中学生学习国画对形象理解和审美情趣培养的探究

赵国强

摘要：如今，中学阶段的青年喜爱漫画，喜爱素描和油画的大有人在，美术课虽是一门以视觉形象传递情感，表达思想的艺术学科，也有培養学生感悟美、发现美、创造美的内容，同时也是教师落实审美教育的主要途径。然而，在中学美术学中，教师很少重视学生对形象的理解，把教学的焦点盲目对准了学生创作美的过程，而忽略了学生审美情趣和表现语言能力的培养。

关键词：中学生学习;国画

中学阶段是一个人在一生中学习的重要阶段，这一时期，任何的教育都会影响终生，所以，中学阶段加强中国画教育，对学生的今后文化素质及成长影响巨大，中国画的诸多优秀因素，都会给学生带来好的引导，下面就列举几点：

一、引导中学生形成“以形写神”的中国画造型形象观

国画中的形象不同于摄影和油画，摄影和油画等基本上是现实形象的直接呈现。国画形象是表现性的形象，是个人情感的抒发，是经过概括了的提炼的形象，是现实的升华和内心的表达的融合。所以，学习国画会让中学生理解一种更高的艺术的思维方式。

中国画讲究“以形写神”，离开了形，神是不存在的，即画人物不仅要求形似，更要求神似，一定要画出人物的精神面貌来。而作为现如今基础阶段美术教学的素描、色彩写生都是面对静物，把他们在特定环境、特定光线下的全部情景如实描绘出来，以表现物象的具象特征为主，因此西方绘画更注重客观再现。中国古代画家往往通过反复观察认识自然，领会其神韵，并经过多次描绘、反复琢磨，总结出的一套表现事物的意象笔墨技巧，这样自然有传神之笔。

由于现代美术教育都是以儿童简笔画、手工、创意想象画，再到素描、色彩、速写为基本发展方式的绘画兴趣培养，所以在幼儿时期一般接受的是象征符号组合成的简笔画，这方面符合幼儿生理特征，到了中学时代，直接就进入了素描学习阶段。素描学习基础一般都是从石膏几何形体、静物等方式开始，由于素描具有比较理性的特征，是引导学生对物体的自然属性进行理性塑造，初学者在学习素描方面只能停留在对物体表象的视觉现象和物理光影的一种观察描摹，久而久之，会感到枯燥无味。而中国画在刻画对象时，更注重“以形写神”，讲究作品内在的情感表达，这就填补了学生在学习素描之前的一个造型学习空白——意象造型时期。而且，中国画讲究以线造型，注重线条的运用，对于中国画来说线条是具有书写性情感的表达;而素描是利用环境与物体在特定光影下的视觉对比关系来理解物体轮廓线和结构线的，所以，学习了中国画的用线和笔墨造型语言对中学段学生来说有利于培养人文情怀，有了对中国画的学习再学习素描，就会变被动为主动，在能准确塑造对象的同时还能为所画对象赋予内在的情感表达，这样中学美术教学就达到育人的新高度。

二、有助于培养中学生审美情趣发展人格成长

中国画属于的国粹，文化积淀深厚，中学开设国画，通过引导学生在笔墨的练习和对名作的欣赏两方面的教学，会让学生们在审美情趣和人格成长上受益匪浅。以下分两点阐述：

1.中国传统笔墨练习的重要性

首先，国画和其他画种不一样，如素描出现瑕疵，可以随时用橡皮擦掉再进行修改，油画出现不满意可以用刮刀刮掉，重新覆盖;中国画则落笔成形，倘若出现败笔，也不可更改。所以可以锻炼学生的判断能力，还可以让中学生从中明白一个道理，一旦犯错，不能更改的事实，只能自己承担责任。这样可以培养中学生勇于担当的品质，也培养了中学生“胆大细心、求真求实”的心理素质。

其次，学习中国画传统笔墨需要一定耐心，无论是写意还是工笔，在练习过程中，在构图、构思等方面需深思熟虑，待到胸有成竹才能下笔;在落笔渲染、勾勒、皴擦各个环节，都需要胆大心细刻画。中学生在中国画传统笔墨练习中需要极大的耐心和耐力。长期学习中国画，可以改变大多数中学生毛毛躁躁的脾性，培养中学生冷静、坚韧、注意力集中的学习态度。

最后，中国画和其他艺术种类一样，都是一个人可以独立完成作品的，不像社会上别的行业，大到一座摩天大厦，小到一个螺丝钉，都需要很多人操作的流程，需要团队合作，才能完成作品。而完成中国画作品，作画人是会有很强的成就感的，而且，在完成的过程中也是具有诗意的，是愉快的，尤其是写意画作画更是酣畅淋漓。所以，中学生学习中国画，可以独立作画，长期坚持，可以培养学生独立意识，独自担当大任、敢于做事的勇气。

2.中国画的欣赏对于中学生来说，至关重要

逍遥云山，啸傲烟霞，抛却烦恼，远离烟火，把人生融入丘壑的永恒之中，渴望自由是山水画艺术的本质。中学阶段是人生发展的黄金时期，中学的中国画教育，可以培养学生的审美情趣。对他们来说，审美情趣的培养，是其进入高级社会情感形成的基础，对其今后的人生发展有着极其重要的意义。中国画是几千年来的中国传统文化的积淀，作为中国人审美观念中特有的一种艺术语言保存下来，审美价值和研究意义重大。而中国画欣赏教学使学生通过认识传统中国画的形式语言特点及其折射的精神内涵，提高审美能力和艺术修养，促进民族感情得到升华和发展，有利于学生综合素质的提高，而这些又正是新时代的中学生迫切需要得到的。

总之，审美是美术教学的重要任务之一。在实际教学过程中，教师要善于将审美渗透到学生的体验与活动过程中，让课堂中处处都有“美”的体验，引导学生学会观察美、发现美、感受美，并且在实践过程中尝试将自己的独特体验转化为审美创造。通过体验的方式，让学生在国画学习的过程中，感受到美的形象和审美情趣的提升。