长号乐器的发展历史与演奏技巧探析

2020-01-06 05:05张国亮
人物画报 2020年3期
关键词:发展历史演奏技巧

张国亮

摘 要:长号就其自身属性而言属于口吹乐器,并且是整体西洋铜管乐器中的种类之一,在整体西洋乐器的发展过程中,长号由于其自身拥有较为优质与卓越的音域以及较为突出的音色而受到听众的喜爱,并且长号在交响乐团的构建过程中被称之为交响乐团的灵魂。同时,长号的发音与整体长号演奏者在演奏过程中的呼吸口型等诸多因素有着极其重要的内在联系,基于上述角度,文章对长号的发展历史进行了详细的分析,并且对常长号的演奏技巧进行了有效的探究,希望能够为长号的演奏提供有效的现实性参考。

关键词:长号乐器;发展历史;演奏技巧

引言

长号在民间又将其称为马吹、长鸣,是整体铜管乐器的重要构成部分之一,其主要应用于对低音音色进行演奏,相应的演奏者可以充分的通过对划款进行控制,从而使低音音高得以改变。长号在演奏过程中,其自身的音域具有较为广泛的现实特性,并且音色具有舒适细腻的特征,在演奏过程中,可以对庄严辉煌的气氛予以有效的营造,同时又可将低沉冷酷的情绪予以有效的表达,并且,应用长号同样可以对激情澎湃的情感进行有效的塑造。因此,长号在演奏过程中拥有的较为突出的演奏魅力。由此,对长号的演奏技巧以及历史发展进行有效的探索,能够为整体音乐发展提供有效的现实性参考。

一、对长号的发展历史进行详细的分析

长号是古老铜管乐器的重要构成部分之一,起源在于15世纪的欧洲初期。而早期的长号就其自身构造而言并不拥有现在超结构内所拥有的活塞装置,并且长号的早期称呼,被称为萨克布,其主要的工作模式是通过对内外套管进行伸缩来对演奏的音高予以确定,在演出过程中往往被分为低音长号、次中音长号以及高音称号,在巴洛克时代的发展过程中,相应的音乐创作具有的较为蓬勃的现实特性,而长号在室内娱乐过程中也得到了较为优质的应用,而在巴洛克时代相应的乐队配置,往往拥有5支长号。其一支为低音超长号,两只为次中音长号,另外两只为高音长号,而这一时期相应的长号是能够对半音阶与演奏的唯一铜管乐器。由此,相应的长号在演奏过程中,开始以独奏的方式出现于贵族的音乐演奏舞台当中,但其自身仍然没有属于长号独特的编曲,在进行相应的演奏过程中,往往只能够对大提琴与中提琴与巴松等诸多乐器的乐谱进行改造,或者与其他乐器进行一定程度的协同作业。在17世纪,相应的铜管乐器由于活塞的问世,而产生了较为突出的现实变革,并且长号在发展过程中也逐步的被大众所接受。同时,相应的长号在17世纪同样进入了高速发展的时期具有新建的长号往往被充分的应用于诸多创作当中,举例说明,莫扎特的安魂曲变有一段独奏是由相应的2号长号所担当。同时,该片段也成为各大交响乐团在日后进行面试考试时的重要考核项目之一,而首次将长号进一步融入到交响乐团创作过程中,是贝多芬的第五交响乐,但当时的长号,往往只能够与打击乐进行配合,对一些简单的节奏进行和声,而贝多芬的第五交响乐到第九交响乐这一阶段,使得相应的交响乐拥有三支长号的演奏配置得以固定化的沿用。

浪漫派时期的发展,使得长号由传统的单独伴奏乐器逐步转变为旋律性主奏乐器,勃拉姆斯在其说创作的第一与第四交响乐之中,进一步使长号以独奏的形式予以展现,同样,柏辽兹在幻想交响曲之中也在音域相对较高的部分以长号进行有效的演奏,而此时长号的技术同样得到了较为优质的发展,并且也使长号在整体交响乐团中所拥有的地位得以进一步凸显。在20世纪,长号的重奏组以及相应的独奏家大量的涌现。同时也使得整体长号在相应的音乐演奏过程中所拥有的地位大幅度提升。而摩托车协奏曲对长号所能够表现的各类技术予以了充分的演绎,使长号独奏所拥有的创新型方向得以进一步的增加。在当今21世纪的发展过程中,长号已经成为交响乐中的固定乐器,并且能够与钢琴与弦乐等乐器同样具有自身所独有的曲目。并且长号在当今音乐当中所具有的重要地位得以进一步的凸显。

二、长号在演奏中的相应技巧

(一)充分对演奏中的口型与掌握

长号就其自身而言是口吹乐器中的一种,因此在具体的研究过程中需要对其口型进行有效的把握,在对口型把握的过程中需要对音准、音质长短等细节内容进行有效的研究,因此,在进行长号的学习过程中,首先需要对口型进行相应的练习,进而为长号的演奏打下较为优质的现实性基础,在进行相应的口琴演奏过程中,往往并不是简简单单对相应的嘴唇形状进行要求,演奏嘴行其自身概念相对复杂,需要对唇部肌肉、牙齿、下巴等诸多部位进行有效的协调,而每位演奏者自身的嘴唇厚度与牙齿整齐程度均有的较为突出的差异性特征。由此,相应的长号学习者在进行学习过程中,需要充分的对自身的条件进行综合式的探析,并且需要对适合于自身先天条件见的吹奏口型进行有效的寻找。就一般情况而言,在进行吹奏过程中需要将号嘴放在吹奏者嘴唇中间位置,其上下嘴唇的比例应为5:3与3:2。同时需要充分注意始终保持上多下少的原则,并且需要反复练习,在专业教师的指导之下对相应的演奏口型进行有效的把握,同时当吹奏口型形成之后,不可随意变换,防止由于口型变换而出现气息不顺等诸多问题。

(二)进一步对演奏中的气息予以有效把握

在进行相应的长号演奏过程中,充分的对演奏器进行有效的把握,是整体超与优质演奏的重要特性,而相应气息强弱以及气息运作的方式,能够对整体长号的音效产生较为突出的现实性影响,由此,相应的长号演奏者需要充分的使其气息予以平稳。在进行演奏练习过程中,演奏者需要保持自身上身处于自然放松的现实状态,并且需要对腰部腹部进行有效的控制,使胸部自然向外扩张,进而对正确的气息运用方式予以有效的掌握,使气流能够充分的進入胸腔腹腔之内。在演奏过程中,演奏者应当感觉腹部、腰部处于舒展放松的现实状态,而前胸与后背则处于相对松弛的状态,进而使整体演奏过程中能够以饱满与松弛的气息对长号进行有效的演奏。

结语

长号就其自身而言,在整体音乐领域具有了较为突出的现实性地位,相应的长号演奏者需要对整体长号的发展历史进行有效的了解,同时需要对长号演奏技巧进行充分的把握,使长号在现在社会的发展过程中能够更加专业化的发展。

参考文献:

[1]常黎芳. 长号演奏中唇颤音的演奏技巧分析[J]. 乐府新声(沈阳音乐学院学报),2016,34(02):209-211.

[2]师鲁嘉. 长号变调键在演奏中的作用、问题与思考[J]. 星海音乐学院学报,2017(03):165-173.

[3]吴东升. 论长号的演奏技巧与音色之关系[J]. 音乐时空,2014(24):118-119.

猜你喜欢
发展历史演奏技巧
俄罗斯保险市场的发展历史及现状
教育心理学发展概述
叩问灵魂的乐章
关于古筝演奏技巧发展的若干思考
海顿弦乐四重奏《骑士》的作品风格和演奏分析
浅谈低音提琴在演奏中的技巧问题
浅谈二胡传统作品与移植作品演奏技巧的特点及异同