刘文金艺术成就研究概观

张国强

摘 要：刘文金先生是当代著名的作曲家、指挥家，一生致力于发展中国民族音乐事业，创作了大量优秀的音乐作品，艺术成就非凡。本文在梳理已有相关研究成果的基础上，总结学界对刘文金艺术成就研究的特点，提出进一步加强和深入刘文金艺术成就研究的几点意见。

关键词：刘文金;民族音乐;艺术成就

刘文金先生是我国当代著名的作曲家、指挥家，一生致力于发展中国民族音乐事业，艺术成就丰富。作为作曲家，他一生创作了400多部作品，包括民族管弦乐、协奏曲、舞剧、合唱、声乐曲、交响曲等多种体裁形式，为中国民族音乐的发展做出了极大贡献。自上世纪80年代至今，学界对刘文金先生及其艺术成就的关注与研究不断深入，产生了不少有价值的研究成果，涉及刘文金先生的生平、音乐创作思想、历史地位以及具体音乐作品研究等内容。

刘文金先生的二胡音乐创作是他音乐创作活动最为突出的部分，亦是最能凸显他创作思想的部分。自上世纪五、六十年代的《豫北叙事曲》（1959）、《三门峡畅想曲》（1960）到八、九十年代的《长城随想》（1982）、《秋韵》（1990），再到新世纪以后的《如来梦》（2000）、《雪山魂塑》（2006）等，作品风格恢宏大气，旋律流畅细腻，极富民族神韵，在继承民族传统的基础上，借鉴西方创作技法，融汇时代精神与人文内涵，不断探索二胡艺术发展上的创新。正如刘文金先生所说的：“在创作中对自己的传统进行有效的继承，对外来的技术进行合理的借鉴，并将它们有机地融汇起来，形成新的民族风格和民族气派。”[1]这样的音乐创作思维、民族音乐语言和中国特色表达，得益于他从小浸染的民族民间音乐文化环境，得益于他在高等音乐院校接受的专业音乐教育，得益于他注重对中国传统文化的学习、吸收与消化。

有学者认为刘文金先生是继刘天华之后“二胡专业创作领域中当之无愧的领军人物”[2]。这是对刘文金先生二胡音乐创作的客观评价与充分肯定。自上世纪以来，关于中西音乐关系的争论一直存在，如何发展中国音乐是音乐家们关注的问题。以刘天华为代表的国乐改进社在这方面进行了积极探索，主张继承传统、借鉴西方、发展国乐，不仅进行了乐器改革，还吸收了西方的演奏手法、作曲技法，创作了不少经典的二胡音乐作品。刘文金先生继承并践行了刘天华“中西调和”的民族器乐发展之路，立足传统音乐，借鉴西方作曲技术，将二胡艺术推向了新的高度，在作品题材、结构、规模、技法、音乐语言等方面均有较大突破。如：《豫北叙事曲》《三门峡畅想曲》创造性的把二胡和钢琴相结合，开创了钢琴为二胡伴奏的演奏模式;《长城随想》第一次采用二胡与乐队协奏的形式，增强了二胡的感染力与表现力;无伴奏套曲《如来梦》在定弦、题材、体裁、演奏手段上进行大胆尝试;带有音画性的单乐章协奏曲《雪山魂塑》展现宏大革命历史，在技术难度、表演形式上都有创新。学界对刘文金先生音乐作品的研究主要集中在《豫北叙事曲》等最为经典的二胡作品上，通过对作品表现内容、曲式结构、音乐元素、创作技法、艺术审美等方面的细致分析，探讨作品本身的艺术特征和价值，以及劉文金先生音乐创作的叙事方式、音乐风格、审美追求。从《豫北叙事曲》到《如来梦》，从对社会现实生活的感悟与表达，到民族精神的宏大叙事，再到表现哲学内容，刘文金先生始终坚持立足传统，不断创新，坚持时代精神与人文特性，力求人文至上，力图雅俗共赏。他是中国音乐民族化的倡导者与践行者，是追随者亦是先驱者。

除二胡音乐外，刘文金先生亦创作了多部民族管弦乐作品，为坠胡、古筝、唢呐、笙、笛等乐器作有协奏曲。他在民族管弦乐交响性实验方面进行了许多大胆的创作尝试。以《戏彩》（副标题：京胡、乐队与女高音，2002）为例，这是一部极具特色的大型民族管弦乐作品，结构新颖独特，充分发挥、开掘了京胡的演奏技法，将京胡个性突出的音乐特色融于乐队交响性之中。再如单乐章古筝协奏曲《丹青仙子》（2007），灵感来源于中国传统书画艺术的传承与发展，巧妙提炼传统音乐素材，创新音乐语汇，以多样的音响造型和丰富的文化内涵突显了鲜明的时代特色。

在刘文金先生的艺术生涯中，乐队改革、指挥等音乐活动亦是不能忽视的组成部分。在担任中央民族乐团团长期间，他借鉴全新的理念、科学的手段对大型民族管弦乐队进行了全面、规范发展的艺术实践与探索，将乐团提升到了新的高度。他认为，民族乐队的交响性风格，应该建立在不同乐队体制的多方调整和实验的可能性基础上来进行探索研究，应根据传统音乐和乐器多样性的多声部规律探索民乐创作与表演，强调乐队建设应扬长避短，应以发挥民乐特色为核心，注重理论与实践的紧密结合、乐队改革与音乐创作相结合，始终坚持民族性的立足点、时代性的创新点。

当前学界对刘文金先生及其艺术成就的研究，表现出以下几个特点：

1.研究的焦点主要集中于他的二胡音乐作品，对其它类型音乐作品的关注稍显薄弱。

2.对刘文金先生立足传统、借鉴西方、不断创新音乐创作思想的认识基本统一，但对他不同创作时期的阶段性特点亦应更加予以分析讨论，辨明区别与联系。

3.对刘文金先生音乐创作方面的关注较多而对他音乐实践活动方面的研究成果较少。

笔者陋见，认为进一步深入对刘文金先生及其艺术成就的分析研究还可从以下几个方面进行：

1.可考虑对刘文金先生音乐创作进行年谱式的细致梳理，对他艺术生涯的考察分析作更加深入的整体性把握。

2.对刘文金先生音乐作品的分析研究应更加全面，给予不同类型的音乐作品更多的关注，在扎实的个体分析基础上，更加深入地认识刘文金先生的音乐创作特征。

3.应考虑加强比较研究，比如：相同音乐类型不同创作阶段的比较;相同创作时期不同音乐类型的比较;与同时（下转第136页）