莫扎特歌剧《唐璜》中《鞭打我吧》的艺术形象及演唱分析

胡琳琳

（河南大学，河南 开封 475001）

声乐作品《鞭打我吧》是歌剧《唐璜》中采琳娜的咏叹调，丰富的展现了一个活泼可爱的乡村姑娘形象，歌曲感情强烈，富有戏剧性。本文主要对这首作品的艺术形象和演唱方法进行深入剖析，从气息、语言、速度、情感这四个方面探讨如何更好的演绎这首作品，以助于歌者了解曲目特点、演唱难点和技巧。

一、莫扎特简介和《唐璜》创作的历史背景

沃尔夫冈·阿玛多伊斯·莫扎特，奥地利作曲家，维也纳古典乐派的代表人物。他的创作在早期受到了巴洛克时期音乐风格的熏陶，音乐单纯乐观；中期作品中显现出一种轻松、愉悦的精神状态；后期是他创作最重要的时期，受海顿影响较大，音乐意境更加深远，艺术形象更加丰富。莫扎特所处的时期是欧洲历史上反封建最激烈的时期，启蒙运动给人们带来了深刻的影响。在这种历史形态下，莫扎特的创作中常常体现出英雄主义以及人文主义思想，尽管他生活艰难，但是作品中仍然洋溢着积极乐观的音乐情绪。

《唐璜》是一部喜歌剧，两幕歌剧完美结合，人物之间的感情融为一体，通过唐璜这个矛盾人物，揭露了封建贵族的腐烂生活，他虽然厚颜无耻，但又机智勇敢，将自由主义思想演绎的淋漓尽致。

二、《鞭打我吧》曲式分析以及采琳娜角色人物介绍

（一）曲式分析

咏叹调《鞭打我吧》是三部曲式结构，没有引子，情绪轻盈优美。

乐曲第一部分是1-36小节，F大调，行板，2/4拍，17小节转入C大调，前半部分旋律以级进上下行为主，伴奏部分右手是旋律，左手是分解和弦，之后旋律以连续不断的十六分音符写成，与伴奏紧密结合，整体音乐流畅自然。

乐曲的第二部分是37-61小节，调性重新回到F大调，进入再现部分，也可以看做是对第一部分的补充，和弦外音的出现使旋律更加流畅。在切分音旋律片段中，重音位置发生改变，伴奏音型是注释和弦，整个音乐情感更加坚定。

乐曲第三部分是62-99小节，快板，转为6/8拍，旋律悠扬，优美动听，情绪比之前显得欢快了许多，运用了圆舞曲的写作手法，74和77小节出现了两个华彩段落，欢快的旋律线条使这一部分成为了全曲的高潮，情感得到升华并持续到结尾。

（二）采琳娜角色人物介绍

采琳娜是一个质朴、可爱的乡村姑娘，有一天她和未婚夫马赛托以及乡亲们一起唱歌跳舞时遇到了唐璜，采琳娜经受不住唐璜花言巧语的诱惑，为之着迷。当唐璜的真实面目被众人揭露的时候，采琳娜十分的懊恼和悔恨，为了挽回马赛托的感情，在第一幕第四场演唱了咏叹调《鞭打我吧》，巧妙的说服了未婚夫最后重归于好。

三、《鞭打我吧》演唱分析

（一）气息的运用

气息是每一个歌者必须修行的基本功，我们要注重气息的训练，把气息作为声乐演唱的地基，可以多进行些体育活动，锻炼腹部韧性，增强对横膈膜的运用能力，有助于气息绵长且平稳。

《鞭打我吧》这首咏叹调开始处是采琳娜撒娇的场景，我们要用气息带着声音，演唱时保持气息的自然流动，口鼻同吸，让气息畅通无阻的达到肺部，平稳的去演唱，保持轻盈灵巧的状态。歌曲随着主人公的心情变化速度也变得急切，这时每一个气口都很小、很急，但是我们依然要连贯的去歌唱，速度快的地方不能给人换气很慌的感觉。华彩片段气息要绵长，两组十六分音符要轻巧灵活连贯，换气在情感表达中进行。

（二）语言的把握

在演唱过程中，清晰、准确的发音才能让听众更好的理解歌曲内容，才能把人物形象和性格特点准确的展现给听众。《鞭打我吧》这首咏叹调是运用意大利语言演唱的，意大利语言很强调a、e、i、o、u这五个元音的纯正和咬字吐字的清晰，因此日常练声时可以用不同的练声曲对五个元音进行训练。这首咏叹调中歌词较多，需要去注重咬字吐字的清晰，在日常练习中要“多听多读”，可以加上节奏读歌词。

（三）速度的变化

《鞭打我吧》在1-60小节采用了Andante（行板），61小节到结束是Allegro快板，这两部分不同的速度表达了采琳娜不同的心境，在演唱时要注意速度的变化，多进行节奏训练。在前半部分采琳娜一直在恳求马赛托的原谅，这是她的忏悔和求饶，同时也是一种撒娇的情感；后半部分采琳娜得到了马赛托的原谅，心情一下明朗了起来，这里速度加快，采用了6/8拍圆舞曲的写法，基调明亮快乐，丰富的展现了一个活泼可爱的女孩形象，同时也表达了她对于爱情的憧憬和向往。

（四）情感的表达

《鞭打我吧》这首咏叹调第一部分的情感是愧疚和懊恼，第二部分则是愉悦欢快幸福的心情。这就更加考验歌者对情感的把控，我们可以利用面部表情，声音状态，肢体语言去展现人物形象，把两个部分的情绪变化多加斟酌。

采琳娜是一个天真的小姑娘，每个人的音色不尽相同，在演唱这个角色的唱段时，声音要通透，面部表情要自然可爱，整体要表现出一种青春灵动的感觉。把情感融入到声音中，音色要甜美年轻。

四、结语

《鞭打我吧》这首咏叹调淋漓尽致的展现了莫扎特真实贴近生活的创作特点，体现了他对自由美好生活的向往。在这首咏叹调中，人物形象和音乐得到了最完美的结合，通过对这首作品的分析更加深入的体会人物感情色彩，进而演绎好这一部作品，这对进行舞台表演时情感表现和演唱技巧也会起到一定的实践意义。■