周菁葆著《丝绸之路音乐文化》图书封面
今年是习近平主席提出“一带一路”倡议的第七年,这一倡议在国际上产生了积极的影响。我国学术界也广泛开展了丝绸之路文化艺术的深入研究。尤其是中央音乐学院、上海音乐学院、西安音乐学院、浙江音乐学院等都召开了有关丝绸之路音乐的学术研讨会,在国内掀起一股丝绸之路艺术热。
周菁葆先生是我校的特聘教授,是我国丝绸之路音乐研究的领军人物。他1987 年出版的《丝绸之路音乐文化》就是我国最早的一部比较全面研究丝绸之路音乐文化的专著,曾荣获省部级哲学社会科学著作一等奖。之后,他的《丝绸之路艺术研究》与《丝绸之路岩画艺术》分别荣获第五届与第八届中国图书奖。至今他已经出版学术著作六十余部。
1991 年,他主编了《丝绸之路研究丛书》,这是我国第一套全面研究丝绸之路文化的丛书,联合国教科文组织将其列人丝绸之路考察合作项目,代表了中国学术界最高水平,引起世界各国的广泛关注。每部著作扉页注写:“联合国教科文组织丝绸之路考察合作项目”,在国际上产生了很大的影响。为此,他荣获了“国际和平友好奖”。
江西师范大学音乐学院肇基于1947 年,是国内最早建立的高等音乐专业院系之一,是江西省办学规模最大、办学层次最全、师资力量最雄厚、教学条件最优越的音乐学院,是培养音乐师资和音乐表演人才的重要基地,是江西省音乐研究的中心。
周菁葆著《丝绸之路艺术研究》《丝绸之路岩画艺术》《丝绸之路音乐舞蹈大系》图书封面
学院现有文化艺术与传播二级学科博士点,是我省音乐类博士研究生唯一培养单位;硕士研究生培养涵盖音乐与舞蹈学、戏剧与影视学、学科教学、艺术硕士等4 个专业l 5 个方向,是我省最早、类型最全的硕士研究生培养单位。学院大力推进国际合作和交流,目前与美国拉谢拉大学、美国密苏里大学、俄罗斯国立师范大学等建立了合作关系。多次举办国际学术会议,邀请国外著名艺术家来院讲学。
周菁葆教授的加盟,将会在我院建立丝绸之路乐舞研究的平台,带领年轻的博士团队广泛深入研究丝绸之路乐舞文化,将我们的学术研究提高到一个更高的层次。
《丝绸之路音乐舞蹈大系》分为古代丝绸之路乐舞与当代丝绸之路乐舞两部分。古代部分给我们介绍了美索不达米亚、古埃及、古印度与西域的乐舞历史。当代部分介绍了西亚阿拉伯国家的乐舞以及土耳其、阿塞拜疆、伊朗等国的乐舞;南亚的巴基斯坦、印度乐舞;中亚的阿富汗、土库曼斯坦、乌兹别克斯坦、吉尔吉斯斯坦、塔吉克斯坦、哈萨克斯坦的乐舞;还有我国新疆各民族的乐舞艺术。
《丝绸之路音乐舞蹈大系》是沿着丝绸之路的走向研究各国的乐舞艺术,揭开了其中许多神秘的面纱,给我们展示了一幅幅丝绸之路乐舞的崭新画面。
《丝绸之路音乐舞蹈大系》是目前我国比较权威的一部丝绸之路乐舞研究的专著。在写作手法上,我们多次探索,决定学术性与普及性相兼顾的办法。既有研究音乐的层面,也有研究舞蹈艺术的层面,这在国内还是首创。其实古人讲的“乐”,都是乐舞并论的。我们现在的学科分得太细,以至于音乐与舞蹈各自为阵,少有学者可以通论的。
《丝绸之路音乐舞蹈大系》还有一个特点,就是大量运用图像学的原理来研究丝绸之路乐舞艺术。“图像学”是现代视觉艺术研究、实践探索中极其重要的一个理论学科,它起源于19 世纪兴起于西方的传统图像志研究,20 世纪前半叶迅速发展为国际艺术史研究中具有统治地位的学科之一,已衍生为一种全新的艺术史和艺术学的研究方法。随着数码图像技术的高速发展和进步,视觉艺术创作形态正发生着又一场巨大而广泛的变革,令图像艺术与现代图像学在当代的境遇异常勃兴,传统分科方式的视觉艺术形式已无法与之比拟。
丝绸之路音乐研究的领军人物周菁葆先生
其实,中国古人的治学方法就是“置图于左、置书于右、索像于图、索理于书”。(郑樵《通志》)故“图像”一词在传统文化中亦颇有渊源。图,指图形,像,指图形中的含义,是以图为媒体的形而上的文化概念。
我国音乐学界,在研究乐舞时较少运用图像学的原理,但是在研究丝绸之路乐舞时,缺乏图像的运用,就很难勾稽各民族乐舞艺术的特点。《丝绸之路音乐舞蹈大系》四十余万字,运用了六百余幅图像资料,使得读者在欣赏图像时,潜移默化就会感受到丝绸之路乐舞的魅力。
长期以来我国音乐史的研究,基本上是着重于汉民族的音乐历史,对其他少数民族的音乐研究不够。现在汉民族的乐器中,凡是双字的乐器都是来自丝绸之路。比如:唢呐、横笛、筚篥、长笛、琵琶、箜篌、阮咸、扬琴、腰鼓、铙钹以及胡琴等等;而琴、瑟、钟、磬等单音字的乐器则是先秦就有的。
由于丝绸之路音乐中古代文献保存得很少,乐曲与乐谱也基本上没有。所以,研究丝绸之路乐舞就只能从图像上来着手。图像学的研究就成为丝绸之路乐舞的重要研究手段。
《丝绸之路音乐舞蹈大系》从各个层面都研究了中外乐舞艺术的交流,在我国音乐学术界中还是首创。不仅填补了我国乐舞史研究中的许多空白,而且,也填补了国际丝绸之路艺术研究中的许多空白。
是为序。