对传统音乐市场选题策划的思考

孙腊梅

（苏州大学出版社 江苏苏州 215008）

一、音乐编辑对社会音乐文化发展的意义

在音乐图书的出版过程中，编辑是整个出版工作的核心，对音乐图书的内容创作，封面、版式的设计，图书的呈现方式等都起着很大的决定作用，因此，音乐图书编辑对传播和积累人类优秀音乐文化有着重要的作用，更对全社会音乐风气的走向和大众音乐审美能力的提升责无旁贷。音乐图书编辑在音乐图书的传播过程中是图书作者和广大音乐文化消费者的桥梁和纽带。因此，音乐图书编辑从工作方针的制定、选题、编辑加工到图书风格的把握和定位，都将对音乐图书的社会价值和商业价值产生重要影响。而一本书只有同时具有了社会效益和经济效益，才能真正实现编辑本身的价值。

然而，由于出版社的转型，现在的音乐图书编辑越来越看淡自己身上所承担的社会职责，而把眼光更多地投向了经济利益和商业价值，忽视了音乐书籍本身所应该承载的弘扬本民族传统优秀音乐文化遗产的使命。其实，音乐图书编辑，通过全方位的努力，是完全可以做到两者兼备的。下文我们将通过具体工作案例对此进行探析。

二、传承传统音乐文化的重要性

传统音乐，是各民族文化中最优美、最富有生活气息和最具有感染力的文化，是音乐艺术发展的最伟大成就之一。然而，由于欧美音乐文化的入侵，我国传统音乐文化正在逐渐地淡出人们的视野。目前各大图书网店畅销的音乐类书籍，几乎都是对西洋音乐的介绍。虽然对西洋音乐的学习和借鉴非常重要，但我们学习的最终目的还是为了弘扬和发展本民族的传统音乐。这才是中国人真正的血液和根本。

所以，对传统音乐文化的发展和弘扬刻不容缓。而作为全社会音乐文化的领军人物和旗帜手的音乐编辑来说，对于传统音乐文化的弘扬和发展，更是意义重大。音乐图书编辑必须在自己工作的每个环节中，从方针制定、选题、编辑加工到图书定位的把握都将之牢记于心。而这其中的策划环节更是重中之重，因为它是实现一切的基础。

三、对传统音乐市场选题策划的思考

在我国的教育体制中，虽然也有很多专家学者在从事传统音乐的教育和研究，但他们往往只是钻在象牙塔里做学术研究，与整个社会大众的审美倾向格格不入，而且他们对整个社会的号召力以及影响力微乎其微，这就需要能引领社会音乐风气，决定着整个社会音乐事业发展的音乐编辑们从市场入手，从大众能接受的视角，去策划能调动大众欣赏情趣，并能承载传统音乐文化的读物。例如，苏州大学出版社策划出版的由著名音乐家杜亚雄老师根据自己多年传统民歌的研究成果改编而成的《中国民歌钢琴小曲》就是一个很好的尝试。书中钢琴曲都是根据民歌改编而成，具有浓郁的东方民族音调特征，短小精悍，曲调优美动听，钢琴织体编配清晰明朗。是一本很好的钢琴演奏用书。这将对丰富我国钢琴音乐会的中国风味和作曲家的中国曲调创作提供巨大的帮助和推动力。同时也将对国外音乐家了解中国音乐风味架起一座桥梁。

对经典的传统音乐进行汇编，也是传统音乐市场选题策划的一个尝试方向。如由苏州大学出版社出版的上海音乐学院教授连波编著的《越剧经典唱段101 首》，精选了越剧广为流行的101 个唱段，其中有“名剧选段”，选编了《梁山伯与祝英台》《红楼梦》等五大名剧的主要唱段；“独唱名段”，选编了各剧目中可以单独表演并深受戏迷喜爱的名段；“对唱名段”，选编了各时期具有代表性的优秀对唱唱段。越剧为我国四大剧种之一，在我国南方，尤其是在长三角及华东一带流传甚广，拥有众多戏迷。该书不仅能够满足众多越剧戏迷的需求，而且对越剧在全社会的推广和普及成绩斐然。

此外，对年轻有为的知名传统音乐表演艺术家艺术之路记录的图书，也是传统音乐市场图书策划的一个方向。这些表演艺术家在舞台上光鲜亮丽、魅力无穷，是广大青少年追捧的对象，对他们背后成长故事的记述，必将吸引更多的普通大众去学习、了解传统音乐。由苏州大学出版社出版的《燃烧的琴弦——中国音乐家的成才之路》，全书共收入作者为中央民族乐团8 位国家级演奏家以及中国音乐学院、中央音乐学院、中国艺术研究院音乐研究所的音乐家所写的11 篇文章。作者以历史的眼光，记录了当代环境下音乐家如何用心灵感受周遭过往带来的冲击，并在自己的活法中留下一个个鲜活而绝不重复的生命表达。

总之，音乐图书编辑在面对商业价值与人文价值这一对矛盾时，要不断地提高个人文化主体意识和自身的文化素养，想方设法地保持文明的延续，以自身的实际行动保护和发展中国的传统音乐文化，发挥文化的引导作用，在保留人文关怀的前提下，顺应商业社会的价值规律，而不应在商业利益的追逐中完全迷失自我。只有这样，音乐编辑行为才既不落伍于时代，又具有独立的精神反映，这才是一个真的音乐编辑所具备的品质，同时也是这个时代所需要的具有高度文化责任感的音乐传播者和社会文化的守望者。 只有这样，才能最终达到社会效益和商业利益的共赢[1-3]。