娄 明
(云南省曲靖市麒麟区文化馆,云南 曲靖 655000)
实际上音乐表演属于二度创作音乐作品,要求表演者通过对创作者的创作理念、时代背景、文献资料等进行深入的分析,加深对作品内涵的理解,将作品进行完美的呈现给观众,提升表演效果。在该过程中,需要进行合理的联想,充分发挥出其想象力,表达音乐的思想内涵。
标题器乐作品是指当前利用文字做标题的音乐,通过合理的标题表达出创作者的创作目的、创作理念等,通常情况下,大多数标题器乐作品会在标题中表达出音乐的描绘对象与场景,进而帮助表演者对音乐作品的本质进行了解,明确其实际的情绪,容易触发其进行联想,实现二度创作。例如,以当前的实际案例为例,《草原小姐妹》从标题上看是一首草原类型曲目,描写一对草原姐妹在风雪之中保护羊群的故事,但实际上虽然通过主题明确了故事的背景主线,但如何对人物的形象进行表现需要演奏者具有良好的想象能力,通过合理的思考分析进行表达,并利用动作、服饰等辅助内容进行演奏辅助,经过反复的联想与创造,实现作品的二度创作。例如,以国外的《沃尔塔瓦河》为例,其通过作品资料可知其表达的是创作者祖国的河流,表达出作者对祖国山河的赞美之情,深刻体现出其自身的思想,如在实际表演中通过河流的撞击声、河水的反射、号角与婚礼场景、女妖的舞蹈等内容进行表达,此时需要演奏者通过自身的联想与想象对其信息进行表达,利用自身的经历与感受过的画面进行创新,结合实际情况进行创作,完成最终的二度创作,得到观赏者情感上的认同,引起情感共鸣[1]。
实际上,当前的无标题器乐作品是指当前的作品在标题上并未对其进行任何的相关文字叙述,在实际的音乐中始终都是利用当前的音乐动机或者乐段进行音乐手法的表达,最终完成作品的创作,满足当前的需求,实质上其是指当前的在“纯音乐”。相对来说,该种类音乐与标题音乐存在的主要区别在于标题,可以为观赏者、演奏者提供一个可以描述性的概述,明确的主线背景,而无标题的音乐则为人们带来更大的想象空间,在无标题的音乐中通过纯粹的抒情美其进行音乐思想表达,欣赏着根据自身听到的内容进行联想,并产生不同的认知,正如莎士比亚所说:“一千个读者就有一千个哈姆雷特”一样,任何的欣赏者或者演奏者在进行表演与欣赏过程中,会产生不同的想象,其造成的人物想象也存在较为明显的区别,因而在进行表演过程中“联想”发挥着重要的作用。音乐创作过程中,当前的创作机制是以创造听觉的机制为基础,提升其整体表象作用,尤其对作曲家来说,在进行创作时不仅需要对其创作动机进行明确,还需要从整体环境出发,摄取周围环境的表象作用,以满足实际的需求。无标题器乐作品在进行创作过程中通常是由当前的创作者将音符进行合理的排列,产生具有实际意义的结构形式,保证创作思想的严整性,思想结构完善,并且其构思呈现出含蓄特点。正是因为其内容思想较为含蓄,导致观赏者在进行观赏时难以理解其内涵,甚至增大演奏者自身的理解难度,只有通过合理的联想与创新,才能促使演奏者反复进行了解,灵活利用其联想与创造性,实现合理的二度创作,满足当前的需求[2]。
器乐演奏的二度创作是在演奏者对作品进行充分理解的基础上,促使器乐作品更具有丰富的情感与音乐生命力,合理进行深入的分析,丰富其思想内容,创作出更为优秀的音乐作品。在进行二度创作过程中,应保证演奏者充分发挥出自身对作品的理解,深化其情感内涵,灵活利用多种手段对其进行创新,增强音乐的感染能力,灵活利用联想作为媒介,实现创新。通过发挥出当前联想的媒介作用,促使演奏者将自身对音乐语言的累积进行合理的完善,丰富语言内容,形成最直观清晰的感受,实现音乐语言的记忆与转化,达到演奏者的最终目的。例如,以实际的案例为例,当前的《c小调第一交响曲》在进行创作过程中,主要是在进行创作时参考贝多芬的创作方法,明确其实际的风格,进而促使其作品与当前的九大交响曲相媲美,被称为“第十交响曲”。其主要是通过联想、比较等方式进行作品的理解与创新,充分发挥出联想的作用,采取不同的手段进行创新,达到最终的演奏目的。
综上所述,在器乐演奏二度创作过程中,合理利用联想与想象的手法可以促使演奏者对当前的作品理解具有较强的帮助,加强对作品的认知,合理进行音乐形象的表达,实现音乐记忆,因此,应加强对联想功能的重视力度,活跃演奏者自身的思维,认真对作品进行思考,实现二度创作。