摄影后期中色彩对比与调和方法的应用策略

宋 歌

在视觉传达中，色彩信息是一个重要载体，对于摄影的艺术表达意义重大[1]。实际上，色彩对比与调和是一个矛盾统一体，其相互之间是互相关联且互相作用的。通过合理的配置色彩，将色彩进行调和和对比，能够在视觉上给人以愉悦与美感。现如今，在广告设计、网页设计等多种领域都已经广泛应用色彩对比与调和的技术。一个优秀的摄像作品，其一定是具有色彩上的调和和对比的，既存在色彩与光影之间的冲突，又能够使其和谐统一。

一、色彩对比的类型与方式

色彩之间的不同对比关系是由色彩的不同特性所决定的，色彩的对比可以由不同的形状、位置、面积等决定，而且相差越大则对比就越强。对于色彩来说，其具有多种属性，但互相之间也存在差异性。换句话说，色彩对比非常丰富且具有多元化。通常情况下，摄影师会在摄影后期根据色彩的明度、色相、纯度三个属性来分析色彩对比关系。

1.明度对比的应用

该对比是指明暗所构成的对比，明度对比有两层含义，一层是相同的色相但不同明度之间产生的对比，第二层次是不同色相且不同明度之间产生的对比。对于人的视觉来说，明度的变化会使人心理产生一定的影响，从而形成不同的软硬质感、重质感等方面的感受。

2.色相对比的应用

其指的是色与色之间的变化，也可以说是纯度与两种及以上色彩明度之间的对比和变化，尤其是在色相等量的情况下对比会更加强烈。通过色相对比可以使人在视觉感官上得到刺激，从而形成一个鲜明的视觉反应。色相对比可以分为邻近色对比、同类色对比、冷暖色对比以及对比色对比，不同的对比应用于摄影作品中会起到不同的视觉效果。

3.纯度对比的应用

所谓纯度对比，指的是色相纯度存在差别后所构成的对比。对比关系的强弱是由色彩纯度高低所决定的。如果高低纯度色彩相搭配，以低纯度色彩将高纯度色彩的效果烘托出来，会衬托其视觉上的艳丽性。色彩纯度越低就会显出沧桑、陈旧的感觉，色彩纯度越高则会显出活跃、鲜明的感觉。

二、色彩调和的类型与方式

对于一个摄影作品来说，如果仅考虑色彩对比，那么所呈现的画面将会显得过于杂乱无章，从而使画面缺乏协调性，这时就引出了色彩调和。通过色彩调和可以避免画面出现太多色彩对立的元素，从而提升整个摄影作品的艺术美感。在摄影后期运用色彩调和主要可以在以下几方面体现：

1.在一个摄影画面中，色相对比也包括互补色对比，其互补效果会更加强烈[2]。通过对色彩加以调整来减弱对比，能够获得新的色彩与调和之间的关系。摄影后期进行色彩调和的主要思路包括：一方面，降低其中一个色相的明度，以此将明度之间的差异削弱，形成一种调和关系；另一方面，对于画面中相互并置的两个色相，降低其中一个色相的纯度，从而将色彩之间的纯度关系进行弱化，使其更加和谐统一。

2.主导色调和

主导色调和为相对较杂乱的摄影画面场景使用的一种手法和色彩调，其主要作用是当一种色彩与多种色彩搭配时，倾向主导色彩突出，而其他色彩受该主导色彩的影响，会使视觉更加的和谐。例如鲜花盛开的春季，花园内百花齐放，虽然具有色彩丰富的画面，但是易杂乱，达不到和谐的视觉美感，在摄影后期可利用色温等调整工具，将橙色加入到整体画面中，令各种颜色的花出现在暖色调中，以橙色系为统一主色调，使偏暖的成分融入到各种色彩中，令颜色构成邻近色，以达到色彩和谐的关系，使得画面和谐统一，不再杂乱。

3.增减明度调和

不改变色彩的纯度与色相，利用色彩明度关系的调整，使并置对比关系的两个以上色彩形成调和，为增减明度调和。例如蓝黄并置、红绿并置可分别对蓝色、绿色进行明度关系调整，这样可使明度增加与减弱，令对比关系变弱，进而使视觉感和谐统一[3]。

结语：

结合以上观点，通过在摄影后期应用色彩对比与调和，能够将作品要表达出的主题凸显出来。对于一个摄影作品来说，如果没有一个中心的表达思想，那么色彩的对比和调和将是没有任何意义的。通过应用色彩的调和与对比，能够增强画面的审美表现力以及情感传达能力，服务于摄影作品的表达思想。