贾又三
四川师范大学服装与服饰设计学院 四川成都 610000
传统几何纹样是由点、线、面三个元素组成,通过反复、重叠、交叉处理后形成的规则或不规则的几何形式的装饰性纹样。它主要是通过抽象、简化、概括化的方式来对现实生活中的动植物或者图腾等事物进行变化,其美感符合形式美法则。自新石器时代彩陶纹样至今,它一直是中国传统服饰中的重要装饰纹样,一般以抽象为主,也有较为具象的纹样形式。商周时期主要以点线面的单个元素单独出现,但纹样风格日趋生动活泼,几何纹样亦趋完善;春秋战国时期开始有了通过各种排列组合、变幻而形成的不同的新型图纹;汉朝时期形式更加丰富,种类也越来越多;魏晋南北朝时期在继承了汉朝几何纹样的形式基础之上将汉朝的波纹夸张增大;唐朝时期几何纹样发展滞缓,居于次要地位;宋朝时期开始大量出现在丝织品中,且影响力尤为突出,整体更趋于规范化;明清时期没有太显著的发展,大多沿用古法,伴随着时代审美意识的变化发展,几何纹样的应用前景光明。因此,本文将针对中国传统几何纹样在小童装中的应用进行探索和研究[1]。
我国传统几何纹样最大的特点就是视觉冲击力强,而且简洁明了,具有一定的规律性。在众多的几何纹样中,仍有许多纹样依旧符合当代人们的审美需求,所以在小童装的设计中有许多传统几何纹样形式我们可以合理、适当的直接加以应用。
在小童装的设计之中我们依然可以找到许多色彩丰富、构图巧妙、线条多变的传统几何纹样,这些纹样最好能含有一些好的寓意,那么就可以稍加提炼之后直接应用到小童装的产品之中,这样一来小童装不仅被赋予了纹样的寓意,还具有鲜明的民族特点[2]。
选取中国传统几何纹样中造型线条干净利落且富有特点的纹样,结合小童装基础结构线代入实验。在进行小童装设计时,还要考虑到几何纹样的大小、比例、构图、颜色等因素,在因素符合条件之后可对纹样进行直接加工或以单位形式变化提炼造型线条使其能够巧妙地用在小童装的廓形上。其实只要用的巧妙,往往直接应用也可以达到很好的效果。
中国服饰上的传统几何纹样不仅记录了当时的生活风貌,而且反映了人们对生活的寄托和高深的审美情趣,是我中华文化博大精深的重要组成部分。越来越多的设计者在传统几何纹样中寻找灵感,开创了新的设计,促进了小童装的发展,为小童装的设计提供了新的方向。因此,中国传统几何纹样要丰富其表达方式,主要是围绕纹样展开联想赋予新的意义,如何将其巧妙地运用到小童装结构造型上的再设计具有很高研究价值的。
化繁为简是指将原本琐碎,看似“乱如麻”的传统几何纹样进行“理顺”和去掉“多余的乱麻”,在保留其原有纹样的蕴意和骨髓的基础上,适度去掉不影响主干的繁琐图形线条,将纹样的主要元素进行对应变化,用简化、抽象、概括的手法再次进行加工,要保留、突出纹样的主体和特点,使纹样主体更显著、干练,色彩突出,更加简化,凸显出化简、精简的造型,进而使纹样既简单、突出又可以保留原有纹样的特征和美感。中国传统几何纹样历经岁月的长河,通过不同时期人们对它的发展和利用形成了其独特的风格和内涵。结合当代人们对饰纹不再繁琐,提倡简约、舒适的需求,对其进行化繁为简的加工处理之后应用于小童装的设计中,呈现出新的面貌具有很高的实用和研究价值[3]。
夸张变形是指对传统几何纹样的点线面、布局、设色等设计元素的设计过程中借助创造力,对想要突出的元素进行夸张变形,强调所改变了的纹样的艺术表现效果,使新纹样形象特征更加符合设计所需,但仍然保留原有纹样的主体感受。夸张变形的方式很多,可以只夸张变形局部:针对传统几何纹样中的某一个局部,可以是几个单元的全部元素,也可以是一个单元的一个元素,对其比例和形态结构进行夸张变化,以突出所想要表达的主题,增强装饰效果;也可以整体夸张:这种变形方式要对纹样的整体进行考虑,不局限于某一个元素,以整体为单位进行变形,强调纹样变形过程中的整体性,所要表达的效果通过整体表现,增强节奏感;还可以进行动态夸张:这种夸张方式是针对具有动感和韵律感的传统几何纹样,比如:回形系列纹样等,主要是通过对纹样形成的韵律感来进行夸张变形,改变原有的运动规律,增强或减弱原本的动感和韵律感来达到预期效果。
元素解构再重构是指把原几何纹样中的元素全部或者部分打散,解除原有关联关系,提取能够达到设计预期的特征明显的局部元素,也可以使用全部元素,根据设计思路运用通过反复尝试、实验,打破原纹样规律变化重组重构,重构在设计中所需要的新几何纹样,这种方法可以创造出许多意想不到的新几何纹样,创造出更多的可能性。这里所谓的“元素解构”主要是指改变传统几何纹样的传统组成方式,打破固有思维的认知,进行重新分解,元素解构的主要目的是为了不受原纹样形态束缚,提炼出对新设计的有用组成元素等。所谓“重构”就是元素在经过解构之后,会分离出来的各种元素块,通过筛选、重新组合而形成新的几何纹样。但经过重构的几何纹样绝不是设计者的凭空乱想,也不是东拼西凑,而是要在承继传统纹样精华的基础之上对已解构的元素进行新的设计,这是需要对原纹样透彻了解之后才能产生对新纹样设计的巧妙设计和把握。有些新纹样看似与原纹样差距甚远,但通过比对仍然能够看出新几何纹样是被传统几何纹样赋予时代精神,创造出的充满当代艺术风采的新产物。
文化交融是指在当代设计中,在对自身传统纹样的底蕴了如指掌的基础之上,在不改变原有韵味的同时广泛地接纳并吸收外来文化在纹样运用上的优点,通过巧妙的手法充分结合两种或多种不同文化,运用到自身纹样的创新之中。去其糟粕、取其精华,实现优势互补,激起设计师们的创作热情,发现各种的文化之间的互补元素。新纹样在被赋予新结构新形态之后,会呈现出比原几何纹样更加饱满的视觉效果,这是当下开放的社会环境所提倡的,这样一来,传统几何纹样在当代小童装设计运用当中能够拥有更为丰富的创新点和更为广阔的发展空间,这一点在小童装产品开发中具有极高的研究价值。
传统几何纹样因为其变化多端,极具简约之风,一直是服装设计中经久不衰的设计元素。传统几何纹样仅仅以抽象的点、线、面提炼,就能表达极富意义的情感传统几何纹样元素设计出的鲜艳的色彩玩味的新线条图案,给人趣味十足的感受,极富有童趣。再加之传统几何纹样的灵活性和创造性极高,它所附带的价值相比之下比其他传统纹样高,所以传统几何纹样的前景非常光明[4]。
从古至今,童装既是保护儿童的庇护品,也是儿童开始接受社会秩序的最直接的物件,父母对孩子的期盼也会体现在童装之中,最显著的一种表现方式就是通过图案纹样来表达他们对孩子的情感。加之小童期处在人生的关键时期,这个时期是儿童对周围事物的一个认识和对三观的启蒙时期,对儿童潜移默化的影响可能会影响孩子的一生,而上面所讲到的传统几何纹样的含义正是对这个时期的儿童重要的传递良好的观念的载体之一,它不仅蕴含了中华民族的优良品德,而且具有极高的艺术造诣,对儿童的审美培养起到了很好地作用。
现在越来越多的年轻父母对自身文化的自信不断加强,他们需要一个简单的载体既能满足对孩子的有力影响又能满足其自身对文化的自信,人们对于“高质量”童装的需求呼之欲出,这样一来加速了传统纹样在童装上的运用,我们应该积极寻找传统文化同当代儿童以及传统文化同时尚元素的契合点,寻求创新,才能更好得完成传统文化的传承使命,例如:童装品牌推出与一些著名博物馆文物的联名款;在服装结构上可以采用宽松的廓形以及趣味的服装图案和服装结构,让儿童可以潜移默化学习和吸收中国的传统文化,这样不仅仅可以让他们更方便得记忆,更能让传统文化在他们心里种下一枚小小的种子。