浅析阿连斯基作品的风格特点——以op.36《24首性格小品》为例

□翟东宁 厦门大学嘉庚学院音乐系

安东·斯蒂凡诺维奇·阿连斯基（1861-1906），俄罗斯作曲家，就读于圣彼得堡音乐学院，师从里姆斯基-科萨科夫，毕业之后他搬到了莫斯科，他的作品有助于启发莫斯科年轻的作曲家们。阿连斯基对俄罗斯音乐文化所做出的最突出贡献就是他作为莫斯科音乐学院的教授在教育工作和编辑音乐理论教材方面取得很大成就。莱因霍尔德·格里埃尔、亚历山大·哥登怀瑟、康斯坦丁·伊古姆诺夫、格奥尔吉·柯努斯、谢尔盖·拉赫曼尼诺、亚历山大·斯克里亚宾都曾是他的学生。

不仅他的作品与他的钢琴技巧受到了人们的赞赏，就连他作为指挥家与教师也都非常有名望。阿连斯基不属于创新性的杰出作曲家，有批评家表示：“俄罗斯作曲家如安东·阿连斯基、谢尔盖·塔涅耶夫、阿纳托利·利亚多夫、亚历山大·格拉祖诺夫等人只会继承沿用以前已创造出来的东西，而没有自己的发明与创新。[1]”对于阿连斯基来讲，这种评价也许是正确的，但这并不能贬低或否认他的贡献。

阿连斯基是一位多才多艺的人，他会画画、作诗，从他的信中也可以看到他有文学天分。阿连斯基与他的同代人一样特别喜欢弹奏自己的作品，但是与谢尔盖·塔涅耶夫、亚历山大·斯克里亚宾夫、阿纳托利·利亚多夫不同，他可以说是自学成才（这个特点从他的弹奏风格上就能够听得很清楚）。在音乐学校，阿连斯基师从济科，但是上音乐学院之后，因为需要作曲他就不再那么多地练钢琴了。

阿连斯基是当时为数不多的能够赢得不同人群喜爱、有特殊弹奏风格和魅力的钢琴家之一，关于阿连斯基会演奏什么作品，向来没有特定的信息。在音乐会上，他会演奏自己的作品，而且演奏得特别好，听众都会屏息聆听他的演奏，这也使许多钢琴家纷纷效仿他那自然又精美的弹奏风格。他风格的特点就是浪漫，阿连斯基总能深刻体会所弹奏的乐曲，同时又能细腻鲜明地表达出自己的情感。另外一点就是音乐的灵动性，他弹奏的音色绝佳，音调的柔和与平稳赢得了听众的青睐。齐平曾指出：“阿连斯基是弹钢琴的高手，他能够很好地掌握钢琴的性能与特点，能够用钢琴表达各种鲜明生动的形象。[2]”阿连斯基追求音调的和谐，同时也喜欢用“肖邦型”的连奏，这需要很高的技巧，他特别喜欢弹灵活的旋律线。

阿连斯基作曲班的学生谢尔盖-瓦西连科说：“阿连斯基的钢琴作品受到了社会各个不同阶层代表的热烈欢迎。主要原因在于他的作品以及弹奏都很有魅力。[3]”阿连斯基也是19世纪末20世纪初俄罗斯音乐史上最后一位“抒情音乐家”。他和肖邦有很多相似之处，他想把高技巧与抒情的旋律完美地结合在一起，创作出精美的适合小型音乐会的新风格。在创造这种俄罗斯沙龙音乐新风格时，阿连斯基的很多创作技巧都是从肖邦音乐的表达手段中汲取而来的，他认为这种风格同样适合公演。

阿连斯基为钢琴与乐队创作的作品中最有名的是《里亚宾尼主题幻想曲》op.48和《f小调钢琴协奏曲》op.2，但是阿连斯基自己还是很喜欢创作小型作品。从阿连斯基的音乐中我们能听到他各种典型的特点（大部分与小型作品有关），他作品的名称也很特别，在他的作品中有练习曲、玛祖卡舞曲、前奏曲、即兴曲、谐谑曲、圆舞曲、夜曲，也有有标题的小型曲。像舒曼、门德尔松、李斯特等浪漫派的作曲家一样，阿连斯基把有标题的小型曲归为组曲，如《4首小品》op.25、《24首性格小品》op.36、《4首小品》op.53、C大调第三组曲《变奏曲》op.33（ 双钢琴）、《儿童组曲》op.65、组曲《剪影》op.23、《12首四手钢琴小品》op.66等。

由于阿连斯基常为乐曲取名称，所以听众能够联想到一定的形象。例如，《24首性格小品》op.36（创作于1894年），是献给安东·鲁宾斯坦的关于19世纪俄罗斯与西欧音乐的钢琴小品形式的“百科全书”。亚历山大·哥登怀瑟讲过创作《24首性格小品》的故事：“阿连斯基先创作了作为小品基础的24首短旋律，然后把写这24首旋律的24张小纸条一个个卷起来放在桌子上的花瓶里，之后他每天早上拿出一张创作一首小品，这样24 天后他就完成了《24首性格小品》。[4]”

阿连斯基创作《24首性格小品》采用的方式显然是源于俄罗斯与西欧浪漫主义作曲家们所惯用的方式。唯一的特点为小品序列的自然性和偶然性，但是所有的小品都是以调性连在一起的，小品的调式各不相同，每首也都表达了不同的形象，阿连斯基采用了巴赫平均律的调式排序方式来创作了他的小品（但在第二首他用Es-dur代替了c-moll）。

在《24首性格小品》中，我们也可以找到阿连斯基其他小型作品的共同特点。《24首性格小品》包括抒情小品、描写心理的小品、表达讽刺形象的小品和关于景物的小品。op.36包括“前奏曲”“陀螺”“夜曲”“小叙事曲”“安慰曲”“二重唱”“圆舞曲”“古风”“蝴蝶”“勿忘我”“船歌”“间奏曲”“练习曲”“小谐谑曲”“森林的小河”“悲歌”“梦”“恐惧”“春天的幻想”“玛祖卡”“进行曲”“塔兰泰拉舞曲”“行板与变奏曲”“在原野上”。上述小品中标题与非标题的小品差不多没有区别，都是表达各种各样的抒情形象。虽然阿连斯基创作作品的过程很有自然性，但是他除了采用调式排序方式之外，还用了不同的节奏来连接他的小品。不同的节奏表达了不同的气氛，有哀怨动人的慢板、中板，也有跳舞气氛的快板。

我们先来看《24首性格小品》中的“前奏曲”，阿连斯基和策扎尔·居伊、阿纳托利·利亚多夫一样是俄罗斯前奏曲这种乐曲的创造者之一，作曲家非常喜欢前奏曲，因为前奏曲的形式精确简洁。在这首“前奏曲”中，阿连斯基不仅限于音乐的抒情性，还结合了管风琴型的和声与特别低音的八度乐句。

“夜曲”是一首非常平静的小品，也再次展现了阿连斯基创作浪漫和谐旋律的能力。柔软动人的主旋律和连贯流畅的次旋律相结合，乐句里很多颤音帮衬，这是一首很有旋律性，音调和谐又充满情感的作品。

“安慰曲”像李斯特的六首独奏曲，是动态的有些夸张（从pp 到 ff）的一首小品。在音色创作的过程中，阿连斯基使用了各种强弱表达方式，他并不拘泥于突然的改变，也不担心太夸张的强音，虽然只在最高点能听到短时的ff。阿连斯基还是会更经常使用弱音（pp 或p）。“安慰曲”是在演出中能够唤起听众内心反响的一首作品。

圆舞曲节奏的“二重唱”主要是模仿两个音调不同的人在一起唱歌。高音次旋律配合拨弦技巧弹奏的几个和弦音之后开始了“大提琴”的低音主旋律。

在19世纪形成的音乐会练习曲的两种类型（肖邦型和李斯特型）中，阿连斯基更喜欢肖邦型，从他早期的练习曲op.19 №1、 op.25 № 3、op.36 № 13当中就能听到他对肖邦练习曲的偏好。其练习曲的发展模式与肖邦的一样，和肖邦的大型练习曲相比，阿连斯基的练习曲是小型的，但是他的练习曲属于艺术型练习曲。《24首性格小品》中的“练习曲”的特点为三十二分音符的乐句居多，从乐句中能够听到和谐的旋律。“练习曲”使用了三部曲式，中部不是与第一部分不同，而是第一部分的延续部。阿连斯基使用“对话”技巧把主旋律移到不同的声部，因此能够做到不同形象的结合，这就是阿连斯基的练习曲与李斯特和拉赫玛尼诺夫练习曲的不同点。

阿连斯基在有些作品中常会把技巧和标题音乐的特点相结合，如“陀螺”op.36 № 2，就是作曲家靠不断重复一个技巧来表达儿童玩具的旋转。“森林的小河”的速度为有节制的快板，十六分音符的三连音较多，鲜明轻巧的旋律特别适合表达流水的形象。

“小谐谑曲”在阿连斯基的小品中占有特殊的地位，是一首快板的非标题曲，“小谐谑曲”这种名称也再次强调了乐曲的讽刺意味。这一首的节奏为三四拍，主旋律的特点为戏谑、优美。这首小品的节奏很奇妙，是没有规律拍子的节奏，右手弹的八度音和左手弹的十度音相互呼应并配合带有连线的休止、十六分音符打断八度音的“跳跃”，主旋律以增音程（八度、十度）移动为基础来刻画假定人物的动作。在旋律音量上也有一样的特点，就是乐曲中弱音与强音的突然交替（pp、f、mp、fp）。还有对带连线的断奏、连奏、弹切分音时弱拍上的重音，都要求弹奏得很清晰。阿连斯基的“小谐谑曲”是标准的小型作品，而在浪漫主义时期的作曲家如肖邦、柴可夫斯基的作品中，这种谐谑曲通常是大型作品。

作为热情的意大利“塔兰泰拉舞曲”在开始和结尾的部分都是灵活的快节奏。从开头就是三连音和跳音，急板是该首乐曲的风格基础，中间部分中低音区完全相反的柔和抒情旋律成了乐曲的特色，同时乐曲的热情和灵活依然不变。但不只是旋律使中间一部分与其他地方不同，新的调性（Desdur）也起着很重要的作用。阿连斯基在此作品中很明显地表达了意大利特殊的民族色彩。

“行板与变奏曲”是op.36中最大型的乐曲，在这一首中能听到最具代表性的阿连斯基作品的风格特点，就是简洁抒情的旋律音乐。和谐的旋律很像俄罗斯民歌，作曲家好像从祖国大自然中获得了灵感。虽然头两段的变奏旋律一直没太大变化，但也能听到旋律的发展。第一段中音部更独立，第二段十六分音符的三连音旋律很像树叶的簌簌声，有三连音和弦的第三段音阶变奏与头两段完全不一样，第三段的变奏很令人震惊！“行板与变奏曲”的结尾又很像民歌。

op.36的最后一首为“在原野上”，是俄罗斯风景的“素描”。乐曲的主旋律以简单自然、有俄罗斯特色的民歌为基础，整曲表现了很光辉的形象。在这一首中阿连斯基想描写的是俄罗斯大自然的景象，像肖邦的旋律风格，他把该首的旋律也变得很轻。

总的来讲，阿连斯基主要创作小型乐曲，并且经常使用肖邦的方法与手段。其实，他的钢琴小品很少，但他的钢琴小品不仅是完美的音乐，而且是适合各种水平演奏者的好资料，非常值得拿来练习和演奏。他的作品内容形象，表达手段细腻，在练习中可以帮助演奏者培养各种触键、音色控制及踏板运用的技巧。

结 语

op.36中所有小品的吸引力在于和谐的和声、多变的形象和优美的旋律。虽然小品看起来很简单，但是阿连斯基还是能显示出自己独特的风格。阿连斯基小品的风格与形象各不相同，他作品的节奏也很特别。拿作品的风格来讲，阿连斯基作品的特点多为复调，有很多次旋律，旋律也都很和谐。从形象方面来看，阿连斯基的op.36形象很奇异多变又很浪漫抒情。在阿连斯基所创作的钢琴小品中，《24首性格小品》无疑成了他的代表作品之一。