浅谈马口窑对磁州窑的吸收借鉴

萧潇

摘 要 同为服务于广大社会层面的典型民窑，马口窑与磁州窑一脉相承，深受其影响，广泛吸收并借鉴了磁州窑就地取材、粗胎细作、拉坯成型、施白色化妆土、刻剔花、采用民间喜见的花鸟诗词等纹样的制作工艺和装饰手法。

关键词 民窑 化妆土 刻剔花 诗词装饰

中图分类号：J527文献标识码：A

马口窑是明清时期湖北地区的典型民间窑口，以汉川县的马口窑、麻城县的蔡家山窑以及蕲春县的管窑这三大窑场为代表，形成了一个以武汉为中心的三角形区域，并辐射到周边地区，这些窑场生产着与百姓生活息息相关的日用陶器，美观适用、质朴大方，产品经由长江流域销往省内外，声名远扬，代表器物有“八仙坛”“刻花坛”“锁坛”等，造型古朴浑厚，装饰纹样丰富，极富地域特征和民间意趣。

马口窑的制陶历史最早可追溯至宋代，从明代隆庆元年（1567年）至1990年，历经四百年传承不断，是长江流域中部地区影响最大，延续时间最久的民窑。明代时马口窑多为球形罐，器型饱满，敷白色化妆土，采用堆花贴塑的技法，装饰以吉语、吉祥花鸟图案，施酱色草木灰釉，经龙窑高温柴烧而成。清代早期马口窑继承了明代的制陶传统并开创了新的样式，创作出“八仙坛”“花鸟坛”“锁坛”等系列器物，装饰技法由堆花转变为刻剔花和水花，经过前期的摸索积累，清代中期时，马口窑的发展进入鼎盛期，生产的陶器质地坚硬、体轻胎薄、装饰丰富、釉水亮润、品类众多、涉及百姓生活的方方面面，包含有水缸、酒坛、酒壶、烛台、油灯、陶枕、烘篮、泡菜坛等;并且将一系列代表器物“八仙坛”“锁坛”的基本样式固定下来，逐步程式化，最终形成一系列完整的典型样式，将器型与纹样相对应，一种器型采用与之相对应的纹样和装饰手法，熟练地运用刻划花和水花技法，刻画细致精美，将实用性与审美性高度统一。

磁州窑是北方最负盛名的民间窑场，地域广袤，内涵丰富，窑址主要分布在河北漳河流域和滏阳河流域的观台、临水和彭城一带，制瓷历史悠久，传承数千年，自北朝时起烧造青瓷;宋金时期是其兴盛发展期，创造的“白地黑花”“白地刻剔花”等装饰工艺影响深远;明清时期，磁州窑一度成为官方的烧造基地。

磁州窑的装饰手法多种多样，有白地绘黑花或赭色花、白地剔划花、珍珠纹地划花、白釉绿彩、白釉褐斑、黑釉绛斑、绿釉黑花、宋三彩等十余种，博采众长，产品多为碗、盘、壶、罐、瓶、枕等生活用器，常以人们喜闻乐见的诗词曲赋、花鸟虫鱼、戏剧人物做装饰，笔调简练、生动活泼，惯用绘、划、剔、刻、印等不同手法，线条流畅，奔放不羁，充分表现了民间艺术所共有的质朴风格。早在宋代，河南、山西、山东、内蒙、东北就出现大批受磁州窑风格影响的民窑，并影响到江西吉州、福建建阳、安徽萧县、广西合浦等窑口，形成一个贯穿大江南北的庞大窑系。

同为服务于广大社会层面的典型民窑，马口窑与磁州窑一脉相承，深受其影响，广泛吸收并借鉴了磁州窑就地取材、粗胎细作的制瓷工艺，器物成型以拉坯为主，采用先施以白色化妆土再进行刻划花的装饰手法，主题纹样采用民间喜爱的诗词吉语、花鸟鱼虫、戏曲人物等。

民窑生产的都是人们生活中的日用之器，尽可能地采用经济的工艺技术，以降低成本提高效率并生产出美观适用的产品，才能广受欢迎、打开销路。磁州窑最基本的特点是采用当地出产的泥料，在白度不高比较粗糙的胎体上施以白色化妆土，再加以丰富多样的装饰，以达到粗瓷细作的效果。

在漫长的制陶过程中，磁州窑既使用就地开采的陶土，也长期使用当地含铁量较多的大青土，这种大青土经高温烧造后呈现灰白色或灰黄色，胎质粗松，虽是瓷胎但达不到理想中的白度，工匠们便在胎体上敷白色化妆土，将化妆土作为装饰起源于新石器时代彩陶上的陶衣装饰，后世一直沿用，磁州窑的工匠在此基础上创造了一系列刻、剔、划、绘、印的技法，形成了黑白对比鲜明的风格特色，在白瓷装饰上开创了一个新纪元。

北宋晚期，磁州窑在传统制瓷工艺的基础上不断改革创新，寻求与其他窑场竞争销售市场的出路，开创了白地绘黑花或赭色花、白地剔划花等独特的装饰技法，白地剔划花“是在白色化妆土上直接以工具刻划纹饰，再将纹饰以外的局部化妆土剔除，露出较深的胎体本色，与白色的化妆土产生对比，而突显出刻划的纹样，有些甚至剔去一部分的胎体，与器表产生明显的高低差距，更增加纹饰的立体感。”

马口窑采用的是当地氧化铁含量丰富的红黏土，沿用古法制泥，生土经晾晒、碎土、去杂质、合泥、陈腐等多道工序加工后即可用于制陶，烧制后胎体成暗红色。晚明时期马口窑运用化妆土，采取的是堆花技艺，至清代早期，马口窑一改以往手法，采取刻剔花，原因有二：一是北宋末年，金兵南下，北方工匠避禍来至南方诸地，带来了制瓷技艺，江西的吉州窑、福建的遇林亭窑等部分南方窑口沿袭了磁州窑的技法，马口窑的刻剔花技法明显受到磁州窑的影响，应为北方工匠南下所致;二来随着生产规模扩大，为了提高效率，工匠们选择使用比复杂的堆花更为简洁快速的刻剔花手法。马口窑的刻剔花是先在陶坯半干时浇、浸白色化妆土，待稍干时，用竹刀或铁刀剔除图案以外部分，露出底色，留下白色图案，再用简练线纹刻划出细节部分，加强表现，此法完全传承了北宋年间磁州窑工匠所创造的“白地剔划花”，也成为马口窑最主要的装饰手法。

民窑不仅要采用市场认可、适应民众需求、经济适用的工艺技术，而且为了吸引顾客，在装饰上也广采博取，表现大众所喜爱的纹样。磁州窑作为北方典型的民窑，装饰纹样丰富，尤以文字和绘画装饰最为突出，通常包含有花鸟瑞兽、人物故事、诗词曲赋和山水风景等题材，纹样描绘细致，内容贴近生活。

马口窑明代时期以吉祥文字和花鸟动物作为装饰，用化妆土在罐身上贴塑“状元及第”“五子登科”“早生贵子”“寿比南山”等文字，书法端庄工整、顿挫有力;花鸟动物类多为明代流行的飞鸟、奔马、惊兔、蹲牛等，形象生动，造型准确。清代时期，马口窑的装饰纹样更为多样，除花鸟鱼虫、诗词吉语、戏剧人物之外，还创造出“八仙”“十八学士”“打马游街”这类极富湖北地方特色的特有纹样。

花卉纹样在磁州窑彩绘瓷器上甚为流行，是表现得最多的纹样，马口窑深受磁州窑影响，既有较为疏朗的折枝构图，也有繁密的缠枝布局，如“金瓜蝴蝶”、“瓜叶绵绵”等，纹样具有大枝大叶的特征，密集的花叶自由生动，活泼热闹。

以诗词短句来装饰陶瓷，在唐代长沙窑已出现，磁州窑继承这一传统，并将其发扬光大，大量地以诗词文字作为装饰，仅次于花卉纹样，北宋时期，磁州窑开始在瓶、罐、坛、盆、碗以及瓷枕上进行文字装饰，金元时期达到高峰。瓷枕上既书有“春前有雨花开早，秋后无霜叶落迟”，又有“秦筑长城北截牢，蕃戎不敢过临洮。焉知万里连云色，不及尧阶三尺高。”等不同情境的诗句，更有长篇之作，磁州窑粗瓷细作，再加以诗文的点缀，更增添了文人情趣和意蕴。马口窑也喜用诗词装饰，清代陶罐上镌刻有“黄鹤楼中吹玉笛”、“一色杏花红十里，状元归去马如飞”、“三封心事烦青鸟，万斛闲愁锁翠蛾”以及“春游芳草地，夏赏绿荷池，秋饮黄花酒，冬咏白雪诗。”等佳句，用以寄托情感，反映了时代风尚和民间意趣。

磁州窑和马口窑的文字类装饰中除了诗词之外，还有吉语、俗语、警句、广告等，兼顾社会不同层次的需求，满足不同人群的喜好。此类文字较为庞杂，大都意思直白浅显，磁州窑惯用的有“富贵荣华”、“福禄祯祥”、“君子爱财，取之有道”等;马口窑常见的有“状元及第”、“五子登科”、“两件事读书耕田”、“少年心事好难猜”等，还有“堂下无土种下田，十日十月也相连，太字少人去一点，一家三口得团圆。”这种谜语罐。

马口窑与磁州窑一脉相承，同为民窑体系，与为宫廷烧造专用瓷器的窑口不同，在纹样与造型上不受限制，充分发挥创造，富于浓厚的生活气息和民间色彩。

马口窑广泛借鉴磁州窑就地取材、粗胎细作、施化妆土、刻剔花技法以及采用民间喜见的花鸟诗词等图案，结合时代风尚以及本土的人文环境和审美意趣，发展出自身独特的制陶风貌，不仅在刻剔花的基础上衍生出洒脱的水花技法，更创造出“八仙坛”、“學士坛”、“状元打马游街坛”、“锁坛”等一系列风格鲜明的器物类型和装饰样式，具有极高的艺术价值，为中国民窑的发展增添了勃勃生机。

参考文献

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[2] 樊枫，李正文.来自马口窑的对话[M].武汉：湖北美术出版社，2016.

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