浅谈业余少儿合唱团的组建与教学初探

王筱虹

合唱可以培养孩子的团队协作精神，培养孩子与孩子之间、孩子与老师之间相互信任的意识、增加孩子们的爱心和责任感。我是一名基层文化馆的文艺工作者，我馆在2010 年组建了小荧星少儿合唱团这样一支公益性艺术团队，建团的目的就是想给热爱艺术的孩子们打造一个艺术的平台，让他们有更多的机会站到舞台上，作为直接参与者，我享受到过程的快乐、获的荣誉的满足感，但同时我也体会到了过程中的各种不易。因此本文中，想探讨一些关于合唱的教学和合唱团的组建、可持续发展。

首先谈谈合唱教学，在童声合唱中，准确的发音和良好的多声融合是第一保障，现如今大多数孩子都是独生子女，是家里的掌上明珠，所以欠缺一些集体观念和协作意识也是必然的，在合唱团排练初期，经常听到一些孩子运用“喊唱式”演唱方法，也许是为了突出自己的声音，也许是为了引起老师的注意，这是非常容易理解的行为，被选拔到合唱团之前，孩子们通常用独唱的方式来展示自己的才艺，自己能非常直观的听到自己的音色，但是在合唱团中，自然就听不到自己的声音，于是我们就会听到上述的喊唱式音色。排练中我会经常提醒孩子，合唱团需要“一种音色”，请大家竖起小耳朵，一个耳朵听自己的声音，一个耳朵听大家的声音。这就是合唱团中需要训练孩子们的一项必备技能——倾听。当然能做到一种音色不容易，需要运用科学的发声方法，周而复始的训练、巩固，从而逐渐学会如何让自己的声音融入整体，达到平衡。不管是在合唱中，还是在学习中、生活中，倾听都是非常好的一种习惯，会倾听的孩子往往比一般的孩子要更有耐心也更有分析能力。

合唱训练中气息的运用也是较讲究的一门学问，因为对于孩子来说，肺活量较小，呼吸较浅，因而气息也较浅，所以很多作品中需要保持长时值来体现特点和意境确实比较有难度，常见的处理方式只能让学员轮流换气来完成。在气息训练上，我通常会让孩子们先找到横膈膜的位置，通过一些拟声词来找到发力点，然后告诉孩子们发声支点尽量放低（关于“支点”，有很多不同的解释，但个人觉得要达到的目的是相同的），再通过打开口腔和下放下巴来让声音尽量直立，从而达到少儿合唱团的音色要求，在演唱作品时，如遇到需要长气息支撑的，运用方法的同时“节约”放气息，不要在乐句刚开始时就卸掉太多的气息，演唱中面部表情要微笑、身体不要太僵硬，正确的表情和松弛的身体状态也是气息的助力，建立良好的歌唱状态这是少儿合唱中的亮点。

把握好童声合唱的音色，避免童声成人化，也是很多少儿团面临的难题，很多老师自身是声乐专业，尤其是美声专业的老师，往往在指导童声的时候过分追求直立厚实的音色，最后出来的音效就往往成人化，当然这种发声方法没有错误，但是面对童声，这样的训练往往会让本来纯净的声音变的僵硬；在我们团训练的过程中，我也遇到过瓶颈，过分重视音质就会使整个团出来的音色太实，特别到音域较高处，缺乏了灵动感，于是想尝试纯假声，但音色空洞没有内容。在多年的学习过程中，我个人感受到，美好的童声合唱团的音色应该是既结实又明亮，既圆润又通透。在很多比赛中，有的团队能在众多优秀团队中脱颖而出的一个重要因素是根据童声的年龄和特点，选择了合适的作品。

少儿合唱团的训练不管用什么方法，我觉得最本质的宗旨就是让孩子轻松快乐的自然歌唱的基础上稍加方法修饰，辅导老师也要有与时俱进的判断和把控，合唱团才能朝着良好的方向发展。

谈到如何组建一支业余少儿合唱团，大致总结了几个方面跟同行老师们相互探讨：1.合唱团团员的选拔，作为一名合格的童声团成员，最基础的音乐三要素要具备，并有一定听辨能力。2.选好相应数量的团员后，如何分声部，个人感觉要针对学员的音域、音色、音量来考虑，比如音准较好、音色较深沉、音域较宽的可以放在低声部。3.定制团队纪律要求、提前做好近一年的排练计划和日程安排。一个好的团队会有非常规范的团队要求，包括团队精神、团队目标、排练计划、排练纪律、请假制度等，一个业余合唱团更要平衡好学员的日常排练和学校课务二者之间的关系，合理的安排有规律的排练，不间断，这样才能更好的使合唱团有个积累的过程。4.增加学习观摩的机会，多与周边合唱团进行互动学习交流，提供更多更大的舞台给团队5.团员的相对稳定是保障一个合唱团可持续发展的必备，像我们这种校外合唱团的团员都来自于各个学校，团员的年龄跨度也较大，相比学校自办合唱团来说流动性更大，更缺乏稳定性，只有加强科学的管理，增加合唱团吸引力，有效利用业余时间才能保障排练的效率和质量。

声音的训练是一个漫长的过程，合唱团的可持续发展也是一个快乐和收获的过程，培养默契、增加爱心、增强自信是我们做合唱团人的乐趣和满足感所在。