魅力无穷的沈派表演艺术

徐云媛

锡剧是江苏代表性剧种之一，具有吴文化的丰厚底蕴，有着鲜明的地域特色和浓郁的水乡韵味，被誉为“太湖一枝梅”。在众多的艺术流派中，国家级非遗传承人——沈佩华老师创始的锡剧沈派艺术更是独树一帜，她委婉、秀美的表演风格，清新、灵动的唱腔都已成为锡剧表演的经典，深入千家万户。传承好沈派艺术，使其绽放时代光芒，是沈派弟子义不容辞的责任。

一、艺术生涯

1924年出生的沈佩华，自小在杭州西子湖畔长大，幼年迫于生计曾进工厂做纺丝童工。上世纪30年代初，年幼的沈佩华因为一次在戏馆看戏的经历，从此与锡剧结下了不解之缘，并走红于上海、无锡一带。1948年夏天，由于不满当时社会对艺人的轻视，正当红的沈佩华毅然决定退出舞台。解放后，“百花齐放、推陈出新”的文艺方针让沈老感受到新中国对文艺工作者的重视，经同仁们的力邀，沈佩华加盟了江苏省锡剧团，自此，沈佩华再次登上了锡剧舞台，开始了她在江苏省锡剧团50 余年的艺术生涯，为观众塑造了众多令人难忘的艺术形象。她演出的代表剧目有：《庵堂相会》《红楼梦》《孟姜女》《救风尘》《三看御妹》《玉蜻蜓》《嫁媳》等，这些剧目妇孺皆知、童叟传唱。她所塑造的金秀英、林黛玉、孟姜女、赵盼儿等一个个舞台艺术形象，性格迥异，神形俱佳。其中《庵堂相会》一剧，参加华东六省一市戏曲大赛荣获表演金奖，此剧于1956年由上海电影制片厂拍摄成锡剧艺术片；1957年，锡剧《红楼梦》参加江苏省首届戏曲汇演，获得多项大奖，沈佩华扮演的林黛玉获得了一等奖，《红楼梦》的公演吸引了许多干部、大学生、知识界人士。锡剧《救风尘》进京演出获得成功，沈佩华扮演的赵盼儿更是获得了中央领导和剧评家们的充分肯定。

二、声腔韵味

沈佩华的演唱艺术之所以能独树一帜，有3个重要因素：一是源于她的生活积累；二是深受民族民间演唱艺术的熏陶；三是博采众长，对艺术孜孜不倦地追求。沈佩华从小便喜欢唱歌，尤其喜爱“金嗓子”周璇，并经常模仿她的唱法，她还爱好民歌、小调、评弹、越剧、沪剧等剧种，这些都滋养着沈佩华，她在自己的演唱中积极借鉴、博采众长，从而形成了自己别具一格的沈派锡剧唱法。

《孟姜女·春调》是沈先生的代表曲目之一，由《春调》《哭七七》两个小曲组成，全曲十二段词，以12 个月为序，以分节歌形式反复演唱，经“换头”“变尾”的处理，成为月月都有不同声腔的叙事曲，特别是多处唱腔旋律和过门的变化，加强了孟姜女这一角色的情感表现力。“正月里来是新春，家家户户点红灯，别人家夫妻有团圆日，孟姜女丈夫去造长城”沈佩华一开口就出口不凡，先声夺人，紧抓住观众的心，通过几个转折的小腔和装饰音，勾画出孟姜女此时此刻那种“冬天里的春天”的悲剧情愫；“三月里来是清明，家家户户去上坟，别人家坟上飘白纸，孟姜坟上冷清清”唱腔一转，先抑后扬，挑起一阵情感的波涛，同时又在征调式的旋律中加入弱音，使色彩更为暗淡阴沉，引人入胜；“七月里来入秋凉，孟姜女替夫缝衣裳，针线扎在蓝衫上，刺我心肝牵我肠”这一段借鉴了周旋《四季歌》和《天涯歌女》耳熟能详的旋律，增强了唱腔的节奏感，更加凄美动人，感人至深。沈佩华演唱的《孟姜女·春调》已超出了民间小调与锡剧的范畴，它是一首独特的抒情诗和叙事曲，演唱如诉如泣，数落中有悲愤，哭泣中藏着坚毅，此曲是锡剧的一个不朽名段，已成为妇孺皆知的传唱曲目。当年著名歌唱家王昆带着年轻的朱明瑛到南京专程拜访沈佩华，学唱《孟姜女·春调》并传唱至国外。

又如《红楼梦》“葬花”，这段唱腔是沈佩华和作曲根据剧情反复探讨研究后创作的，“开帘满眼是残英，飘坠尘泥谁过问”唱腔运用了簧调开篇，簧调慢板的板式，委婉幽静，意味深长，林黛玉对花的自叹，感叹落花飘零而对自己身世产生淡淡的哀愁。沈佩华唱腔的糯雅甜，声中有情，以情带声，有人物，有画面，通过演唱传递人物心声；她以字行腔，字准腔圆，行腔时善于运气，注重控制，并将真假声巧妙地结合一体，同时在情感高潮中揉进颤音和哭腔，感人肺腑，催人泪下。

三、神形并茂

作为“锡剧四大名旦”之一的沈佩华，塑造人物精准，注重人物内在情感的刻画，她每塑造一个舞台艺术形象，都要集中精力去研究角色，与人物同生活，共命运。在表演上她追求动静结合，张弛有度，包括程式的选择、内心的体验、典型动作的设计、音乐唱腔的结构等等。比如，《庵堂相会》中的金秀英，一个重情重义的富家女，她不满父亲的嫌贫爱富，偷偷的前往庵堂和意中人私会。其中“过桥”一段的表演细致入微，真实可信，为演好此剧她亲自去郊外找小桥实地练习。一个千金小姐独自走过独木桥的紧张慌乱、左顾右盼、几次尝试，最后的无可奈何。节奏的把握，情绪的转换，沈老演来细腻传神、生动逼真。她把戏曲程式的身段表演和角色的情绪有机结合，把金秀英演绎得天真烂漫、活泼可爱。

四、传承发展

如何让魅力无穷的沈派艺术激发全新的活力，让她更亲民、根植于人心？沈派弟子在保护好、利用好这一非遗文化遗产的基础上，走向社会，走向普通民众心里。我作为一名沈派弟子，就义不容辞地作好传承工作，自2012年起，我来到崇安区老年大学锡剧班，精心挑选名家唱段，尤其是沈派经典唱段，通过科学发声、吐字、行腔等方面的技巧来丰富唱腔，使学生们了解和学习沈派唱腔，在学习过程中，我穿插表演课程，由浅入深，口传心授，一招一式把基本的手眼身法步等形体进行编排教学，尤其是身段和水袖深受学员喜爱，正是唱演兼顾，学员们对锡剧沈派充满了向往，在学唱锡剧的同时，也提高了人们对锡剧的理解力和鉴赏力。我还注重发掘新苗，培养了刘洋晨晨、程西语、吕沁湘等好苗子，通过言传身教，让孩子们从小感受锡剧之美，我指导的《我为你冤家薛丁山》《梧桐叶落正交秋》《手引金针绣嫁妆》等多次荣获“江浙沪锡剧票友暨锡剧新苗大赛中少儿组金奖，带领孩子们走进央视戏曲频道“过把瘾”栏目，又荣登梅兰芳国家大剧院。锡剧只有走入群众之中才有生命力。作为沈派弟子，我还经常组织戏迷开展互动交流活动，多次组织崇安区老年大学锡剧班全体学员在锡剧博物馆举行演唱会。对于优秀苗子我吸纳为徒，让沈派开枝散叶桃李满园。舞台小天地，天地大舞台，沈派艺术走入民心，锡剧一枝梅将会芬芳四溢。