世界华文文学“必死无疑”辩

□古远清

学界有人质疑，比较文学不能独立存在,并声称它会死亡（见张叉：《真正的比较文学家是爱智者——龚刚教授访谈录》，《外国语文研究》，2019年第6期），同样，世界华文文学界也有人认为华文文学“必死无疑”——1993年，香港学者梁锡华在暨南大学举办的华文文学机构联席会议上说：“我认为，海外华文文学必死无疑。”（见陈贤茂：《海外华文文学的前世、今生与来世》，《世界华文文学研究年鉴·2014》，第12页，武汉大学出版社，2014年）。但华文文学众多研究同仁不赞同这个观点，他们认为，作为一种精神和思维方式的世界华文文学，并不存在消亡的危机；相反，近年华文文学的发展呈生机勃勃气象，说它消失或灭亡并不符合实际。

梁锡华说这番话的背景是，海外华人下一代普遍不学中文，改学英文或居住国语言。可这只是问题的一方面。像以华人为主的新加坡，其华人下一代确实把英语看得比华语重要，但这并不等于说他们完全忽视华语的学习。在新加坡，华文学校、华文报纸、华文出版社照样在发展。不错，新加坡的南洋大学虽然在1980年被解散了，但还有南洋理工大学，虽然后者的规模和影响远不能与前者相比，但毕竟还存在。华人教育在新加坡等东南亚国家，仍在曲折中成长、发展。

华文文学之所以不会死亡，是因为“新移民作家”一直有增无减。虽然也有像虹影等人回流，但毕竟移民作家进多于出。这些新移民作家，其下一代对于母语不可能像上一代那样毫不动摇地坚守，但比起东南亚华人的下一代，他们对华族文化仍然向往，不可能与以华语为代表的华族文化彻底告别。

一个民族的兴衰，在一定程度上取决于文化自信。可喜的是，中国越来越强大，特别是2020年抗击新冠肺炎疫情，中国政府所采取的措施是这样及时和有力，病人治愈率是这么高，重灾区武汉通过“封城”很快变为低风险区，使世界人民看到中国社会制度的优越。由于中国国家实力在不断增强，世界上学汉语的人只会越来越多。即使某些国家华人的下一代学汉语在减少，但使用非华语的外籍人士学中文的却有增无减，这有利于改变华文文学生长的贫瘠土壤。所以，以汉语写作为主的海外华文文学，不仅不会“死亡”，反而会一步步走向强盛。

当然，也应看到华文文学发展的瓶颈和困境。如，华文文学的边缘地位，在长时间内不可能改变。全球大概只有新加坡的华文文学能成为国家文学的一部分，其他国家的华文文学（包括马华文学）要成为国家文学，仍遥遥无期或根本不可能。

在不少人看来，华文文学创作是一个行业，而研究者则认为它是一门学科。如果说它是行业，这行业的组成不仅有作家，还包括研究者。鉴于世界华文文学出现跨时空和跨文化、跨地域现象，其成分不但包括中国陆台港澳文学，也包括原则上属于外国文学的海外华文文学，这便带来其定义的不确定性。这来源于海外华文文学与中国大陆文学观念的不同。众所周知，台港澳文学不存在社会主义主旋律；海外华文作家既不在中国体制内，更不在居住国体制中，其成员绝大部分来自文学圈以外，其中有企业家、医生、军人、教师、打工仔、流浪者或自由职业者，研究队伍也不像中国那样有专职评论家，而多半来自学院、报刊和出版社、自由撰稿人。组成人员是如此包罗万象，但无法否认，这些来自不同岗位的作家和评论家，为华文文学的发展繁荣，为将世界华文文学从“研究方向”向一门“学科”转化，做出了重要的贡献。

华文文学的未来走向，一大特征是区域发展的不平衡性。像东南亚华文文学，本土性异常突出，而北美华文文学由于作家多是从外地迁来，故其漂流性远比“新华作家”“泰华作家”“菲华作家”引人瞩目。“澳华作家”“欧华文学”与本土的联系，也不像东南亚华文作家那样紧密。无论是北美华文文学，还是“澳华作家”“欧华文学”，都不属于中国文学，可在存在方式上，“却常常‘介入’到台湾文学和中国大陆文学之中，与中国文学形成一种‘交错’和彼此‘互渗’之势——这是北美华文文学作为中国文学‘外国变体’的一个重要特点。”（刘俊：《从台港到海外——跨区域华文文学的多元审视》，第118页，花城出版社，2004年）

世界华文文学思维的一个重要内涵是“出位”之思，即不为文化、语言所束缚的思考方式。哥伦比亚大学中国同学联合会2014年曾举办过“聆听中国，对话全球”论坛，有一个题目是“海外华文文学的突围”（见王鼎钧：《海外华文文学的突围》，《羊城晚报》2014年12月10日），这“突围”表现在：

一是意识形态的“突围”。为使华文文学获得更大的市场，许多华文作家都不愿意将自己的创作作为政治的图解或宣传工具。当然，要完全脱离政治是不现实的，他们多半将意识形态隐藏在艺术形象之中，使自己的作品能得到更多读者的关注。这里要特别提到女性主义视角的流行，其中固然有反父权的内容，但毕竟离政治较远，故这种作品的影响力比“政治小说”或政治抒情诗大许多。

二是文学流派的“突围”。在不少国家和地区，先是流行现实主义，后流行现代主义，还有什么后现代、后殖民等不同名目。可有的地区，尤其是澳门的作家，没有赶时髦，而是坚守自己的写作立场。这也是华文文学不被他人同化的一个重要原因。

三是语言的“突围”。在强势的英语面前，汉语写作有如王鼎钧所言“置身于文化的孤岛”。为摆脱“孤岛”的局面，有的作家改用英语写作，或在汉语写作中夹杂许多外来语。这种“突围”，有成功的，也有不理想的。不管怎么样，都体现了华文作家对文学信仰的坚守。

四是空间的“突围”。用汉语写成的作品，在使用汉语的地域最受欢迎。但也有作家不满足于华文市场，将作品输送到西方，输送到非汉语的读者群。这种追求华文文学在全球范围传播的“突围”，也是世界华文文学的一种重要走向。

在1945年台湾脱离日本殖民统治前，台湾作家用日语写作；台湾光复后，改用中文写作；二十世纪九十年代后，则出现了所谓“台语写作”，但仍无法取代一直占统治地位的“国语”写作。七十年代前的香港文学，作家的主体是“南来作家”，而后来，本土作家从边缘走向了中心。华语写作在澳门文坛一直占据主流地位，1999年回归后，“土生文学”的成长，增添了澳门文学多元共生的局面。近年来，随着粤港澳大湾区的成立，港澳文学和内地的广东文学互相交叉、渗透，成为“大湾区文学”。至于海外华文文学，鸦片战争前华人作家并不多；鸦片战争后的华人作家，尤其是二十世纪后期出现的新移民作家，成了海外华文文学的主力军。这些变化都说明，华文文学一直处于生生不息状态。它不仅不会“死亡”，而且将蓬勃发展。届时，世界华文文学作为一门独立学科，也会得到越来越多人的承认。

《名作家记》

张守仁 著 北京十月文艺出版社

《十月》杂志创始人之一张守仁最新散文集，记述了他与数十位著名作家的交往。这部独一无二的“个人文学史”，堪称对中国文学的黄金岁月进行了一次深邃的凝视，可视为探究中国文坛生态的一个窗口。