南京绒花的现代设计创新研究

摘  要：南京绒花是用天然蚕丝制作而成的传统手工艺品，以装饰品形式出现，用于礼仪事项、民俗节事以及日常生活中。由于制作工艺复杂、制作成本较高等原因，南京绒花被列为江苏省级非物质文化遗产，然而近年来发展形势却不容乐观。梳理南京绒花的发展过程、款式及设计、制作工艺，并通过当代设计及审美语境，从设计方法着手，将传统元素活化，为传承并弘扬非遗文化提供可参考依据。

关键词：南京绒花;现代设计;创新设计;非物质文化遗产;保护

一、南京绒花的历史溯源

南京绒花是用天然蚕丝制作而成的传统手工艺品，以头花、胸花、帽花、摆件等装饰品形式出现，用于礼仪事项、民俗节事以及日常生活中。

绒花谐音“荣华”，寓意着荣华富贵，造型上也多寓意吉祥。绒花始于秦朝，《中华古今注》中记录了当时秦始皇让他的妃子“插五色通草苏朵子”。相传在唐代武则天时绒花便被列为皇室贡品，而明清时期更具规模，清康熙、乾隆年间为极盛时期。绒花在明末清初流入民间，主要因在春节、端午节、中秋节及际逢婚嫁喜事时佩戴绒花而鼎盛繁荣，比如成婚时戴红色双喜绒花，端午戴“老虎驱五毒”，中秋节则戴“兔子拜月”等。

绒花的制作原料很简单，就是铜丝和蚕丝。绒花的制作过程包含了煮丝、染色、劈绒、勾条、打尖、传花、包装等近十道工序，其中最重要的是勾条、打尖和传花。勾条，是将劈好的熟绒的一端固定在操作台上，排匀，用湿毛巾包裹几分钟后再用猪鬃毛刷刷匀，将一根铜丝对折，一头捻成少许螺旋状分叉夹住排匀的熟绒，再将另一端合并捻成螺旋状，根据需要修剪熟绒的粗细后，两手同时反方向捻转铜丝，再用木板对铜丝进行搓赶，制成绒条。勾条是制作最基本、但也是最关键的部件。打尖就是用剪刀把绒条修剪成想要的形状，比如圆形、锥心、弧形等。传花就是最终制作了，用镊子将打过尖的绒条进行造型组合，搭配一些辅助材料，制作出最终的绒花成品。它似花非花，作为传统制花工艺的一种，独树一帜。绒花已成为老百姓生活中不可或缺的一部分。

解放后几经变革，绒花由花卉吉祥纹饰造型转变为动物造型，生动活泼，在20世纪50年代和80年代曾作为换取外汇的重要支柱产业，踏出国门，走向世界。但由于90年代国有企业改革，不能适应经济体制的转变的绒花工艺厂纷纷倒闭，原有的手工艺人自谋出路。绒花凋零，辉煌不在[1]。

传统手工艺的生产大都以小作坊为主，规模很小，市场竞争力不强。由于很多手工艺是家族性传承，创新、策划和营销意识较弱，无品牌识别性。虽然有的手工艺品走出国门，进入国际市场，但整个艺术品行业的发育尚不成熟，生产和经营远没有实现产业化、市场化、规模化[2]。

二、绒花工艺创新推广策略

（一）南京绒花在现代市场的推广建议

传统手工艺品的传承与保护，目前面临的最大问题是传统与现实的脱轨。文化延续重在创新而不仅仅是传承。而单纯的保护，只能让手工艺存在于博物馆，它的存在意义和传承方式十分局限，这对传统手工艺来说无益于抹杀。真正的保护，应该体现在用现实的成就弥补传统的不足，将多元的文化与工艺相结合，在创新中传承。

站在市场的角度，向大众普及和传播，是当下需要做的事情。宣传方面可以从现代的营销策略入手，举办相关艺术展览，邀请艺术家现场展示创作，引发观众的兴趣，鼓励大众参与体验，让越来越多的人关注和喜爱这些传统工艺，努力让传统手工艺术回归到主流艺术中来。

在古装电视剧中融入更多、复原更多的南京绒花元素，加大宣传力度，引起社会关注;扶持和建立些小的工艺工坊;与一些热销产品合作，推出限定商品，例如电子产品周边（印花耳机盒、电子表表带、手机壳等）、限定系列盲盒（穿戴南京绒花元素的系列娃娃、系列扭蛋等）等。推出南京绒花的手工DIY手作套装，DIY手工爱好者是具有影响力的群体，市场上形形色色的手工DIY商品，都是为了迎合人们亲自动手参与的心理而开发的。同样，可以开发绒制品DIY材料包或开设绒花绒鸟DIY工坊实体店，让年轻人自愿了解绒花、喜爱绒花。

（二）工艺创新

如今，提到传统手工艺的创新设计，通常会联想到将工艺本身与其他金工材料相结合，但这反而会显得硬搬硬凑，十分勉强。经过思考和讨论，本研究小组尝试从工艺的原材料与呈现方式做改变创新。

适当舍弃南京绒花传统的花朵和动物样式，把原材料毛条重新组合，用现代的审美重新定义绒花。为了将传统的古典艺术在现代传扬开来，也就是推向新的市场，就要针对现代青年人群的审美，采用符合当代审美的简洁、轻便的风格。规避传统手工艺中的高饱和度配色和传统精美图案，再从插画艺术的视角进行色彩搭配，例如今年比较流行的莫兰迪色系，让工艺服务于作品，传达独到的美学而不是一味地要让传统工艺与现代设计结合，而是把传统工艺本身，做出一些改变。譬如，将本身体积较大的南京绒花，利用现代科技与传统的手工艺，将其缩小，这一灵感来自于前几年日本流行起来的“迷你寿司”。然后，将其装入一个中空的圆形玻璃珠中，组合成类似于珠子的新元素。再将这颗珠子作为整个饰品的核心，最后与灯工玻璃工艺与一些珠宝工艺相结合。这样一来，大大增加了南京绒花的适用性。

在南京绒花的材料上进行创新，使用一些全新的材料，在原有的工艺下体现出不同的质感，并且使用环保材料制作南京绒花工艺品，在传承工艺的同时也宣传了绿色环保的理念。

（三）绒花极具观赏价值和艺术价值，因此传统绒花绒制品也应该融入高端现代设计，例如高级礼服的订制。南京绒花与高级定制相結合，能让礼服更华丽，更具古典韵味，能将传统礼服艺术化，推向更高的境界。因为融入了服装，南京绒花的呈现方式就更具多样性，既可以平面印花，也可以手工制作立体的绒花式样。无论是礼服的整体，还是局部点缀，南京绒花都能让礼服呈现出别具一格的特色。例如，在一件礼服的上半身，利用南京绒花的样式与灯工玻璃的工艺，制作成抹胸，从上而下呈黄绿色至蓝色的渐变，既凸显出灯工玻璃的特色，又不失南京绒花的魅力，而下半身则为简约的米白色喇叭状长裙，繁简分明，大气而不失特色（如图1）。

（四）南京绒花在历史上常用于单纯的、仅只有装饰作用的头饰品。而与现代的多样化产品相结合，不仅可以抵消工业化产品的冰冷感和过度的科技感，也可以大大拓展南京绒花仅作为单纯装饰品的使用范围，例如手机壳、耳机链、表带，精美并且更加实用。

（五）南京绒花也可以与现代动漫产业相结合。完全摒弃南京绒花的传统样式，仅利用南京绒花的制作工艺与制作材料，制作全新的样式。在颜色上，完全颠覆传统的颜色而是选择符合现代的色系，例如黑白灰或者当下流行的莫兰迪色系与糖果色系。样式上，则选择现代比较流行的动漫人物或者图案。这样，不仅可以使南京绒花工艺以完全不同的方式重生于现代，还可以将南京绒花幅射到青少年甚至儿童，大大拓展南京绒花的市场，这样可以让青少年与儿童从小就普及到南京绒花知识，就会让更多人了解到南京绒花，也会有更多人对其感兴趣，愿意研究、投入到南京绒花的传统制作工艺之中，有助于南京绒花工艺的传承。

三、结语

传统手工艺品的延续重在创新而不仅仅是传承，是将多元的文化与工艺相结合，并存在于一个非常自然的发展过程中。对于传统手工艺真正的保护，应该是将多元的文化与工艺相结合，在创新中传承，在传统中得到新的艺术形态。工艺美术就是一样流传于民间，让每个时代的文化、潮流，每一双不同的手去洗礼它，在竞争、冲突与融合下推动向前的活物，而不是被深深埋藏在博物馆里，这对传统手工艺来说无益于抹杀。所以创新的意义就在于争取受众，以形式上的变化，换取内核精神的继续延续。传统工艺归根结底并不只是一种精致的表达方式，更重要的是传达一个民族的文化与精神。

参考文献：

[1]杨裕国.玻璃制品及模具设计[M].北京：化学工业出版社， 2003.

[2]王飞.浅析玻璃灯工艺术的发展[J].文艺生活（文海艺苑），2018（1）：18.

作者简介：陈家琪，上海工程技术大学服装设计学院。