基于学科核心素养的高中音乐鉴赏教学策略

李毓

【關键词】 核心素养;音乐鉴赏;审美;艺术

【中图分类号】 G633.951 【文献标识码】 A

【文章编号】 1004—0463（2019）19—0094—01

核心素养，简而言之，是指学生应具备的适应终身发展和社会发展需要的必备品格和关键能力。而学科核心素养则是指学生在本学科学习中应获得的能体现学科属性的适应终身发展和社会发展需要的必备品格和关键能力。那么，怎样正确地践行“核心素养”教学，怎样在鉴赏音乐作品中既为学生打下坚实的知识技能，又为其未来的发展预备广阔的升值空间，是高中音乐学科的重中之重，更是我们每一位高中音乐教师责无旁贷的工作。

一、增强学生的审美感知能力

古代文学理论家刘勰说“夫缀文者情动而辞发，观文者披文而入情。”意思是说，创作者是由于情感的激发而创作作品的，而观者是通过分析作品的内容而体验其中的情感的。欣赏音乐也有类似的心理过程。高中音乐教学培养和发展音乐感知能力的根本方法，就是在音乐艺术领域里不断地实践、体验、鉴赏其美感，把自己培育成能听懂音乐的人，把音乐当成人生必不可少的伴侣，懂得什么是高雅的美，在美的浸润下身心得到健康发展。在欣赏音乐作品时，不仅需要学生对音乐的基本要素有所认识，还需要对形式要素有所理解。因此，在具体教学中，教师要善于引导学生不单感受音乐的语言美，还要能够从音乐作品的体裁、题材、风格中理解音乐的内容、形式、哲理的美。例如，在《看大王在帐中和衣睡稳》京剧选段的教学中，可先从梅兰芳被誉为“伟大的演员，美的化身”入手，引导学生感受他嗓音的圆润甜美、韵味醇厚，在质朴中见俏丽，妩媚中显大方;后再让学生模唱第一句，尤其注重其中的韵味，接下来再轻声吟诵唱词。在一系列亲身体验感知的过程中体会角色内心的忧虑和悲怆，初步了解“南梆子”和“四平调”的不同唱腔，进而在理性上认识国之瑰宝——京剧的魅力。

二、加强学生的艺术表现力

学生在聆听音乐时，一定会结合自己的主观经验通过回忆、联想、想象加以丰富和补充。“有一千个读者，就会有一千个哈姆雷特。”同样的音乐片段，每个人都会有不同的感受。例如，在用旋律线条表现不同音乐片段时，可选取《野蜂飞舞》和《天鹅》，让学生通过直观感受把音乐用线条先画出来，再让他们选择不同的颜色表现音乐情绪，真正让每位学生都参与到鉴赏活动中来。旋律线条或密集或疏散，色彩或冷或暖，这些都会给学生足够的自由表达和灵活发挥的空间，这也是学生主动参与作品欣赏的真实写照。往往在这个过程中，他们对作品风格、情绪把握也十分到位。如，在欣赏莫扎特《第40交响曲第一乐章》的教学中，可先让学生聆听作品片段，鼓励他们说出音乐的情绪特点。然后再引导他们思考：为什么在同一首作品中既有欢乐激情又不乏悲哀叹息的情绪？可从简单的音乐基本要素入手，提升到音乐形式要素的分析，进而把握作品的风格——“含着眼泪的欢笑”。实践证明，学生的主观能动性就是在聆听音乐、感受音乐、表现音乐的过程中体现出来的。

三、帮助学生进行文化理解

核心素养突出强调个人修养、社会关爱、家国情怀，更注重自主发展、合作参与、创新实践，它“反映了学生终身学习所必需的素养与国家、社会公认的价值观”。在民族音乐的教学中，能让学生更深层次地了解到中国文化博大精深的底蕴，更透彻地把握“穷则独善其身，达则兼济天下”的文人情致。我国民族音乐是中国民族传统文化的重要组成部分，也是世界音乐文化中独具特色的瑰宝。例如在《高山流水志家国》的教学中，首先可从节奏、速度、力度等方面分析作品起承转合的结构，再从古琴的历史和构造着手，品读“窈窕淑女，琴瑟友之”“泠泠七弦上，静听松风寒”等美丽诗句，进而体会古琴所蕴含的深邃哲学意境和丰厚的文史底蕴。一方小小古琴，所承载的不单是知音难觅的情丝，更有着“贯众乐之长，统大雅之尊”的民族传统文化精髓。一曲《流水》蕴含天地之气韵，山水之风情，从开始的点点滴滴到最后的浩浩荡荡，始终有一股生命的韵律。它凝结着千年的沧桑，承载着世事的变迁，气韵依旧，风骨犹存;是人与自然的对话，宇宙与生命的律动。因此，想要使学生把握作品，不能只停留在对山泉、小溪、江河、湖海客观事物的描绘上，更要注重感受作品内在所蕴含的开阔胸襟和百折不回的精神。

编辑：王金梅