关于二胡演奏中音色控制的研究

（宁夏演艺集团歌舞剧院，银川 750001）

音乐在人类社会生活文化中起着十分重要的作用，音乐是艺术中的一个种类，音乐会对听觉造成一定的影响，属于听觉的艺术，极具表演性和感染力。音乐的界定有很多说法，被众多音乐人认可的说法就是石惟正对音乐的阐释:“音乐就是人类以表现自己所处的客观世界和内心世界为的面创造的一系列按照特定的规律和形式先后或同时出现的音乐总和，它借助听觉使人产生美感并得到艺术感受。”

一、二胡音色受到何种因素的影响

（一）乐器对二胡音色的作用

了解声乐基本知识的人都了解，每个人的生理结构不同，声带发出的声音也有很大的差距，可以说是千差万别。器乐的音色也是这个道理，发音体自身的形状质料、构造等方面差距较大，这些因素会对它的音色构成造成影响，就像琴皮和琴弦等影响着二胡的音色，导致二胡演奏时音色区别较大，在二胡的机构中，面琴是重要的组成部分，琴简是共鸣器，可以起到加强音乐强度和自动调整音响的作用。

（二）演奏技巧对音色起的作用

在演奏时要充分尊重二胡本身的自然音色，演奏技巧在表演时起着关键作用，二胡演奏过程中的左右手技法起着决定性作用。直接影响了二胡音色。右手决定了二胡声音的发出，使琴弦振动，要想有声音撅动的效果，就必须使弓毛与弦产生摩擦。在这种情况下右手技法对如何调整好弓毛与弦的最佳擦力点起着至关重要的作用，只有这一部分较好的完成才能使音的传导振动达到最理想的境界，这对演奏者来说显得十分重要，好的运弓通常具备通畅、弓子干净明快等特点。

二、如何陪养情感音色

（一）情感音色十分重要

情感音色比自然音色和基本音色对演奏者做出了更深层次的要求，情感音色注重对曲子蕴含的情感和细节的掌握，要求演奏者对曲子应具有一定把握和理解，情感演奏技巧的把握对完成整场演奏起着至关重要的作用。二胡的基本音色只属于音乐构架的低层，是基础音乐，具有原始声音的特性，而情感音色则不同，它处于音乐表演的美学层次，能够更加完美的表达出二胡曲子的内定情感内容，在音乐结构的较高位置，对内涵和美感的要求较高，情感音色与基本音色互为表里并互相依存与转化，存在互补关系，演奏好基本音色才能进一步追求情感音色，将其升华。

（二）加强演奏者的品格修养

在讨论个人成功因素中，研究表明情商比智商更加重要，在音乐界也是如此，通过旋律和情感表达帮助学生通过音乐的作用，进一步建立起奋发向上审美情趣。字如其人，音乐也是同样的道理。艺术品创造的主体是艺术家，通过其人格魅力和内心情感来充分展现艺术品的生命力。二胡表演也是这样，质量高的音色效果需要演奏者的内心高尚清明的情感来诠释。如果演奏者内心是邪恶丑陋的，再多的技巧也拯救不了作品，不能演绎出真善美的优秀作品，难以达到至纯的境界，二胡声即人心声，其音色演奏时如倾诉者在讲述一个个尘封已久的故事。当纯良的技艺和高尚的情感都达到一定水准，并且融合的很好时，情感表达就应该格外被看重，演奏者应该把内心的情感完美地和二胡乐器融合在一起，做到琴人合一，这样才能达到完美境界。

（三）掌握良好的音乐审美能力

我们要多多思考并进行实践训练，看一些名家的演奏视频，增强控制音色的意识，提高训练时长，对自己高标准严要求。在大量的实践和训练中找出自己的不足，经过与名家作品的比较总结演奏技巧，并不断模仿学习，提高审美能力和自我演奏能力。培养专业的演奏思维模式，对音色的变化慢慢变得更加容易感受，在整个训练演奏中让学习到的东西演奏技术融合，从而形成下意识的音乐表现思维。

学会用理性的思维掌握二胡演奏的情感表现方法，提高自身二胡作品审美能力，更好的控制二胡音色。

（四）运用合理的情感表达方式

在二胡演奏中，我们需要选择合适的情感表达方式，这样才能实现对音色更好的控制，技术训练固然重要，如果只掌握了二胡基本技巧就相当于只做到基础训练，不能更完美的掌握音色，技术只是音乐表达的一部分，二胡音色博大精深，一味精通演奏技术不能满足对音色完美掌握。技术服务于音色而不能主宰音色。音乐作品包含很多具象的东西，不同的音乐要唤起听众不同的情绪，这就是我们通常所说的音乐的感染力。所以这就对演奏者提出了更高的要求，二胡演奏主要看重的是综合能力运用水平，通过了解音乐背景及其内容，感受作者在创作乐曲时所富予的情感和创作意图，把握音乐创作背景，准确的把握曲子的速度变化。形成在不同的音乐中合理转换不同情绪的能力。

其次，歌唱和呼吸与音色的控制息息相关。内心的歌唱是演奏中情感表达的基础，只有将谱面的无声音符赋予音乐化、歌唱化，才能展现作品情感内容。演奏者要将对音乐谱面的认知、对音乐的感受在心中化成我唱的旋律，按音乐需求划分乐句，在内心歌唱的过程中辅以充分的情感变化，这种情绪的变化在头脑中和听觉中会形成对音色需求的认知和反应。这种内心音乐效果与实际演奏效果的对比促使演奏者树立对音色的控制调整意识，经过内心歌唱的过程，演奏者能准确使用技术手法来表达不同情绪所需要的音色变化，诠释音乐情感。

三、如何训练好音色

音色的最终目的是让人感到心情舒畅愉悦，能够引起听众的共鸣，让音乐所要表达的情绪植入到观众心中。所以只有演奏者掌握正确的操琴方法和演奏技巧，才能达到声音流畅、柔美动听，音色声音悦耳、深入人心的效果。二胡演奏的音色富有神韵、情真意切、宛转悠扬，以优美如歌闻名中外，所以二胡演绎做到了技巧与情感相结合便是成功的音乐。

我们要把关注点放在弓力与号速的协调上，运号中弓毛对琴弦不断摩擦，通过空气与琴弦的震动才能发声。优质的音色必然是饱满圆润的，在演奏中，正确运用琴弓自身的重力和右臂持弓时的作用力，使这两种力相辅相成、相互配合才能发出更优质的音色。保证巧妙地利用号子的自身重力，保持平衡状态，使运弓更加稳定，做出直线运动，上挤或者下压都会影响到音色，我们要努力避免。演奏时应该保持稳定姿势，使得演奏过程中游刃有余。保持音色的婉转悠扬，努力做到整首曲子的通畅，各部分衔接自然。音色的发出是依靠手拖着弓子走，将自身的力量揉进运弓中，大拇指和食指共同作用，做好行弓运动的部分。手指相互配合，令关节处于放松状态，尽量避免僵硬，自然搭到行弓上，手臂随着手腕走，轻轻拖弓，整场二胡演奏演奏中情绪是不断变化的，我们要不断地进行灵活调整，安排好每一个作用力，在手臂加大力度，有时却只需要依靠弓本身的重力，调整好运弓速度和各个作用力的关系。我们通过实践可以了解到，在不同压力与不同弓速的搭配下，力度也会发生一定的变化，音色随之也会受到影响。在实际的演奏过程中，压力和弓在实际速决定着效果的不同，在经典作品《姑苏春晓》中，第一段是悠扬的小慢板，所以发力应该尽量压小，不需要太大的力度，无需用太大的压力，和中等弓速相配合，声音显得唯美轻柔。中间的小快板明快跳跃，随着速度的加大，力量施加也进一步加大，来表现昂样的斗志和坚定的信念。

结 语

二胡是我国民族传统乐器，属于拉弦乐器的一种，音色婉转流畅，具有极强的表达效果，可柔美，可哀怨，可明亮，极具人声特征，富有表现力。十分符合我国劳动人民的审美特点。要想实现二胡的完美演奏就必须掌握音色技巧，选择合适的情感表达方式，合理收放情绪，做到情感表达与技巧的统一。不断提高演奏者的审美能力。所以，合理控制音色是进行二胡演奏的重要条件，需要我们引起重视。