钢琴伴奏在合唱排练中的运用

【摘要】在近几年的教学中发现，钢琴伴奏在合唱排练中起着举足轻重的作用。笔者作为一名合唱指挥，从钢琴专业跨界至指挥专业，深知一个合唱团除了指挥的灵魂地位外，其余都是由钢琴伴奏担任重要角色的（除了在演唱无伴奏合唱时）。所以，钢琴伴奏的地位等同于助理指挥，非常至关重要。本文主要围绕这点进行展开论述，以马革顺先生编著的《合唱与合唱指挥简明教程》为例，选用上册教材中的一些作品范例（中国合唱作品），书中除了三首经典无伴奏作品维吾尔族民歌《半个月亮爬上来》、东盟民歌《牧歌》和劫夫曲《摇篮曲》外，其余都是带有钢琴伴奏的合唱作品。作品类型包括领唱与混声四部合唱刘雪庵曲《长城谣》、陆在易曲《雨后彩虹》、男中音领唱与混声四部合唱朱践耳编曲《嘎达梅林》、混声四部合唱贺绿汀曲《西湖春晓》、冼星海曲《黄水谣》、瞿希贤曲《飞来的花瓣》、陆在易曲《祖国，慈祥的母亲》、赵元任曲《海韵》、瞿希贤曲《把我的奶明儿叫》、田丰曲《娄山关》等，一部混声五部合唱赵云任曲《叫我如何不想他》、一部女声三部合唱黄自曲《山在虚无缥缈间》。主要从以下几点论述：一、合唱中钢琴伴奏的选择;二、钢琴伴奏在合唱作品中的运用：1.前奏;2.伴奏;3.间奏和尾声。通过这样的研究，真正弄清其两者之间的承上启下的关系，提高合唱排练效率，增加整个合唱队的音乐性，给观众听觉上一种美的享受。

【关键词】钢琴伴奏;合唱排练;合唱与合唱指挥

【中图分类号】J623.3                          【文献标识码】A

文中所提到的钢琴伴奏泛指合唱中所涉及到的钢琴伴奏。合唱分为有伴奏和无伴奏（a-cappella）两种类型，早期无伴奏合唱以教会音乐为主，一般以注释和弦、卡农、复调等的形式存在;有伴奏的合唱一般以钢琴为主，现代的一些合唱作品也会加入特色乐器，如民乐、打击乐等。

一、合唱中钢琴伴奏的选择

为了提高合唱排练的效率，选择一名好的钢琴伴奏是至关重要的。其首要条件是灵性。每年合唱团在纳新时，都会专门招聘一至两名钢琴伴奏。对其的招聘要求：1.训练有素的钢琴专业技术;2.良好的视奏视谱能力;3.与指挥和合唱队员配合默契。钢琴伴奏灵或不灵，通过一定时间的观察就能得知。只有满足以上三个条件者，才能成为一名真正优秀钢琴伴奏者。

带有钢琴伴奏的合唱基本都由前奏、伴奏部分、间奏、伴奏部分和尾奏构成。那么，好的钢琴伴奏可以给合唱队带来美的体验，将作品的速度、力度、音乐情绪都表现得十分完整。首先是作品速度的确定。一般在作品的左上角都会出现一个音乐术语和速度标记，合唱队在演唱有伴奏的作品时，都由指挥和钢琴伴奏互相准备好后，指挥给出清晰的预示后，钢琴前奏进入，但通常会遇到以下情况：1.指挥的预示不够清晰，导致钢琴伴奏所开始的速度不准确，或快或慢;2.指挥与钢琴伴奏之间的配合不默契，造成此原因的状况是多样的，可能是场地的嘈杂或是心理上的紧张等，都会造成二者出现问题;3.在演奏速度较快的作品时，出现了注意力不够集中导致的速度出现偏差的情况等。以上情况都是经常在比赛或者演出时出现的一些常见的问题，那么如何有效的避免这些问题呢？

二、钢琴伴奏在合唱作品中的运用

（一）前奏

第一类：直接型。黄自曲混声四部合唱《长恨歌》。在指挥、钢琴伴奏和合唱队员一起准备好后，直接开始。这是最直接且较有难度的一种开始方式，需要指挥、钢琴伴奏和合唱队有非常好的配合，此处为弱起节奏，直接一拍预示后演唱，切忌一定不能在此处犹豫。

第二类：平稳型。以混声四部合唱《西湖春晓》为例。前奏只有短短的两个小节的节奏型，这时钢琴伴奏在演奏时需要弹出在西湖上游船的悠闲的画面感。谱面上已经有的清晰的提示“Moderato”中速，速度上控制平稳，不紧不慢，十分惬意。

第三类：大型类。这种类型的前奏都比较冗长，大部分是由交响合唱改编成的钢琴伴奏版本。此类一般由两个部分组成：前半部分在叙述，后半部分进入主题。以《黄河大合唱》选取混声四部合唱《黄水谣》为例。第1—19小节都是在描写远方的场景，氛围较凝重。从20小节开始，“piu mosso”速度更快一些，正式进入黄河奔流的画面。同样的例子也包括毛主席词，田丰版本的《娄山关》，前奏大段的钢琴伴奏部分，每个句子在速度和力度上都有不同的变化，音响十分丰富。同时，钢琴伴奏演奏时，需要注意虽然谱面只有钢琴谱，但是在演奏时需要想象不同乐器进入时的音色变化。比如第8小节左右的低音部分，谱面上是八分音符加跳音，实际在演奏时应该注意此处为提琴拨弦，触键时不能过于短促，应该有类似有保持音的时值，恰到好处。指挥可以从第38小节的第二拍四分音符的位置开始把控速度，包括第42和43小节模仿定音鼓的颤音，第44和45小节三连音的速度与力度，都是值得指挥与钢琴伴奏互相紧密配合的地方。

第四类：意境型。《飞来的花瓣》《小河淌水》。作曲家在合唱队演唱前营造了一种有表情式的氛围，有时节奏相對自由，给人以无限的想象空间，为合唱进入呈现了完美的铺垫。

（二）伴奏部分

众所周知，一个好的钢琴伴奏总能给演唱者带来美的享受。同样，在合唱队中，一名钢琴伴奏推动整个合唱队更是职责所在。那么，在演唱的这个过程的进行就显得尤为重要。歌唱是由气息所支撑的。好的合唱给人的听觉是连绵不断的，因为合唱中特别的“循环呼吸”方式，可以将乐句演唱得十分悠长，感觉一直没有换气，实则是各自在不同的地方偷着换气形成的长线条乐句的演唱方式。现将伴奏部分分为以下几种类型.

（1）带主旋律式。领唱与混声四部合唱《长城谣》，右边大部分弹奏主旋律，左手分解和声织体伴奏，是非常典型的带旋律式伴奏的作品类型。这类作品相对演唱难度较低，适用于初级的合唱队演唱。

（2）半开放式。大部分合唱作品都会采用此类伴奏方式。一般伴奏的织体有柱式和弦、分解和弦、长短琶音、三连音等，好的伴奏总能为作品锦上添花。例如瞿希贤曲混声四部合唱《飞来的花瓣》，意境式的前奏最后一小节进入一个稳定的节奏型，左手重复附点四分音符加八分音符，右边后半拍进入，与合唱无缝结合，在行板的速度下平缓地表达着对老师的崇敬之情。同样的《祖国，慈祥的母亲》，三连音的伴奏织体贯穿全曲，这种缠绵式的伴奏恰好表达了对母亲的深情与感恩。注意三对二的节奏型在整首作品中的运用。

（3）循序渐进式。此类作品也是较常见的。音乐需要层层递进，所以，作曲家写作时一般都会采用由浅入深的方式慢慢发展。从最简单的柱式和弦慢慢开始分解，逐步打开在情绪的宣泄下更加壮大，等过了高潮部分以后再一次慢慢收回，情绪开始递减，可以再次回到最初的柱式和弦，也可以用其他方式结束。

（三）间奏与尾声

钢琴伴奏中的间奏与尾奏起到画龙点睛的作用。并不是每首作品都有这两个部分，间奏一般出现在作品三分之二处，或是一段歌词演唱结束了，亦是需要发展到一个新的段落类似转调等。这里需要注意的是，指挥尽量要给予钢琴伴奏者良好的空间发挥，当然是在保持作品正常的音乐情绪范围之内。同样的尾奏也是对整个作品最后情绪的延续，一般采取渐慢的方式结束。

一名好的钢琴伴奏所演奏出来的音乐会给整个合唱队包括指挥在内和观众美的体验和享受。细节决定成败，除了以上提到的几点之外，更多的时候需要的是钢琴伴奏与指挥之间的一种默契配合，这种默契要通过长时间的相互合作才能达成共识。同时，有灵性的钢琴伴奏通常会在长音、乐句的呼吸等地方给出清晰的提示，使演唱者轻松愉快地享受合唱带来的愉悦感。

参考文献

[1]马革顺.合唱与合唱指挥简明教程[M].上海音乐学院出版社，2014.

作者简介：陆丽萍（1989—），女，汉族，浙江师范大学音乐学院，硕士，研究方向：合唱指挥。