欣赏汉字 领略汉字之美

路春红

摘要：中国汉字除了具有语言符号功能之外，还具有视觉审美功能。汉字的线条与造型规律使它发展成一门独特的艺术形式——书法。书法是中国文化独有的现象，凝聚了中华先民的智慧，是东方哲学的具体表象，更是中华民族精神文化的象征。自教育部2013年将书法教育纳入中小学教学体系后，广大书法教师一直致力于书法教学的探索，本文将从书法艺术审美的角度阐述作者的教学心得。

关键词：书法教学;审美;结构;笔画

教育部《中小学书法教育指导纲要》指出“汉字和以汉字为载体的中国书法是中华民族的文化瑰宝，是人类文明的宝贵财富。书法教育对培养学生的书写能力、审美能力和文化品质具有重要作用。”

中国的汉字已有几千年的历史，早期出现之时，状如简单的图案，就像孩子们画的简笔画。虽然简陋，但已具备了原始的审美情趣。现代美学大师宗白华先生说：“中国的书法在创作伊始就在实用之外，同时走上了艺术美的方向，成为表达民族美感的工具。”随着社会的发展，交流记事的需求，人们按象形、形声、会意、指示、假借等方法又创造出更多的文字。汉字的形态也经历了甲骨文、金文、小篆、隶书、楷书等发展阶段。汉字由于它特有的造型和线条，逐渐发展成一种独特的艺术形式，在汉字音、形、义的基础上更上升到了审美的高度。审美才是它的第一要务。

小学生初学书法，审美意识的形成在他们的书法艺术道路上将起到指明灯的作用。如何引导学生欣赏汉字，领略汉字之美是值得我们每一位书法教师思考的问题。笔者从事书法教学多年，我认为小学生书法审美应从以下几个方面加以引导：

一、审汉字的结构之美

每个汉字的笔画不同，数量也不同。如何安排它们呢？汉字的间架结构就是用来解决这个问题的。它是安排笔画的法则和规律。结构合理，字就好看，间架巧妙，字就耐看。中国汉字的结构规则经过历代书法家的积累沉淀，蕴含了丰富的美学原理。

1.汉字的结构美在端庄。平正、匀称是书法审美的基础。就像一个或直立或端坐的人，身要直，肩要平。气度便显得安详。汉字也是一样，首先要做到横平竖直，点画之间布白匀称。有了这一点，汉字便有了端庄大方、雍容大度之态。

课堂上，我们带领学生们欣赏汉字时，可以从这样的角度开始;笔画间距是否一样？一样则布白均匀。首点是否在中间？是则字体端正。撇捺的开合角度是否相同？相同则字形平稳。在这样的问题引领下，学生将体会汉字平稳方正的端庄之美，从而掌握平正的书写法则。

唐代书法家孙过庭在他的《书谱》中说：“初学分布，但求平正。”大概就是这个道理吧。

2.汉字的结构美在和谐。汉字的和谐之美体现在笔画的参差错落而又呼应协调上。具体来说就是收与展的协调、正与斜的对比、疏与密的呼应。收的部分凝重稳健，放的部分飘扬洒脱;正的部分挺直端坐、目不斜视，斜的部分斜而有度、重心稳定;密的部分透不过缝衣针，疏的部分可以任骏马奔腾。既有对比又有调和，既有参差又有均衡，既有变化又有统一，所有的矛盾都和谐的存在于一个整体之中。这就是我们要引导学生欣赏的汉字的和谐之美。

3.汉字的结构美在礼让。古老的中华民族文化源远流长，自古就有“礼仪之邦”的美称。人们尊老敬贤，谦卑礼让。优秀的传统渗透到文明的每一个角落，也渗透到了书法之中。穿插避让是书法中的又一个基本法则。就像两个同学坐同桌，相邻的两只胳膊就不能肆意舒展，否则就得不停地打架了。所以汉字的左偏旁总是要左展右收，以避让右边。右偏旁则朝揖顾盼，避就相迎，使整个汉字浑然一体。汉字的礼让之美是中国哲学思想的体现。学生在欣赏书法的同时，也受到了中华文明礼仪的熏陶。

二、审笔画的律动之美

孙过庭还说：“一画之间，变起伏于锋杪;一点之内，殊衄搓于毫芒。”书法的线条是构成书法的基本原件，它具有无限的表现力。线条通过用笔力度的大小和速度的快慢，表现出粗细、轻重、长短、大小等规律性变化。这种规律性变化如音乐的旋律般优美，使汉字表现出或厚重、或飘逸、或苍劲、或灵秀的美感。

1.从起与收中赏力量。书写笔画该怎样起笔，怎样收笔呢？东汉著名书法家蔡邕在《九势》告诉我们：“藏头护尾，力在字中。”逆势起笔，是在孕育力量，积蓄力量。笔画会凝重有力。顺笔直下，会显得笔力纤弱。收笔也要逆收，把力量送到笔画的末端，回护流转之势，使得笔画更加饱满。

2.从疾与徐中赏节奏。任何一个线条都不是用相同的速度写成的。行笔的速度快与慢交替进行会产生有节奏的动感，让字生动起来。没有节奏的字犹如堆砌的干柴，干枯而没有生气。有节奏的字才会笔画灵动，意味隽永。有人称书法为无声的乐曲，正是因为它的节奏带给我们的享受具有和音乐一样的魅力。

3.从提与按中赏气韵。提按，指笔锋在着纸以后垂直于纸面的运动。提按造成笔画的粗细变化，使笔画鲜活而富有灵性，提则轻盈流畅，洗炼爽劲，如欢快的乐曲;按则质朴雄浑，醇和深厚，如亘古永恒的泰山。一提一按，创造出万千的气象。

著名美学家李泽厚说：“中国书法——线的艺术，运笔的轻重、疾涩、虚实、强弱、转折顿挫、节奏旋律……净化了的线条，如同音乐旋律一般，它们竟成了中国各类造型艺术和表现艺术的灵魂。”书法艺术审美离不开对笔画律动的欣赏。

总之，书法教学不应只是单纯的传授书写技巧，更应该是一个传播艺术，普及真善美的途径。向小学生灌输书法审美，不妨把他们从自然界中的日月山川、树木河流，花鸟鱼虫以及他们最熟悉的校园、朋友中寻找到的、感受到的最自然、最和谐、最朴素、也最有韵律的美感，融入书法教学之中。他们有着丰富的想象力，启发他们将熟悉的事物与书法结构、线条相联系，联想它们之间内在的相似之处。问一问：这个字的结构美吗？为什么？这个笔画长得像什么？好看吗？在问题的启发引领下，审美与技巧相辅相成。汉字将不再是干枯的书写符号，而是具有着无限生命力的鲜活的生灵。书法教學也不再枯燥无味，而将变得趣味横生。孩子们在学习书法，感受书法博大精深的同时，优良的传统文化也将在他们的心灵深处起到潜移默化的作用。

参考文献：

[1]宗白华《中国书法里的美学思想》[M]上海人民出版社

[2]孙过庭《书谱》[M]西泠印社出版社

[3]李泽厚《美的历程》[M]天津社会科学院出版社

[4]毛万宝《书法美学概论》[M]安徽教育出版社