我国传统戏曲服装的图案与色彩的艺术展现

胡倩汝

摘 要：中国传统戏曲历史久远，也使得服装上的图案和色彩非常多样化，意义深远，其不但给予人们感官形成美的感知，且涵盖了中国传统文化含义。从戏曲舞台服装装饰的具体成绩分析，牵涉到传统制作工艺技术，色彩搭配以及舞台表现等等，中国传统戏曲的图案以及色彩，其本质同文化相互具有非常重要的关联性，其纹样的装饰性以及程式化展现都在较为显著。通过不同的角度充分地表现出中华民族优良的文化艺术，也在一定程度上对我国美术以及艺术设计等方面带来深刻影响。

关键词：传统戏曲 图案 色彩

本文通过分析传统戏曲服饰的不同图案，以及不同类型服装图案以及色彩，主要将秦腔戏曲服装的装饰特征作为切入点，研究秦腔戏曲舞台服装装饰性审美的特殊性，艺术体现。

一、传统戏曲服饰的不同图案

首先，就是服饰图形的整体结构，戏曲服饰的图形通常都是随着戏曲艺术的发展趋于变化，通过长时间的积累发展，进行不断传承。其结构方式主要涵盖了以下几种形式：第一就是中心纹样融合;第二就是框架纹样。图案取材非常多样化，譬如一些图案来自民间传说中的人物事件;一些图案来自由动物以及植物构成的吉祥纹样。其中谐音大部分就是服饰图案的重要表现模式。

其次，就是服饰图案的选材以及特征，常规戏曲服饰图案的选材大体囊括以下一些方面：规则的几何形以及相关的吉祥图案等等。另外还有纹样，龙纹等其他等等。戏曲服饰图形的特征较为独特，具有一定程度的装饰性。图案不但内涵广大，且源自中华民族几千年的历史久远以及时代环境。

二、不同类型服装图案以及色彩

首先，就是褶的图案以及色彩，褶也可以叫作褶衣，类别非常繁多，通常都是普通百姓的便服以及达官贵族的衬衣。男褶的款式主要就是斜大领，也就是单一外用的便服。女褶款式主要如小立领，其身长较短。褶的纹样，大部分都有花褶等其他不同类别，色彩方面，大多有五色等。通常达官贵族穿花褶。普通百姓人家穿素褶。褶的造成较为简单，且装饰面积较大，图案可按照客户的要求进行不同的变化。其次，就是衣的图案以及色彩，衣主要就是褶，蟒之外的戏曲服饰，类别较为繁多，譬如长衣，短衣，以及其他。多见性的有宫衣，坎肩，生衣等。另外生衣也可以划分文生衣以及武生衣，箭衣的款式涵盖圆领，敞袖，之前属于清朝官服，之后通过改造，运用在戏曲舞台上，从皇帝到普通绿林人物都可穿。官衣属于传统戏曲中文武官员办公所穿衣服。其款式同蟒类似，圆领大衣，没有纹秀，只是在胸前以及后心缝方形补子。一般情况下，不同级别的文武官员，其補子的禽兽图案各有差异，文官大多绣飞禽，武官大多绣走兽。

三、秦腔戏曲服装中的图案装饰

秦腔戏曲服装的装饰图形大多具有特点，不同行当图形具有严格规范，以及纹样，也涌现出被大家所认可的艺术性的体现形式，皇帝穿的蟒袍等，其属于装饰，采取团龙等图形。皇后穿的女蟒，采取立凤等图形。身份更加显著的皇太后，采取龙凤交融的图形，其装饰都在一定程度上展现出人物象征。秦腔戏曲服装的图形装饰，具有文化学体现，另外还具有一定的审美学。当然也体现出不同方面的历史化，民俗化。衣的色彩大概涵盖了上五色，下五色等。不同官员的颜色不同，也象征着不同的地位。美化舞台环境，渲染戏曲表演环境，也是秦腔戏曲服装美化中较为关键的表现方法，在秦腔戏曲表演中体现出显著价值。

四、结语

总而言之，装饰属于新颖的方法，利用依靠被装饰的事物，转变被装饰的事物既往的形态，同时给予美的特点，不断加深内涵，最终转变被装饰的事物既往的形态，取得全新的美学价值。装饰自身具备的美化被装饰事物的作用，也是装饰性行为和动机的非凡以及超越性的体现。中国传统戏曲服装，在具体图案以及色彩等方面，不但具有紧密的关联性，同时具有显著的美学意义，另外还涵盖了特殊的中国传统文化含义。秦腔戏曲服装的装饰性审美涵盖了不同方面的内容，也是来自陕西等西北地区艺术家共同的努力形成的结果，其在一定程度上不但表现出东方民族特殊的文化观以及精神追求，另外也在一定程度上表现出中国西北地区独特的地域文化理念以及艺术审美理想的表现，将阳刚的美和阴柔的美实现完美融洽，拓展了中国，甚至世界戏剧艺术内容。秦腔戏曲服装魅力十足，也属于中华民族服装艺术宝库中的典藏。

参考文献

[1]曹艳红.我国传统戏曲服装的图案与色彩的艺术展现[J].明日，2018（39）：30.

[2]张庚龙.昆曲文化元素在现代文化馆空间设计中的运用研究[J].视界观，2019（11）：012.

[3]张梦秋.从秦腔传统戏曲服装色彩探析中国人的审美心理文化[J].戏剧之家，2017（04）：32.

[4]杨德洪.传统戏曲服装的现代管理方法[J].文艺生活·文海艺苑，2018（10）：116.

[5]孔令奇.论豫剧影视作品中的服饰艺术表现[J].当代电视，2018（07）：85—86.