浅析剪辑技巧在影视艺术中的运用

（新疆生产建设兵团广播电视台，乌鲁木齐 830001）

剪辑是影视艺术作品制作的重要组成部分，在传统制作阶段，多由导演对作品进行剪辑。现代信息化技术的发展为影视艺术剪辑技巧的发展提供了条件，剪辑工作逐渐具备专业性的特点，并由专门人员来负责，通常将其称为剪辑师等。专门负责剪辑的人员参与影视艺术创作的全过程。可以说剪辑技巧水平的高低，对影视艺术作品的质量有着重要影响。

一、剪辑技巧在影视艺术中的作用

（一）增强影视艺术作品感染力

传统的影视艺术创作并不复杂，大多用来创制舞台剧，与剪辑技巧的关系不大，后来剪辑技术被人们所重视，对一部影视作品进行整体构思，运用近景、特写等方法对场景中的细节进行展现，使得影视艺术逐渐具备现代化特点。剪辑技巧在长期发展中不断完善，推动影视艺术的进一步发展，将该技巧应用到艺术创作中，能够让影视艺术作品具备较强的感染力，提高作品的艺术效果[1]。

（二）整合各镜头的关系

剪辑技巧贯穿影视艺术作品创制的全过程，尤其在后期创制阶段，剪辑技巧发挥着重要作用，专门负责剪辑的人员需要从整体的角度对不同的分镜头进行考虑，结合音频内容，有效开展整合、剪辑等活动，将影视艺术作品能够完整表现出来。剪辑技巧可对不同分镜头的时空关系进行调整，让人们获得美好的观看体验，能够感受到影视艺术中表现出来的情感，丰富人们的情感体验。

二、剪辑技巧在影视艺术中的具体应用

（一）合理选择剪辑点

在影视艺术作品创作中，应对剪辑点进行合理选择，对节奏、动作、情绪、音乐等剪辑点进行全面把控。从节奏方面来看，通常为一些镜头，特点是没有对白，围绕影视作品整体情节来展开，结合影视艺术作品中的语言、动作、情绪等因素，采用对比的方法对镜头长度进行确定，在战斗表演等方面有着较多应用。比如一些电视片需要对节奏剪辑点进行有效处理，强化其节奏感，通过声音、画面等因素的融合，体现影视作品的艺术效果。从动作方面来看，需要将更多的注意力放在动作上，综合考虑作品中的情节以及人物，对剪辑点进行确定，同时需要注意画面的流畅性，把握人物的情绪，比如一个人物在听报告过程中表现出愤怒的情绪，离开了自己的座位，选择剪辑点时要与正常情况下离开座位有所不同。从情绪方面来看，剪辑人员应了解影视作品中人物的情绪变化，在情绪表露的地方可将镜头拉长，比如一个人实现了自己的理想，站在湖泊面前吟诵诗词，这时可使用长镜头，表现人物的舒畅心情，让观看的人们感受人物情绪。从音乐方面看，剪辑点的选择需要综合考虑故事情节、人物动作、感情等因素，让音乐旋律与剧情表现呈现统一性特点，维护影视艺术作品的整体性。

（二）合理选择镜头

应对远景、全景、近景、特写等全部了解，并根据影视艺术作品的拍摄需求进行合理选择，远景主要是为人们展现故事发生的背景，全景则创建人们活动的场景，近景则将人物或者物品突出表现出来，展现其主要特点，特写主要表现细节，让人们关注到对象的个性。专业剪辑人员要对这些因素进行综合运用，为故事情节的表现创建特定的情境，让观众的视觉找到着力点，表现出人物等的内在品质，增强观众对作品的感知力。要注意对镜头运动进行调节，可运用推拉镜头等着重表现相关对象，用摇镜头展现相关场景，比如沙漠、海洋等，为观众创造情境真实感，可用甩镜头营造紧张的气氛，丰富观众的视觉体验。

（三）合理选择影片剪辑方法

应依据影片的类型选择剪辑方法。通常影片包括电视电影、电视片花、纪录片等类型。常使用的剪辑方法有多种，比如用反复插接法处理画面、用错觉法处理动作、用增删法处理段落等，剪辑人员要依据影片的实际情况，结合观众的实际需求，有效运用剪辑技巧处理影视作品。对于电视电影来说，其主要表现故事情节，通过电视电影屏幕来进行播放，屏幕面积并不大，观众所处的空间有着一定范围的限制，播放内容不可太复杂，注重表现叙事特征。但电视与电影作品之间也存在一些不同，所使用的剪辑技巧也会存在差别。在视像、声像剪辑方面，电影作品侧重于直观，而电视作品则侧重于感官。在前期音频录制阶段需要进行剪辑，电影剪辑步骤较复杂，需周密考虑，电视则呈现出简单的特点，较少受到磁带的制约，但后期阶段的剪辑会变得复杂。从屏幕画面来看，电影中需对画面进行细致处理，在字幕创制等方面需投入更多，相对而言，电视作品在该方面则趋向简单化。

结 语

在影视艺术作品制作中，剪辑技巧有着不可忽视的作用。专业人员运用剪辑技巧，可加强作品的艺术效果，让观众从内心中对作品进行认可。在剪辑过程中，需要从整体的角度思考作品，考虑观众的感受，灵活运用组合、编辑等技巧，对分镜头进行合理安排，全面展现影视艺术作品的内容，表现作品中人物的特征，与行业的发展要求相适应。专业人员要把握作品的情感基调，提升作品的艺术感染力。