王宝德 江浩
(山东科技大学,山东 青岛 266590)
二胡不像其他乐器有按键音位,它是一件没有任何品、位的民族拉弦乐器,在演奏过程中所有的音阶基准音,包括空弦,都要由演奏者自己调整和按压,因此学习二胡必须具备良好的听觉条件。此外,由于左手除了拇指之外的其他四个手指在演奏二胡时涉及按弦动作,因此需要具有正常的手指条件:如手指比例协调,屈伸自由,灵活的关节,并且拥有丰满肌肉的指肚也是必要的。若小指长度过短,将会对正常的按弦动作造成极大困扰。学习二胡演奏还需要具备一定的乐感和情感表现力,因为它能使表演更加独特、更生动、更具吸引力。在正常情况下,有能力分辨明显音高且手指基本正常的孩子都可以学习二胡演奏,音乐感觉和其他方面的能力是可以后天培养的。
适合自己的乐器是演奏者需要拥有的。因为只有适合自己的乐器才会顺手,才会有行云流水的演奏,对于儿童来讲极为重要。古人云:工欲善其事,必先利其器。笔者认为四五岁等年龄过小的儿童不适合使用成人尺寸二胡,因为琴身过大的尺寸会对演奏与学习产生不良的影响,长此以往更会造成演奏方面的痼癖动作与姿势。年龄较小且身高较矮的孩子在二胡演奏启蒙学习之时,可以先选择儿童尺寸二胡作为过渡乐器来使用,待其年龄稍大至八九岁以后时再使用成人尺寸二胡即可。无论选择使用任何尺寸的乐器,其关键问题在于是否有合适的把位高度宽度及琴弓长度。因此,在开始系统学习或演奏之前,教师须帮助学生选择合适的乐器并调试。此外,在学生直接演奏之前,一定要为他们选择好合适的坐具,以孩子坐好后双脚能够平落为好。若坐具过高,可按上述标准在其脚下垫上木板等物品。如果条件允许,也可专门为其定制或购买合适的坐具,这能使其在演奏及学习过程中更加自然,舒心,而不会因坐具不合适而引起紧张疲劳,影响正常的演奏。这不但可以使学生少走弯路且能更扎实地渡过启蒙阶段。
开始系统学习二胡演奏之前,通过教师对二胡各部位的名称及用途进行详尽的讲解和示范,可让学生由浅入深的了解与熟悉乐器,以便学生在今后的学习中逐步对乐器的各种性能有更直接的了解和体会,加速他们对乐器的掌握和控制,并逐渐学会能够自己调试乐器,如调整千斤即把位的大小及宽窄、更换琴码等。
在学生选择好合适的乐器与坐具之后,教师首先要向其详细教授科学的持琴方法,首先将二胡放于左侧大腿根部的位置,且琴筒自然贴近左侧小腹处。然后将左手虎口放定于千斤下方一厘米处自然握住琴杆,大拇指呈自然放松状微伸、其余四指呈斜弧形角度略向下将手指虚按于琴弦之上、掌心处悬空呈半握拳状、左肘放松且自然下垂。学习左手持琴过程中往往由于左手虎口握住琴杆的方法错误,造成了握琴力度过大,姆指过于僵硬上翘,以至于整个左手过于紧张,琴杆的角度过于垂直或由于大臂的肌肉不够放松自然,把二胡推向右侧遮住部分面部,严重影响了演奏者所展现出的的形象。对于这个问题,教师应注意学生的虎口伸展与松弛并减少与琴杆的摩擦,姆指要自然放松,使琴杆角度科学利于演奏,做到上述对将来换把技术的学习也颇为有利。
儿童在启蒙阶段演奏学习持弓技术时若不重视姆指、食指与无名指三者之间的相互配合,并在学习持弓过程中忽略这三指相互之间的关系,就很难起到力点、支点、重点的杠杆作用的协调性。在此过程中教师应注意观察学生情况及时指出以下问题并加以正确示范:由于弓杆处食指端角度不平而导致手腕运弓时下塌,手腕发力较弱且点位不清晰,往往会对弓杆失去控制而造成弓杆的不稳定,食指打滑、转圈或手腕僵硬等毛病。让学生深刻意识到食指要起到对弓杆稳定的辅助作用,姆指要做到自然松弛地向下方压住弓杆及弓毛,中指要做到拉外弦时有种往外顶的力度以促进弓毛对弦的贴合度,拉内弦时要做到向内勾住弓毛握套以增大摩擦来更好地贴合内弦。右手手指的持弓要领就用“抬、压、顶、勾”四个字来总结。演奏时右手持弓的水平高低会对二胡音色、音质及所演奏乐曲的成败有极大地影响,教师在课上要反复检查,反复纠正,直到真正符合要求为止,以求演奏出自然且具有美感的音色。学习或演奏右手运弓的过程中常常会出现速度不稳定、运弓方向不规律或晃动等不正确的技术动作又或是拉弓较慢、推弓较快、出弓较弱、进弓较强、弓根较轻、弓尖较重的常见问题。对于上述问题教师要及时发现提醒,并对问题根源进行详细讲解,指导学生奏出稳定的弓速,并按节奏拍子合理分配弓段,还要启发学生把弓子拉直并向身体的右前方延伸演奏,琴弓与琴弦摩擦的角度达到90°,在运弓过程中要注意弓根部,弓根部越离开琴筒则用力越大,相反越靠近琴筒力量要减弱,使运弓的力度均匀,奏出圆润音色。
多年的儿童教学实践经验使我深刻意识到二胡教学是一门涉及声学科学,解剖学,运动力学,心理学,音乐美学等许多学科复杂而微妙的艺术作品。每个二胡老师的共同责任和目标是能够如何能够更深入,更有趣,并准确,生动地将一个人的意图转化为学生的优秀表现,诲人不倦。