浅析青春版《牡丹亭》舞美服饰设计

吴诗雨

【摘 要】白先勇先生策划和主导的青春版《牡丹亭》不仅在中国戏曲舞台演出上引起了反响和一股热潮，也融合了中西方舞台戏曲的特点，屹立于世界舞台表演之林，推动了我们中国的戏曲舞台面向全世界的发展。青春版《牡丹亭》的舞美服饰色彩的运用不仅沿袭了古典戏曲色彩的浓重之美，也在白先勇先生的指导下进行创新和突破，淡雅、清新的元素融入舞台服饰设计之中，给予观众视觉上崭新的享受盛宴。

【关键词】青春版《牡丹亭》;白先勇;戏曲服饰;清新淡雅;艳丽秀美

中图分类号：J805  文献标志码：A              文章编号：1007-0125（2019）27-0023-02

《牡丹亭》一直是昆曲中的经典，多年来它的演出形式也多不胜数。随着时代的發展，在戏曲渐渐成为小众欣赏视野的时候，白先勇先生制作出了一部经典的昆曲——青春版《牡丹亭》，并通过上百场的精彩演绎取得了突破与成功。青春版《牡丹亭》舞美设计保留原有戏曲舞台表演的特色，又运用现代元素，使原有表演中的舞台效果得以升华和锦上添花，赋予观众耳目一新的视觉世界。青春版《牡丹亭》中第一出到二十七出之间的布景转换，灯光变化的美仑美奂，幕布写意式的渲染，以及演员服饰的清新淡雅与艳丽秀美，这一切在音乐的烘托之下，观众的视觉有了色彩的冲击，思想也与青春版 《牡丹亭》的主题进行了碰撞，让观众体会到戏曲表演中的精致与优雅。本文将对青春版《牡丹亭》舞美服饰设计进行探析。

青春版《牡丹亭》中的服装色彩的运用有了新的突破，沿袭了传统并在其基础上又有改良，色彩采用了小清新的色调，女性的服装多以暖色调为基调而展开变化，男性的服装多以冷色调为主而展开变化。杜丽娘和柳梦梅服装色彩的不同转变在舞台上相辅相成，彰显和谐唯美，这也暗示着二人在剧情中性格与遭遇的不同。随着舞台表演，剧中所有人物的服装色彩也随着剧情的变化和性格的转变而发生改变。

一、清新淡雅

青春版《牡丹亭》中服装的主要元素就是清新淡雅，在《闺塾》《言怀》《惊梦》《拾画》这几出中都有体现。

在《闺塾》这一出中，陈最良、杜丽娘和春香三人的服装有鲜明的对比。陈最良的服装是米色和深蓝色的服装，凸显了他思想的陈旧和迂腐。杜丽娘是一位知书达理、温婉知性的女子。她的服饰为粉蓝色的浅色系绣花外衣，彰显了她婉约柔美含蓄的一面。春香在剧中是一位活泼可爱，聪明伶俐的丫鬟。她的大红色和白色相间的服装，不仅说明了她活泼俏丽的一面，上衣和长裤的设计也显示出她作为丫鬟灵动的一面。三个人的服装在舞台上相互映衬，色彩有过渡也有冲突，表演了三人思想性格的不同以及将闺塾中的氛围中的情趣一面衬出。

《言怀》中柳梦梅一身淡绿色的长衫，不仅清新脱俗，也表明了“青春版”的舞台色彩主题和服饰风格。淡绿色不仅有新生萌芽之意，服饰上的墨竹，也突出了柳梦梅坚韧不拔、努力上进的心理。和这一出中的舞台幕景以及他的对白有着相互烘托的作用，也与他的言怀的心理相辅相成，也突出了柳梦梅的书生气息。《幽媾》中柳梦梅一身淡青色的长衫，上面绣有淡紫色的幽兰，兰花自古有“空谷幽兰”之意，和这一出的幽媾之“幽”也相互交际，点出了柳梦梅一人深夜独居看画像时，杜丽娘的幽魂看到写真夜半来访，与柳梦梅完其前梦。

《惊梦》这一出中，杜丽娘和春香共同游玩后花园，在浓浓的春色气息中，二人的服装色彩和后花园的舞台景色交相辉映。杜丽娘一袭鹅黄色外衣加上粉色的披风突出了她粉嫩青春的靓丽，而春香的翠绿色服饰和杜丽娘服装的色彩相互交融，也融入了舞台春天的暖意之中。加之暖色调灯光投放在服饰之上，整个舞台氛围就是春意浓浓。

在柳梦梅出场时，他的服装仍是“青春版”以浅色为基调的白色，此时杜丽娘的服装也是和他同色系的白色。杜丽娘的服装上绣的是蝴蝶，柳梦梅衣服上绣的是梅花，二者的衣服也有“蝶恋花”的寓意。

全剧中花神的服饰唯美靓丽，也给全剧的神幻美丽增添了色彩。在十二位小花神的舞蹈中，她们披风上是绣了十二种不同的绣花，头上也佩戴了十二种不同的头饰头花。代表了一年之中不同时节的花卉说明了一切万物复苏百花齐放的景象。男花神则是绿色的披肩，从而衬托出他们男子刚毅的气概。男花神飘带上的柳枝象征着春天。女花神与男花神共同舞蹈有着男女交欢的寓意。从而也衬托出柳梦梅与杜丽娘两个人相遇相知时的欢快氛围，花神们轻快惟曼惟妙的舞姿也在歌颂着二人的爱情的美好。

二、艳丽秀美

青春版《牡丹亭》的服饰同时也运用了艳丽的色彩元素，这与人物的内心形成对比，可以更好地烘托剧情的跌宕起伏。艳丽的色彩运用在《离魂》《冥判》《忆女》《圆驾》中都有体现。

《离魂》这一出中，杜丽娘身着白色外衣和头巾，当时她将死之际内心的难过与悲怆。花神出现丽娘离魂时，她身上披着一袭朱红色的长袍，是整个舞台的亮点，浅艳色彩的对比，也表达了杜丽娘不屈的内心活动。这一袭红袍曾引起过观众的热议，有的人认为离魂应该以中国传统色彩白色为主，不理解青这一出中杜丽娘为何着一袭红袍，和生活常理有所相悖。对于这一观点，笔者认为观众很多时候更多感受的是色彩的价值，而不是色彩本身。杜丽娘一袭红袍不仅引起所有观众视觉上的集中，也使观众感受到了另一番情感。红袍的色彩艳丽与个性化不仅烘托了剧情的氛围高潮，也暗示了杜丽娘对命运生死的反抗，并铺垫了之后的剧情发展和《回生》这一出中杜丽娘的再次重生。《回生》中杜丽娘一袭朱红色绣花长裙和朱红色的披风，与柳梦梅的红色披风相互衬托，他们的披风上都绣有蝴蝶，也寓意了“破茧重生”的“化蝶”之意。红色代表着团圆和喜庆寓意，红色绣有蝴蝶的服饰，也显现出二人团圆之际的喜悦和美好。

《冥判》这一出中，服饰的色彩较之前的淡雅风格发生了转变。杜丽娘一袭白衣装扮，判官是大红色，小鬼们的服饰分别为黄色、绿色、黄色和紫色，护卫的是黑白相间的颜色，这些众多色彩与暗黑色的背景形成了鲜明的对比，不仅使观众眼前从淡雅的色彩到浓艳色彩的跃然一亮，这也突出这一折故事情节中阴曹地府中的恐惧可怕气息，舞台效果有了视觉上色彩的冲击才能更能理会其中的扣人心弦。

《忆女》中，春香、杜母、杜宝三人灯光定点的出场。杜母和杜宝二人服饰是深红色，增添了二人对女儿的思念和悲痛之情。此时春香的服装还是那一袭绿色。绿色和红色的鲜明对比又是视觉上的对比，笔者理解为春香所着的那一身翠绿色衣服和她当初与杜丽娘游园时穿的是同一件，这件衣服也表现出她对小姐的思念之情，以及对当时她和杜丽娘一同游园时的美好怀念。这三位人物的服装在暗黑色的背景之中呈现，是一种压抑与思念的悲怆。

《圆驾》一出在全剧中色彩的缤纷富丽与剧情欢喜却又不失庄严的气息相互衬托。皇室服饰色彩的明黄色象征着权威，柳梦梅和杜丽娘重逢终成眷属的深红色服饰，杜宝和杜母的深紫与亮蓝色以及官员们的深绿色服饰，这些都代表着等级和舞台色彩的层次感，这是舞台色彩的层次之美。在“青春版”突破了传统舞台的色彩浓重而运用清新淡雅色彩之时，又与传统舞台色彩的而相互融合。这也凸显了白先勇先生对于青春版《牡丹亭》戏曲改编而秉承的宗旨，继承了传统的精髓与优秀，却也有自己的突破和创新，这是戏曲传承发展的一种可贵且前沿的精神元素。

青春版《牡丹亭》于观众而言不仅仅是一部唯美的昆曲作品，她更像一位永葆青春的少女一般向大家又一次叙述了她的故事，淡雅而温婉，坚韧而柔美，华丽而饱满是笔者对她的认识，她那满满的阅历的美不仅见证了时代的发展，也包容了新时代新的戏曲表演方式的优良之处，这一位如牡丹一样芬芳柔美多情的女子在未来一定会愈发彰显她的青春绽放的光彩！