纯情浓烈的黑白灰交响乐——品读画家于立学先生的水墨写意人物画作品

舒凯红 高凡

于立学1990年毕业于鲁迅美术学院，是中国美术家协会会员，陈钰铭水墨家园工作室画家、中国水墨画院专职画家，目前供职于东北大学。近年来他先后结业于中国艺术研究院中国画院研究生课程班、北京画院袁武工作室、陈钰铭水墨家园工作室、中国艺术研究院孔维克中国人物画主题性创作工作室。

于立学是一位有胸襟、有情怀、有担当的艺术家，他孜孜以求地在水墨人物创作领域播种、耕耘。在不断的创作实践中，于立学明晰了自己的艺术定位和学术方向，他观照普通人的生活、命运、情感，表达他们的心愿、心声、心情，着力体现和挖掘个体在时代中的作用和价值，显示出高瞻的视野和强劲的实力，其作品在全国重要展览中屡次获奖。

他的非物质文化遗产系列作品《长城传说——记八达岭长城传说代表性传承人迟尚明先生》《百鸟争鸣——记非物质文化遗产口技代表性传承人牛玉亮先生》《一张车票的故事——西河大鼓传人蔡连元先生》等，采用水墨肖像的方式，生动地刻画了身怀绝技的民间艺人的形象。在塑造这些人物前，于立学对非遗项目进行了深入细致的观察，反复推敲选择情景和道具，通过人物瞬间的状态，揭示其个性特征和职业特点，生动地表现出具有人文内涵的可信形象。

冬捕系列作品《查干湖的冬天》系列创作凝结了于立学在水墨人物创作方面积累的经验和体会，呈现出质朴豪放的风格特征和美学追求。他对查干湖打渔人的生活非常熟悉，多年来，坚持现场写生与深入生活，如《老北风》《还是那班冰上的兵》等系列作品，均以不同的形式和场景，记录并彰显了查干湖人在赖以生存的土地上，辛勤劳作的状态和善良淳朴的本性。在创作的过程中，于立学迎难而上，充分调动和激发了自己的潜能，凸显出人物的真实感与鲜活性。横幅构图的人物组合大气磅礴、雄强有力，形成了一个主次错落、节奏分明、气息贯通的“场”。画面的笔墨语言和形象塑造相辅相成，既注重充满生活情趣的细节描绘，又强化整体氛围与生存状态的精确再现，酣畅淋漓的泼墨与灵动劲健的线条，徐疾交织、随情随性、奔放洒脱，在皴擦渲染中，深沉激昂地演奏了一曲纯情而浓烈的黑白灰交响乐。

于立学长期坚持人物写生，他的作品探索多样的表现方法和样式，在准确生动地把握人物造型，并成功转换成写意性笔墨来表达形象方面，达到了形神兼备、笔精墨妙的高度。

于立学作品：鹿鸣系列——冬雪鹿鸣，96×136，2018