“演”得精彩：音乐学科“演课”实践与思考

杨文静

【摘要】说课、“演课”和公开课对教师的专业成长起着助推作用，而“演课”兼有说课和上课的双重功能，能较好地反映出教师的综合素质。本文结合音乐课“演课”的实际运用案例，阐述音乐课的“演课”与说课、上课之间的区别，谈一谈音乐教师如何掌握音乐课“演课”的操作技巧和要旨。

【关键词】音乐课“演课”   教师专业成长   操作要旨

一位优秀音乐教师的成长要经过无数课堂教学的实践和不断的反思，要想了解一位音乐教师的教学水平，最好的办法是走进他的课堂，现场感受他对所教学科教学理念的理解、教材的分析与挖掘、教学方法的运用及音乐活动的组织等教学基本功。由于现场听课受到时间的限制，其测评的效率较为低下，同时授课对象之间的差异也会在一定程度上影响对被测评教师的公平性，因此近年来兴起了“说课”和“演课”，尤其是在大面积测评、招聘教师时这两种方式得到了广泛的运用。此外，“说课”和“演课”在集体备课等教研活动中也被广泛地运用。由于“说课”经过多年运用后有了相对固定的基本模式和方法，绝大部分的教师都能熟练掌握其基本要领。实践中发现有的教师的说课成绩很好，但实际教学水平却不尽如人意。相比之下，由于“演课”能较好地反映出教师的综合素质，因此得到了越来越多的关注。但对于如何进行“演课”，很多音乐教师却感到茫然，不得要领。笔者曾观摩过各种规模的音乐课“演课”，在此，想就自己对“演课”的理解谈一谈看法，希望能为音乐教师们提供一些“演课”的基本思路和操作要旨。

一、“演课”与常态课的区别

常态课堂教学是根据课程标准及学生的实际情况设计并实施的课堂教学过程。听课者是学生，所以实际的课堂教学是动态的，教学进程和效果会因各种因素随时发生变化，有时会有意外情况的发生，对上课教师的应变能力有较高要求。上课时间一般为45分钟左右。

“演课”与常态课教学不同，它要求演课者自主地设计出没有授课对象在场的虚拟课堂，根据所上课的类型及教学环节的需要，有预见性地设计出最有可能出现的课堂情境和应对措施，其教学进程和效果是相对稳定的。演课者充当了教师和学生的双重角色，其功能是教研或评价，听课者是教育主管部门领导、教研组成员、专家、评委等。演课的时间一般为20分钟左右。

二、“演课”与“说课”的区别

“演课”和“说课”都是教师开展教研活动和上级教育主管部门在考核教师时所经常采用的形式，两者之间的关系既密切又有区别，它们都没有学生参与，也不受时空限制，省时实用，对于提高教学业务水平都会起到积极的促进作用。

“说课”是上课和“演课”的依据，而“演课”则是“说课”设计内容呈现的过程。一般说来，说课者要阐明一节课的教学目标、教学重点、难点、教学方法及手段、教学程序和作业布置等，也就是要说明“教什么”“怎么教”“为什么这样教”，它强调教学理论的运用和教学设计思路的表述，对教育教学理论水平和语言表达能力有着较高的要求;而演课者则需要在规定的时间内用课堂组织语言、身体语言、模仿语言等将所规定的教学内容向听课对象呈现，因此在“演课”时，演课者只需要“演”出教师和学生的角色，而不需要用语言去说明“教什么”“怎么教”，以及“为什么这样教”。

三、“演课”的运用

1.在教研活动中的运用

新课标下的课堂教学对教师的教学活动提出了较高的要求。有效的集体备课成了目前教师成长、提高教学水平的最佳途径。如何有效地进行集体备课，达到预期目的呢？笔者认为在集体备课活动中采用“说课”与“演课”相结合的方法是一种不错的尝试。先让主备老师以“说课”的形式，阐明某一节课的设计思路、理论根据、实施方法等，然后再由另一位老师以“演课”的形式，按照教学设计要求对每个环节逐一加以呈现。其他老师发表改进意见，不断完善后，即可走进课堂。

2.在竞赛活动和教师评定中的运用

在学科的竞赛活动和教师的评价工作中，目前“演课”方式被更多地采用。“演课”的一般程序为：组织者选定课题，选手临时抽签，当场限时准备，然后依次上课，评委打出等第，以此来检测教师的素质和教学水平，或决定是否被聘用，这种做法能够比较客观、实际地评判教师的综合素质。

四、“演课”的注意事项

1.注重语言的运用

这里说的语言包括课堂组织语言、身体语言、模仿语言、音乐专业术语。“演课”是虚拟的教学活动，是真实课堂教学的再现，它不同于“说课”，也不同于课堂教学的点评，因此一些评价性、解说性的用语应当避免。换句话说，就是要运用课堂教学语言，使“演课”像真实的课堂教学一样，绘声绘色，各环节连贯紧凑，过渡流畅自然。

2.创造机会展示自身素质

由于“演课”的各环节是自己预设的，不像实际上那样会有突发事件，因此可在不偏离所定教学目标的基础上尽可能地给自己展示才能创造机会。“演课”过程中要有问有答，有弹有奏，有唱有跳，用自己的口头、肢体语言和音乐术语将评委们带入你的音乐课堂教学中去，使他们犹如置身真正的课堂之中，感受到课堂教学效果。

3.平时要有目的地进行有针对性的演练

由于“演课”中的角色与“说课”中的角色不同，与实际上课中的角色也不尽相同，演课者需要在教师和学生这两种角色之间不断地切换，语音、语调的变化，语言风格的变化，以及面部表情的变化，这些对演课者的教学基本功、应变能力、表演能力和心理素质等都提出了较高要求，因此，演课者平时要多对着镜子进行演练，必要时用录音机、摄像机将自己的演课片断录制下来，发现毛病及早纠正。

五、音乐课“演课”操作要旨

评价一堂课好坏的依据之一就是看师生互动是否有效，而“演课”是没有学生参与的一种教学活动，学生的活动需要教师来承担，因此在教学过程中教师如何恰到好处地进行师生角色的切换，特别是学生角色的扮演成了“演课”的关键，把握的难度最大。如何将虚拟的教学情境通过教师的课堂组织语言、肢体语言、乐器演奏的引导、间歇停顿等进行真实再现，“演课”教师主要可以采用以下几种方式来呈现师生双方的活动。

1.通过教师的评价和模拟学生的评价，把生动活泼的师生双向互动展现给评委，给人置身其境的感觉。例如，在演示三拍子的指挥图示教学片断时，我设计了让学生来指挥他们所学过的一首歌。

教师：下面请一个同学按照三拍子的指挥图示来指挥一下。

教师（稍作停顿）：大家觉得他指揮得怎么样？ 请你说一下。（稍作停顿）哦，你觉得他总体上指挥得很不错了，就是拍子还不够均匀，力度还不够。那就请你给我们示范一下吧。

教师（鼓掌）：太棒了！ 指挥得真好，真像一个小指挥家。下面请全班同学一起伸出手来，复习一下三拍子的指挥图示。

2.根据所教年级的年龄特点，模仿学生特有的语调、动作、神态等，来呈现他们可能的一些活动。

3.根据学生的表述进行间接的转述。该方式的优点是，在实际转述时可以对学生表述中出现的不准确的地方进行校正。

任何专业的教学都必须强调教学的基本功，但不同专业的基础根据其专业特点有着不同的内涵。任何对专业基础理解上的错位，必定影响着教师在“演课”或教学现场的教学效果，更阻碍音乐教师专业能力的提升。因此，要想在“演课”现场取得满意的成绩，就要求音乐教师以《基础教育音乐课程标准》为指导，发展自身听、唱、奏、理、教五大方面的特长，在常态化音乐教学中不断锤炼五个方面的音乐基本功。

【参考文献】

1.李桂英.关于音乐课程改革的新思考[J].课程·教材·教法，2012，（5）.

2.余文森.教学主张与教师专业成长[J].教育研究，2015，（2）.

（作者单位：江苏省连云港市海庆中学）