当代油画的符号化现象解读探讨

□向荍丹 四川省建筑职业技术学院

符号是某种记忆，是某种物体的标志，符号本身具有抽象性、简洁性的特点，但在抽象的信息中，符号隐含了不同艺术手段的思维观念。当代油画普遍将艺术中蕴含的复杂情感、多变的情绪掺和进来。油画符号概括了艺术中难以言明的情感意识，代表着人类不同的情感变化，不仅赋予油画抽象艺术的特征，使其摆脱了较为单一化的艺术形式，还使其获得了新鲜的展示思想，促使当代油画更具观赏价值。

一、艺术符号的特征

油画艺术与符号相似的地方在于他们均表现了相应的宗教信仰、艺术形式、民族图腾、神话幻想等，艺术本身就是一种符号的表达，是人类情感的集合体，是意象变幻下的场景，其将各个部分独立划分又整合存在；油画艺术是人类情感符号的抽象展现，符号化的油画艺术，为情感赋予了更加感性化且多样化的赏析形式，其从现实生活中提取出情感的多变瞬间，将其中虚无缥缈的难以笼统概括的相应艺术信息，借助符号的形式表达出来。在油画的鉴赏中，人们可结合当下的心境对符号进行不同视角的解读，从而和艺术家构建了心灵上互通的桥梁，将艺术抽丝剥茧，探寻其中内涵的符号意义。符号是油画与情感的统一体，它们有着共融的特征，同时符号化的艺术也具有代表性，在表述相应含义的同时，能调动人们的知觉与直觉。这与有逻辑性的推理完全不同，其更具虚拟的感性意识。同时，艺术符号具有较强的他性，艺术作品不同于某种事物，也不能说是某种事物本身，而是一种他性的状态，这也就是朗格所认为的艺术超脱现实结果。

二、油画艺术中符号的表达意义

首先，艺术中的符号不是作为所要表现的某种意境来填充到油画作品中的，而是掺杂了某种情感意味，以符号的形式掺杂到油画整体的概念中，而后艺术的符号在较为真实的形象中可表现出或者直观或者隐藏的某种心态和语境。其次，艺术符号在一定意义上能够超脱作品本身，产生更加强烈的情感韵味，成为作者的油画代表性系列。艺术家通过符号的形式彰显个性化的油画信息，符号是他们较为独特的表述语言，是个人信息的展示符号。

三、艺术中的符号所表达的情感与案例解读

在创作油画时，艺术家的情感、情绪有较大的波动时才会诞生更加有新意和想法的作品。部分艺术家的情感难以利用语言来说明，这时便产生了一些“只可意会不可言传”的微妙情感意识，多是绝望、挣扎等不安的情绪，艺术家将这种悲怆的想法浓缩到艺术的油画中，使心绪得到释放。此时的艺术符号多彰显了艺术家隐含在心底的压抑情感，较为代表性的油画创作是凡·高的向日葵。

实际上，向日葵是一个系列的作品，向日葵本身这个主题就是一个符号，其中，“三朵花的向日葵”现被美国人收藏，“蓝底的向日葵”毁于战火，“蓝绿底的向日葵”先存放于德国慕尼黑新美术馆，“黄底上的向日葵”现存放于英国伦敦国家画廊，而大众所熟知的就是这幅黄底上的向日葵，这幅油画紧密地结合了对比色定律，也就是说，两种颜色在色环上距离越远，它们放在一起时看上去就越鲜艳，简而言之，就是按照同类的颜色区分，此时同类色系的颜色多是有渐变性的，而不同颜色，尤其是那种红配绿的扎眼颜色，两者的衔接必然给人以视觉的冲击。凡·高在以往的向日葵中，多是采取了不同颜色的配比，如蓝色配对黄色，但在这幅最有名的向日葵上，却利用了同一色系，打破了对比色定律，而后凡·高出现了历史上著名的“割耳朵”事件，试问一个平常人谁会把自己的耳朵割掉呢？我们看到凡·高从较为规律化的对比色创作，到后来突破自我，利用厚涂法来创作出同色系不同层次的向日葵，这是艺术的一次进步，在向日葵这个符号中显然凸显出了些许不同的韵味。此时的凡·高在情绪上经历了怎样的变化我们无从得知，只能从艺术符号中窥见一部分而已。凡·高去世后，向日葵成为凡·高本人的符号，人们提起凡·高就联想到向日葵，人们提起向日葵就联想到凡·高的怀才不遇，从创作人到作品符号，从作品符号到人物心理路程，在凡·高的画笔下，一朵朵即将枯萎的、正盛的向日葵正是他内心不断翻腾的情绪，变幻的色彩与笔触展示了他复杂的情感，时至今日人们仍旧能够从中去探索到一丝凡·高的挣扎痕迹，这就是艺术符号所能够达到的最高境界吧。

毕加索有过这样的艺术感触：“绘画的一切不过是符号而已……”艺术的创作本身就是一种情绪的符号、情感的依托，任何种类的画作都可以被称为一种未被挖掘的符号，油画符号化的现象是艺术情感价值的体现。