谈谈广东童谣教学中奥尔夫音乐教育法的有效应用

罗少红

(广东省肇庆市直属机关第二幼儿园 广东 肇庆 526040)

从对自然界各种音响、事物的感知和对自身情绪的体验出发，用最简单的声音、节奏、动作、乐器来加以准确、细致、生动的表达，这便是奥尔夫音乐教学法。它集原本性、即兴性、创造性三大原则于一体，在思想上追求原始性的音乐，倡导综合性音乐教育；在课程内容上，强调一切从儿童出发，选择最符合儿童天性的民歌、童谣、谚语等教学素材并应用于儿童音乐教学中。广东童谣富有鲜明的节奏感、韵律感强、短小精干、幽默诙谐、朗朗上口、言语生动形象等特点，易为孩童学会并流传。本文正是从广东童谣与奥尔夫教学结合点出发，探索出把奥尔夫音乐教育法应用到广东童谣的教学的若干策略。

1.营造教学情境，激发兴趣

奥尔夫认为：表达思想和情绪，是人类的本能欲望，并通过语言、歌唱(含乐器演奏)、舞蹈等形式自然地流露。根据孩子的形象思维的特点，在童谣教学中渗透“情境教学”，这对孩子学习童谣特别有帮助。而且在每个集体活动时，为孩子创设一个游戏情境，让他们在创设的情境中展开联想，培养对广东童谣的兴趣。情境游戏教学离不开一个“动”字，孩子在活动中动起来，让孩子在活动中主动学习。如，在广东童谣《落雨大》的教学中， 老师用粤语念了一遍童谣， 而且边念边出示自制的阿嫂的花鞋子，花雨伞、花腰带，担着柴草的扁担， 这时孩子们的注意力就被吸引了，而且一个个蠢蠢欲动的想上台拿道具玩了，这时我告诉孩子们谁先会念童谣了，或者谁先理解童谣的意思了就可以先上台表演。孩子们一听马上就活跃起来了，不仅主动跟录音读而且还一边按他们自己的想法表演，整个教室忙成了一片。先学会的孩子们向大家朗读了童谣后，笔者立刻发给孩子们道具让他们表演，还准备了锣、鼓、钹等道具，让还不会的孩子们在旁边边观看边敲击。最后让孩子们自己选出几个同学边念童谣边进行情镜表演，在这种氛围下孩子们不仅表演的很起劲，而且大家也就不知不觉中把这首童谣念出来了。“情境教学”形式不仅激发孩子的兴趣，而且激发孩子的无限想象能力，受到了预期的效果。

2.结合身体动作，感受节奏

在组织开展奥尔夫教学中都会把音乐中的每个要素通过身体动作、音响效果来表现，这样的教学活动不仅可以锻炼孩子的创造力、想象力，也可以使教师看到孩子对音乐的理解。在进行童谣教学中我们也通常用这个方法来培养幼儿的节奏感、音乐感等。如：童谣歌曲《大西瓜》我们在活动中会让幼儿在高八度和低八度的区域上歌唱，孩子们在歌唱同时马上用肢体动作表现出来高音与低音。同时，我们也要求幼儿根据音乐的快慢用动作去表达出来，并且配上打击乐敲打快出慢、强弱的节奏，用嗓音把动作所要表达的意思唱出来。在这些活动中，既有即兴能力的发挥，又有听力、反应能力、节奏感的训练。

3.培养音乐创造力，鼓励创新

奥尔夫音乐教学法用儿童喜闻乐见的形式，如说儿歌、拍手、做游戏、讲故事、唱歌等培养儿童的乐感，使儿童能够感受音乐带来的快乐，热爱音乐。它把语言、律动和音乐教学相结合，通过节奏朗诵、拍手跺脚等人体乐器、音乐游戏等多种形式，鼓励儿童的创新精神，并有大量机会让孩子即兴创作，使孩子们兴致勃勃地参与音乐活动。在组织广东民间童谣活动《月光光》的过程中，我启发幼儿开动脑筋想想，在念童谣的时候，可以用什么身体动作来为童谣伴奏。幼儿大胆创新，立刻就想出许多动作并能跟着童谣的节奏来朗诵。如：一个幼儿说出“可以第一拍的时候拍手，第二拍的时候拍肩”后，其余幼儿也立刻说出“可以第一拍的时候拍手，第二拍的时候跺脚”、“第一拍的时候拍手，第二拍的时候扭腰”等等用身体动作为童谣打节奏的方法，在这样的节奏练习中增强了幼儿朗诵童谣的节奏感。在表演朗诵童谣时，还可让幼儿排成人数相等的双圈，让幼儿面对面进行合作表演，增强了同伴间表演的趣味性、合作性。又如组织童谣《洗白白》，我让幼儿在熟悉歌曲的基础上，根据自己的生活经验创编在洗澡过程中的各种有趣动作，让幼儿跟随音乐边表演边歌唱，在这过程中培养了幼儿的音乐表现力和创造力。通过在童谣中渗透奥尔夫音乐教学法，更增强了活动的创造性、游戏性，使幼儿感受活动带来的快乐，更加喜爱童谣活动。

4.利用多媒体教学，直观理解

奥尔夫音乐给幼儿发展个性提供了无限的空间。孩子们对童谣的意思理解能力是十分有限的，这就需要教师运用多种策略去引导孩子感知童谣的内在魅力。而多媒体技术作为一个全新的教育手段，它突破了传统教学在时间、空间上的限制，大大开阔了幼儿的视野，通过生动形象的画面、言简易赅的解说、悦耳动听的声响，使学习内容变枯燥为形象、图文、音视、动画栩栩如生，大大激发幼儿对童谣学习的兴趣。如在学习民间童谣《落雨罢罢》的活动中， 我根据孩子的年龄特点出发， 在听音乐的过程中， 我分别为这段音乐配上相应内容的画面， 如：夏天芭蕉叶画面，下雨哗啦啦的声响，流水声，以及鱼虾在水里游的动画，使他们对曲子内容的认识就在听与看中完成。就这样通过教师的精心设计，将抽象的知识变得具体。使幼儿在轻松愉快的气氛中，理解了音乐形象感受了音乐的内涵。在理解了音乐内容的基础上，再让他们展开想象的翅膀，去进一步表现音乐的内容，就会轻而易举了。幼儿在欣赏完课件后，教师提问题让幼儿说感受，幼儿兴致勃勃，跃跃欲试，让幼儿在多种感官参与中感受学习童谣的快乐，收到了良好的学习效果。

5.开展游戏教学，体验乐趣

奥尔夫主张儿童音乐教育应该从孩子的生活天地里取材，让孩子在玩乐中学习音乐。游戏是孩子生活的组成部分，是孩子最基本、最喜欢的活动。因此，在教学中以游戏的形式激发孩子学习民间童谣的兴趣。如广东民间童谣《有只雀仔跌落水》这课的教学活动中， 由于小鸟在生活中是每个孩子都非常熟悉的动物， 而且孩子们都能熟练的模仿出小鸟的叫声、走路姿势、各种吃食物的动作等，所以我先让大家观看小鸟视频，并分别戴上小鸟的头饰跟着童谣音乐进行模仿小鸟的各种各样的动作，并根据童谣的内容设计了一个游戏，第一段音乐起幼儿扮演各种小鸟在森林里快乐歌唱，当第二段音乐起其中一只小鸟被水脱落水，出现危机，其他小鸟齐心合力地去抢救。这样孩子们在游戏中学习音乐，感受音乐的流动、旋律的起伏、节奏的跳跃、音色的变化、速度的统一与变化，由于游戏贯穿整个活动，孩子们兴趣盎然，持续的时间较长，学习的效果也非常好。让孩子在玩中学、学中玩、学中得，也在集体表演中给了孩子集体意识与合作精神。

奥尔夫认为，原始的音乐决不仅仅指单独的音乐，原始的音乐是和语言、动作紧密结合在一起的，所以原始的音乐一定是需要人参与到其中去的，即人们不是音乐的欣赏者，而是作为音乐的演奏者参与其中。把广东童谣和奥尔夫音乐有效结合是培养幼儿音乐节奏感、表现力、创造力等有效的途径之一。