戏曲老生表演体会

余荣贵

摘要：戏曲是我国传统文化的代表，是中华文明传承和展现的重要体现，随着我国对传统文化的重视，戏曲文化焕发了生机，受到社会各界人士的关注和欢迎。老生是戏曲中的重要行当，其舞台形象多为士人君子，不仅在戏曲舞台上具有重要的角色定位，同时还起到传承美好道德和儒家文化的作用。本文主要针对戏曲老生表演体会进行分析和探究，希望给予我国相关领域以些许参考和借鉴。

关键词：戏曲文化;老生行当;表演;体会

在我国经济发展新形势下，市场经济体制不断完善，居民生活质量获得显著改善，在物质需求获得极大满足的同时，对精神文化的需求持续增加。戏曲是我国传统文化的关键组成部分，同时也是古代人们休闲娱乐和精神享受的重要方式，随着戏曲文化的发展，戏曲种类日益丰富，各种戏曲流派、种类繁多，并且在角色理解上，不同行当、不同流派、不同种类之间也存在一定差异，老生作为戏曲文化的重要行当，其在角色塑造和唱腔方面具有一定的特殊性，因此，针对老生表演进行分析和探究，对提升“老生”行当的生命力有重要价值。

一、“老生”艺术形象

在戏曲的世界里，老生行当经久不衰，其是浓缩了中华传统文化的艺术符号，随着戏曲文化的诞生与发展，在戏曲舞台上，各种士人君子的故事和形象在民间广为流传，老生形象具有铁肩担道义、积极有为、文质彬彬等特点，将君子、士人这一形象展示得淋漓尽致。可以说老生这一角色体现了士人君子的儒家文化，隐藏了戏曲艺术对精英群体的美好想象和历史记忆。

戏曲的每一种行当都体现了社会的一类人群，其是戏曲行当的根本特点和生活写照，老生行当以士人君子的形象出现在戏曲舞台，并且在长期发展和调整中，不断趋于正面化方向发展。老生行当的演进和发展，逐渐将士人君子这一群体凸显出来，形成了具有鲜明指向和完整载体的形象群，促使老生在众多行当中脱颖而出，受到人们的喜爱和欢迎。

二、“老生”角色分类

（一）圣贤帝王

在老生这一行当中，圣贤帝王是重要角色之一，在传统文化的影响下，帝王通常就是英雄的化身，帝王拥有无上的地位和权力，并且胸怀宏图和远大理想，而帝王所具备的上述特性，也可以在历史关键时期拯救民众，受到民众的爱戴和拥护。圣贤是指贤明、功绩卓著、爱戴黎民的帝王，其包含儒家思想，圣贤以儒家思想为中心，突出了施行仁政、以人为本等理念。在戏剧表演中，帝王形象来自人民对安定社会和圣明统治的期待和希望。因此在戏曲表演中帝王作为圣贤且正面的形象出现，例如在经典戏曲《三国志》中，刘备这一形象就是圣贤帝王的重要体现，以儒家文化为基础塑造的圣贤形象，符合儒家道德标准。

（二）忠臣义士

忠臣义士是老生行当中重要的角色，其在戲曲中具有关键地位，是正义精神的化身，例如在经典剧目《伍员吹箫》和《鼎盛春秋》中伍子胥，其充满责任感和正义感，是朝廷忠臣的重要典型，同时，伍子胥的身上还具有高扬正义、不畏强暴的精神意志，是戏曲宣扬的主流精神;又例如《赵氏孤儿》这一剧目，其是为老生形象量身定做的经典剧目，拥有“雪里梅花”的赞誉，自从我国元朝开始，以《赵氏孤儿》为主题的剧目大量涌现，包括《灭屠兴赵》、《闹朝击伏》等，剧中的公孙杵臼和程婴都是经典的忠臣老生角色。

（三）救世英雄

在朝代更替和社会动荡的历史时期下，人们对英雄具有憧憬和期待，英雄通常在人民期待的目光中从天而降，拯救万民于水火之中，“英雄情结”在我国拥有悠久的历史，无论是《战国策》还是《史记》，都是以为英雄为主题的传记史书，对我国传统文化的发展起到了重要的推动作用。戏曲文化是传统文化的关键组成部分，其将史书中的英雄形象进行了艺术加工，促使英雄形象更加鲜明和生动，而在戏剧舞台上，救世英雄是老生行当的经典角色。例如最初的《三国志》，其以老生角色为主题进行叙事，从元朝开始，在各种“三国戏”中，关羽、诸葛亮、孙权、刘备以及张飞等形象都是老生的重要角色，张飞的刚直勇猛、关羽的文韬武略、诸葛亮的智慧谋略、刘备的知人善用，都是以救世英雄的形象出现在戏剧舞台上。

三、“老生”表演特点

虽然在很多剧目中老生并不是主角，但往往承担戏曲中的重要角色，其起到画龙点睛的作用，受到很多戏迷的欢迎与喜爱，特别在老年群体中拥有很高的人气和关注度。老生角色具有较强的综合性，表演者要在手眼身法步、唱念做打方面具有一定的表演能力，才能更好地进行舞台表演，将老生这一形象栩栩如生地展示给观众。

从老生的唱腔角度分析，其与小生存在较大差异，并且随着老生角色的演进和发展，而不断创新和改革，在近代形成了截然不同的唱腔效果，例如在评剧艺术中，老生的唱腔融入了京剧的精髓，在表演方面独树一帜。但是在舞台表演中，表演者要根据老生角色采用不同的唱腔，进而凸显戏曲人物的个性，带给观众深刻的印象。

从老生的动作角度分析，其同样具有较强的适用性和综合性，根据角色定位通过动作的频次和幅度，让老生形象更加鲜活和栩栩如生，体现角色人物的情绪状态和个性特点。在戏曲舞台中，老生的步伐是关键动作，同时也是表演者需要掌握的基础动作，步子的速度和大小，都体现了角色当时的状态，表演者要将角色情绪带入其中，综合考虑老生表演的要求和技巧，进而带给观众更好的观看体验。例如在剧目《乾坤带》中，唐王这一老生角色就需要表演者注重步子调整，根据唐王角色设定，对肢体动作和步伐进行优化;又例如《秦香莲》这一剧目中，王延龄的角色动作则与唐王角色存在较大差异，表演者在表演中要专注角色定位进行区别性表演。

四、老生艺术流派的发展

随着我国戏曲艺术的进步与发展，老生行业也逐渐衍生了不同的流派，戏曲表演艺术家由于个人对老生行当的理解、师从区别以及先天条件，创立了具有鲜明特色的流派，后世称为“四大须生”。但是随着时光的流失，四大须生逐渐退出历史舞台，“马、谭 、杨 、奚 ”称为广为人知的四大老生，在20世纪40年代，四大老生的时代逐渐褪去，但是他们鲜明个人风格为老生行当的发展起到了推动作用。

按照人物形象老生可分为武生和文生，按照表演重心可分为做工老生、唱功老生以及武老生等，例如唱功老生以唱为主，动作次之，各个流派对唱工老生的理解也存在较大差异，但是唱功老生并不意味着没有动作，只是在舞台表演中更加突出唱工，动作安闲从容，人物演绎次之。

五、结语

总而言之，戏曲是我国传统文化的关键组成部分，老生是戏曲表演中的重要行当，想要成功塑造老生人物，需要表演者对角色进行认真钻研和分析，夯实自己的舞台基本技能，进而将老生形象栩栩如生地展示给观众，推动我国戏曲文化的可持续发展。

参考文献：

[1]王学锋.京剧老生流派的时代表征——王萍《京剧老生流派崛起的社会心理研究》读后[J].中国古代小说戏剧研究丛刊，2010（00）：337-340.

[2]周爱宝.探索黄梅戏表演教学的吸收与发展[J].时代文学（下半月），2009（07）：193-194.