陈艺雯
(广西艺术学院,广西 南宁 530022)
当今的舞蹈专业教育,无论是大学或中专,都把提高基本训练的质量把在十分重要的位置,而对于整个中国舞的集训过程来说,如果没有在民族性、时代性、舞蹈性、旋律性、韵律性、节奏性、情绪性等诸多方面去学习和运用钢琴伴奏,仅靠舞蹈音频是无法进行高质量教学的。确实有过这种情况:舞蹈教材很丰富,教室也很有经验,但由于缺乏相适应的,匹配的音乐伴奏,使基训效果大打折扣。可见,在复杂的、系统的、难度很高的中国舞基本训练中,舞蹈与伴奏有着水乳交融,相辅相成的关系。
技术:弹奏能力与技术是非常非常重要的,因为我们会接触到不同的舞蹈曲风,甚至是不同民族的舞蹈,民族音乐有着各自的风格特点,节奏感是极其重要的,这就是考验技术的一部分了。
敏锐的反应:我们并不是独立的个体,而是跟舞者合作,所以会出现舞者忘动作或者跳错或者节奏跟不上的时候,这时候我们需要具备敏锐的反应。时不时看一看与舞者的节奏是否一致。当舞者跳错时,以最快的速度找到正确的节奏,我们要反应并通过技术给予舞者正确的节拍。在平时练习时,舞者在哪个地方容易出错,我们可以在谱子上做一个标记,弹奏到这个地方时,多注意与舞者的配合。
视谱:通常舞蹈伴奏老师会在课堂上拿到的是简谱,这时候你就要迅速识别该曲目的调号并编配恰当的和弦并给予该曲目恰当的伴奏织体。所以在课后,老师应多增强自己的视谱能力,不管是简谱还是五线谱。
提醒:舞蹈中节奏很重要,有些学生的节奏感不是那么强的时候,老师可以多给学生一些提示,比如前奏准备结束时,可放慢或者有一个呼吸,让学生有所准备。或者在正拍时,我们可给重音提醒学生。
观看:在学生练习舞蹈的时候,伴奏老师要学会观看,看这支舞蹈的节奏节拍,风格特点,速度,重拍以及呼吸的地方。前奏间奏结尾需要多少节拍等。这样有利于与学生的配合。
计划:通常一个学期舞蹈伴奏老师的手上通常有非常多的不同的伴奏曲目,我们要对曲目练习有一个计划,规划好练琴时间,务必在上课前把伴奏练好,不耽误舞蹈课的进行。
活动组合通常作为整个课堂的第一个动作,是对身体关节,肌肉进行的热身活动,它需要的是安静、细腻、柔美、舒展、旋律线条流畅的伴奏音乐。一位擦地对用4∕4拍,演奏速度中速,稍慢。选用的音乐要安静,平稳,节奏均匀,韵律线较长,要能让舞者表现出从容自信的感觉,使脚尖无限延伸,绷到极致。
五位擦地是通过脚掌与地面的摩擦动作,训练踝关节的屈伸能力和灵活性,使训练腿部延伸感的动作。一般选用乐句方整、节奏鲜明、旋律优美的4∕4拍或2∕4拍子伴奏音乐,左手可用分解和弦来伴奏。
小踢腿是训练动力腿肌肉力量、速度和脚步动作的准确性和灵动性。可选择明显、旋律轻快、稳中有力的音乐,一般为2/4拍。
单腿蹲是通过训练加强两条腿从脚踝、膝盖倒退一步肌肉的柔韧性和力量。伴奏音乐应采用柔和平缓,顺畅连贯的抒情性音乐,一般多为3/4拍或4/4拍,在弹奏时注意音乐节奏与舞蹈动作的韵律、气息、情绪、速度完美地结合起来。
小弹腿是对小腿的灵敏性、准确度以及膝盖力量的训练。伴奏音乐多用2/4拍,曲风轻快、活泼,节奏分明,富有弹性。伴奏力度和小踢腿的伴奏音乐感觉相似,但右手的旋律力度应更强些。
控制的训练目的是增强对腿部肌肉和髋关节韧带的控制能力及加强主力腿重心的稳定性。一般采用柔板或慢板的4/4拍或3/4拍的音乐伴奏。曲调优美舒缓、连绵不断、流畅典雅,右手的旋律线要比较舒展,左手通常配以琶音来伴奏。在弹奏时,可根据动作需要来拉长或紧缩音乐节奏使动作完成得更加充分。
大踢腿主要锻炼动力腿幅度、力度、速度。音乐选择上一定要用节奏强劲有力、干脆利落、进行曲风格的乐曲。弹奏时用明显的重音来带动踢腿的力度,可以使学生踢动更加有力量,达到能力的最高点。音乐节拍常为2/4拍和4/4拍。悠摆腿动作一般用旋律流畅的3/4拍,伴奏速度较快。
踢后腿动作也常用3/4拍音乐,旋律明朗,活跃有力,重拍突出。小转的动作感觉是灵活、轻巧的,相应的音乐也应该活泼轻快、明朗简洁。一般选用2/4拍或4/4拍的音乐来伴奏。演奏时根据学生旋转速度的快慢来调整伴奏音乐的速度。上步掖腿转属于小转的一种,音乐用中速演奏,借用平稳、舒缓的旋律来表现动作的风格特征。
踏步翻身是在双脚重心上的翻身,是翻身技巧的基础练习。伴奏音乐应具备一定的稳定性,注意踏步和翻身时音乐的配合,左手常配以琶音伴奏型,节拍一般为4/4拍。
点翻动作特点是快速灵活的翻转。音乐是灵巧流畅,富有婉转的流线感,注重点步与翻身的力度特点。应选用节奏鲜明、乐句方整、轻快活泼的2/4拍乐曲。
综上所述,要成为一名优秀的舞蹈伴奏工作者,不仅要有过硬的弹奏技巧,还要更多的对舞蹈有所了解并且与舞者合作产生默契。在对舞蹈有正确的理解下才能把舞蹈的钢琴的结合更好的诠释出来。不断丰富自己的伴奏经验,与舞蹈老师一起培养出优秀的舞蹈人才。