流行文化对游戏原画设计的影响

【摘要】近年来，随着社会经济的进一步发展和腾飞，游戏产业市场也得到了进一步的拓宽，经济的快速增长迅速提高了游戏产业的产业内竞争力，延伸了游戏产业发展前景，也推动了游戏产业的转型升级，越来越多的游戏产品进入游戏市场，使游戏产业充满活力和生命力。本文将探讨目前流行文化在游戏原画设计的应用，浅析流行文化对游戏原画设计的影响，希望能够给予游戏原画设计行业从业者一些启发。

【关键词】流行文化;游戏原画设计;游戏产业

随着社会经济的崛起和腾飞，游戏产业也迎来了市场的春天，游戏玩家群体的迅速膨胀带来了巨大的游戏商机，大批游戏产品进入市场，游戏产业竞争力急剧增加，而这也对游戏产品的制作提出了更高的要求和挑战，游戏原画设计作为游戏制作的重要环节之一，对游戏产品的质量和高度有着至关重要的影响。游戏的原画设计归根结底是为了游戏作品而服务，本质目的是吸引玩家，使游戏产品更加具有可玩性，所以游戏的原画设计就必须要与当前的流行文化相迎合，只有符合流行趋势了才能够最大限度吸引玩家，提高游戏产品的商业价值。

1. 浅析流行文化

流行文化是一种文化范畴，文化是一个抽象与具体相融合的名词，其作为一种人类社会发展所必然产生的现象有着非常复杂的内涵和范围，很多学者对文化都进行过界定和定义，但文化在社会中仍然是非常复杂且多样的存在，而流行则也没有确切的界定，人们习惯于认为大多数人所倾向的和认可的即为流行，但实际上流行的范围也极为广泛，不同领域中的流行也各有解释。正是由于流行文化的多样性和复杂性，其在不同个体眼中的反映也各有不同，我们所熟知的流行文化的代名词有很多，比如“物质文化”，“消费文化”，“大众文化”，“群体文化”，“品牌文化”，“奢侈品文化”等，这些多种多样的流行文化代名词的背后，是一个个不同的文化领域和文化理念，这也正映射出了流行文化的难以界定。但从宏观的方面来说，流行文化覆盖了各种人类社会中的文化行为，如今很多被文化所赋予新的商业价值的文化产品也被包含其中，而从微观的方面来说，流行文化主要界定于文学作品、流行音乐和其他流行艺术之间。所以流行文化不只是指某种单一的文化元素，而是一个庞大又多元的文化体系，是多种文化理念和流行概念的集合体。

2. 浅析游戏原画

2.1 何为游戏原画

游戏原画主要是指游戏画面的绘图和制作，但这个游戏画面并不只是指游戏的图画背景和图画环境，而是包含一切角色、背景、场景道具等元素的美术绘画，游戏原画是美术领域的衍生物，它来自于传统的美术领域，是游戏与美术绘图的结合和交叉，游戏利用游戏原画设计来展现游戏的整体氛围和游戏场景，通过对角色的绘制来衬托人物的性格、故事和技能风格，其与游戏剧情和整体框架相迎合，以美术绘图为支柱描绘游戏的多个场景，反映游戏的实时进行，是游戏作品的基础组成之一。

2.2 游戏原画的特点及特性

游戏原画在不同主题和类型的游戏中有不同的风格变化，其特点主要有三个。

首先，游戏原画具有很强的灵活性，这种灵活性主要表现在游戏原画制作的手段和条件上。在游戏原画设计中，绘图师能够运用多种绘图工具，例如电脑、绘制板等先进的数码工具来进行游戏绘制，相对于传统绘画的绘画手段如水彩、油画、水粉等更具有绘画手段上的灵活性，电脑能够仿制多种绘画工具来对游戏原画进行描绘，游戏原画的绘制更具有自由度，原画设计师可以随心所欲的运用高科技手段修改游戏原画，让游戏原画具有多重绘画风格，用多种绘画手段相融合来展现游戏作品，从而使作品的美观度更高。在绘画的条件上，游戏原画也具有很强的灵活性，相对于传统绘画工具的繁杂，游戏原画的绘制更加便捷，原画设计师能够随时随地的利用电脑来对原话作品进行绘制和修改，绘制板、压感笔和电脑在绘画上都具有较高的表现力，通过对各种数码产品的运用，原画设计师就能够实现在任何环境中对游戏原画进行创作，大大提高了工作效率，增强了绘画的便捷性。

然后，游戏原画还具有高质量，高现实贴合度的特点。随着现代科技的不断发展和升级，电脑等电子绘制工具的美术表现力变得越来越高，其功能和表现手段也越来越多样化，原画设计师通过利用电子绘制工具，能够更好的提高游戏原画的质量，让游戏原画更加贴近现实，再加上一些计算机的特效制作，游戏呈现出的画面更加具有现实性，使玩家能够体会到身临其境的感觉，不知不觉进入游戏剧情，而且，计算机能够对原画作品的一些细节进行修缮，原画设计师能够通过放大和缩小进行细节修正，提高游戏原画的质量。

另外，游戏原画还有着非常高的艺术感染力和艺术高度。由于计算机更能的多样性，游戏原画能够利用多种特效手段，使游戏画面变得更加深入人心，强化对玩家的吸引力，从而产生非常高的艺术感染力，带动玩家的情绪，这种动感与艺术的结合是非常具有艺術价值的。

2.3 游戏原画的分类

游戏原画也有很多不同的类型和风格，从作用上看，游戏原画主要有三种类型，分别是宣传类原画、概念类原画和制作类原画。宣传类原画是用来做游戏宣传的游戏原画，比如一些游戏海报、预告类型的宣传图画，由于是用来宣传游戏的，所以这类原画一般质量要求比较高，主要注重美观和气势，要求能够吸引玩家的注意，勾起其对游戏的好奇。概念类原画是指游戏整体画面的概念性奠定，也就是基础性的原画搭建，这类原画主要是需要原画设计师根据游戏的主题剧情和编制组要求来对人物、场景和道具进行大体的绘制，展现游戏的创作概念，后期再进一步进行修改和修饰。制作类原画是对原画的细化，运用3D技术或其他手段进一步对原画进行处理，让原画变得更加完整，提供一种制作标准从而进行批量绘制。

3. 流行文化在原画设计中的运用

好的游戏原画设计作品离不开多种文化元素的融合，而流行文化则是最主要的文化元素之一，通过对流行文化的运用和应用，游戏原画设计师能够在符合自己个性和创意的基础上让自己的作品更加容易地被玩家所接受，让玩家更易于理解自己游戏原画设计作品地主旨，从而最大限度优化游戏的可玩性和体验感。当前游戏中比较常见的流行文化主要有哥特、黑暗、朋克和时尚，我们将以此为中心进行浅谈。

哥特是一种西方文化元素，来源于一个名为哥特族的罗马帝国时期古老民族，后来随着战争的传播和蔓延，哥特文化和风格也分散到了多个国家，在文艺复兴时期，这种文化和风格在艺术上有了较大的发展，很多建筑学家以哥特风格为主体融合建筑艺术，建造了很多哥特风格的建筑。在这种艺术风格中，比较有代表性的元素是吸血鬼、荆棘、巫术等，代表着一种黑暗和邪恶但又存在于神和魔鬼之间，在游戏作品中常常被用来描绘一些介于正义和反派之间的角色，用哥特风格来反映角色在希望与绝望之間的挣扎和对魔鬼与天使的抗争，其中也包含了一种勇气和神秘，除此之外，在一些游戏建筑场景中也有哥特风格的广泛运用，哥特风格的建筑具有非常明显的外观特征，高高耸起的塔楼、黑红相间的玫瑰、铁链与钢铁铸成的大门，这些建筑的配色也偏向于一些较为冷酷和黑暗的深色，通过这种对哥特风格的运用，整个游戏的画面也更加呈现神秘色彩，能够非常好的营造出玩家冒险的氛围，让玩家产生一种在邪恶中寻找光明的正义感，从而更好地提高游戏的带入感。

黑暗带给人们的第一印象往往是恐惧和邪恶，人们会自然地将黑暗与反派联系在一起，认为黑暗是反派的代名词，所以在游戏中，黑暗也常常被运用在一些反派角色身上，通过对黑暗元素的应用和融合，游戏原画设计师能够塑造出更为立体的邪恶角色形象，强化角色的反派气质，使角色更加深入人心，同时，设计师还可以用黑暗来衬托光明，让正义角色同样变得立体可信。

朋克是一种蒸汽机械时代的产物，受到世界大战的影响，朋克文化种具有非常多的反社会思想和反叛传统思想，经过后续的发展和演化，如今的朋克文化主要分为两种，一种是蒸汽朋克，这种是较为传统的朋克文化，以齿轮、机械铆钉、怀表等作为主要标志性元素，很多游戏用其来展现出一种古老的复古风格，同时也在很多维多利亚时代背景的游戏中广泛运用。另一种是赛博朋克，如今尚未发行的游戏《赛博朋克2077》就是其中的代表之一，这类文化以未来作为标志性元素，描绘出科技与智能的的科幻未来世界，通过悬浮汽车、浮空城等场景来展现出一种科技与传统的碰撞。

时尚元素是流行文化的代表性元素，在当今的游戏制作中，很多游戏元素相对于传统运用得更加自由和复杂，这也影响了游戏的风格和类型更加多样化，其中的画面美观性也各有不同，但人们的审美并不是相同的，所以要想让作品更好的符合玩家大众的品味，设计师就需要在作品中加入时尚元素，让自己的创新性视角与大众相结合，这样更加容易引起玩家的共鸣，最大限度吸引玩家。

4. 总结

游戏原画设计是游戏制作的重要环节之一，影响着游戏产品的质量和可玩性，而流行文化作为一种文化底蕴元素则对游戏原画设计有着非常大的影响，与流行文化相适应的游戏原画作品能够更好的贴近游戏玩家的审美，使游戏作品更加具有竞争力和主流性，游戏原画设计师必须要学会将游戏原画设计与当前的流行文化相结合，熟悉大众的文化喜好，以自己的原画设计理念为支柱，根据流行文化因素来调整设计作品，提升作品的文化高度，延长作品的生命力。游戏原画设计的制作过程随着科技的发展和进步变得越来越便捷，其制作手段也越来越丰富和自由化，但正因如此，游戏原画设计师才更应当重视流行文化的运用，只有充分的了解了大众的喜好，才能更好的让作品在设计师的创新与大众的审美之间找到平衡。

参考文献：

[1]卢凯风.游戏原画设计[M].北京：海洋出版社2014.

[2]怀伟.高筠.流行文化[M].南昌：江西美术出版社，2012.

[3]约翰·赫伊津哈.游戏的人：文化中的游戏成分的研究[M].广州：花城出版社，2007.

作者简介：毛泓玥，黑龙江哈尔滨人，本科在读于吉林动画学院，研究方向为游戏原画。