浅析音乐作曲技术的发展趋势

◎王 舜

（安徽省滁州市来安县文化馆 安徽 滁州 239200）

音乐艺术，是人们在长期劳动与生活中所创造出来的，利用声音高低、强弱等变化，或借助人声或者乐器来表达人们内心的情感。无论是哪种音乐形式，诸如民族音乐、歌舞剧、嘻哈音乐、戏曲音乐等，作曲技术非常关键。作曲技术推动了音乐的发展，创作者只有熟练掌握各种曲风的体裁及作曲技巧，才能够全方位理解音乐的真谛。

一、作曲与作曲技术理论结构

作曲的结构，是指创作者在作曲过程中对曲式的变化。通常情况下，作曲结构指的是一首音乐作品的内部结构体系，将音乐的时间结构和空间结构组织到一起，共同构建出音乐的完整性[1]。在组织音乐形式时，要把旋律、和声、调式、音阶等不同的元素巧妙融合在一起，确保能够建立一个横向与纵向交替的处理方式，进而让音乐性得到升级。从原理上来看，主要分为以下三项：

（一）固有原理

在作曲和作曲技术理论结构体系中，每种结构都会存在阴阳两种结构，以此结合成一个统一的整体，给传递音乐元素提供技术性保障[2-3]。如果分析作曲的结构长度层面，较长的结构旋律就是“阳”，结构旋律较短的则为“阴”。按照这个理论类推，小节数目较多的叫“阳”，小节数目较小的则为“阴”。这种阴阳互相对应的结构就构成一个整体，保障了曲目的完整性和多样性，提升了作曲技术的多样化水平。如果从结构层面进行分析，上扬旋律的称为“阳”，下抑旋律的就叫“阴”；和旋较多的叫“阳”，和旋少的叫“阴”，这就形成了多元化的节奏体系。

（二）包含原理

在对当前音乐作品的作曲技术理论做了一个全面、系统的分析后，笔者发现阴阳结构不是一个完全独立的两个个体，而是存在相互包含关系的；只有二者相互协调、相互沟通，才能够发挥出真正的价值。比如在旋律结构中，旋律的动态结构属性为阳性，静态结构属性为阴性。在实际创作和应用中，二者能够组成一个不同的组合模式，给后续旋律的变化和升级奠定一个坚实的基础，同时也能提升曲调的多元化水平[4]。

（三）变化原理

对于当代作曲技术理论来说，阴阳结构的变化起着关键作用。二者应朝着相反的方向去发展，才能实现进一步融合。比如阳性结构可以朝着阴性结构的方向去转变，阴性结构也能朝着阳性结构调整自身进行变化，最后形成一个统一的体系，确保每段处理的效果都更加突出，整体的变化也能满足实际管理需求，凸显音乐价值。

二、作曲技术的组合形式

在分析音乐作品中作曲技术结构组合形式的过程中，首先要将音乐组合的理论形态融入其中，对相关问题进行具体分析，之后才能建立一个完整的结构判定，发挥出不同结构的音乐价值，保障结构的完整[5-6]。

（一）单重型

要重新融合单构体系和重构体系，形成一个良好的组合态，给后续传递情感奠定基础，保障结构应用效果更加合理。单重型结构最具代表性的就是两仪型，分为阴和阳两种最基础的模式，阳结构的阴阳项数为1，结构形态为A，涵量值为1；而阴结构的阴阳项数为0，结构形态为B，涵量值为0。

（二）内外型

主要对内构型和外构型来进行综合性的处理，从而建立更丰富的模型和应用体系，保障音乐元素发挥出实际价值，让处理效果更明显。

（三）交互型

在作曲中，对内外不同单构结构进行一种交换处理。作曲技术应满足时代价值以及应用的需求，更加直观地反映出应用价值。要想更加全面地分析作曲技术的结构，就要对音乐作品进行一个统筹分析。

三、作曲技术改革的重点

首先，音乐教育中的感性重于理性。很多国外知名的作曲家，并没有接受过很正规的作曲技术理论，也能够创作出家喻户晓的音乐作品。对于音乐作曲来说，感性的认知要大于理性认知。没有任何一个作曲家是依靠和声学教程中的一些等级调性连接以及和声图谱，来机械完成黄金截面到来时的和声过渡和和弦准备段[7]；也没有哪一个作曲家在创作交响乐时，就提前规划好具体章节的奏鸣曲式。在音乐创作的世界里，感性的认知和潜意识中的逻辑会体现出更高的智慧。因此在音乐教学中，要重视对学生感性的培养，并以感性教学为主导。

在和声教学中，要将键盘和声连接练习放到比书写及和声作业更高的位置上，让学生能够了解和弦连接过程中的宏观特性以及听觉上的感悟；不要过分拘泥于对声部细节的处理。除此之外，还要鼓励学生多去欣赏一些欧洲经典音乐，从古典主义开始到浪漫主义，从听觉的角度出发，感受音乐发展的推动力和张力[8]。

同时，改革基础音乐理论教育已成为当务之急。改革是当务之急，也是教学工作的重中之重。一成不变的基本乐理授课手段，限制了专业音乐教育的发展。很多教师依然延用简谱授课方式，这存在很大的弊端。比如说，没有办法直观解释调性之间的对比以及联系，尤其是对于多声部音乐记谱很不利，会导致学生在日常学习中无法适应总谱、无法进行快而有效的读谱，同时在视觉和听觉感受上不能游刃有余地调转。

不可否认，简谱曾经推动了音乐的发展；但对于正在接受高等音乐教育的学生来讲，应推行这种全世界都通行的五线谱体系，并把它作为一种固有手段来应用。当然，声乐和民乐教育中依然会存在简谱，这是音乐教育体系不可缺少的一部分，但是以五线谱为主的授课方式已经逐渐成为趋势。