评剧艺术中的老生表演

高红莲

摘要：评剧艺术中老生是比较重要的一个角色，虽然老生的发展相对曲折，成为评剧主角的时间并不长，但是其在评剧表演中的重要地位却不容忽视，老生表演的完善往往直接关系着评剧艺术的优化发展，对于未来评剧创新传承同样也具备积极作用。基于此，本文以评剧艺术中的老生表演作为研究对象，首先从评剧生行艺术入手进行简要介绍，然后又分析了评剧艺术中老生表演特点和要求，最后重点探讨了老生表演的发展和未来趋势，以供参考。

关键词：评剧艺术;老生;表演特点

一、引言

在现阶段我国评剧艺术的发展中，其作为我国重要的一个戏曲类型，在北方很多地区都颇受欢迎，尤其是对于河北以及东北等区域的民众，评剧是文化发展的关键组成部分。评剧作为我国第一批国家级非物质文化遗产，在当前的传承以及发展虽然受到了高度关注，但是同样也面临着一些阻碍因素。为了进一步推动评剧的创新、传承，针对评剧艺术中的各个关键角色进行深入研究极为必要，这也是各个评剧表演演员的重要关注点所在。老生作为评剧艺术中不可忽视的一个重要组成部分，同样也具备较高研究价值。

二、评剧艺术中的生行

评剧艺术在当前我国戏曲行业中表现出了较为典型的特点，其更为贴近大众生活，表演内容也大多为历史事件或者是贴近民众生活的事件，生活气息相对浓厚，容易引起观众的共鸣，促使观众容易形成较为理想的亲密感。当然，这也就对于评剧表演提出了更高要求，需要相关评剧表演艺术家能够重点围绕着评剧艺术进行深入研究，以求在不断提升自身表演水平的基础上，为评剧的传承和发展做出必要贡献。

生行作为评剧艺术中比较重要的角色，主要涉及了小生、老生以及武生等不同类型。在生行的不同角色中，小生相对而言较为常见，也是很多剧目中较为关键的任务，往往会成为主角，也是以往评剧表演研究中较为受重视的一个重要角色。在评剧早先发展中，小生就已经逐步崭露头角，在很多剧目中都成为不可或缺的重要角色。相对于小生的发展顺畅，老生则往往并不受重视，甚至在早期很多评剧的剧目中，并不存在老生角色，老生角色也是在伴随着评剧的不断发展和完善逐步出现的，并且伴随着观众喜爱程度的提升，老生角色同样也越来越多。武生相对于老生更晚出现，并且在当前依然并不是特别完善，在很多方面仍然处于探索阶段。

三、评剧艺术中老生表演特点

评剧中的老生角色虽然在很多剧目中都并不是主角，但是却很容易成为剧目中的关键角色，也能够起到画龙点睛的效果，同样也受到了观众的喜爱，尤其是对于一些老年观众，往往对于老生的关注度更高。从当前评剧中老生表演的特点上来看，其往往存在着较高的综合性特点，对于表演者的要求相对较高，需要表演者能够在唱、念、做、打以及手、眼、身、法、步等方面具备较高的表演水平，能够形成融会贯通的表演效果，如此才能够胜任于老生表演要求，能够将相应角色演活。

从评剧艺术中老生表演的唱腔方面来看，其相对于小生存在明显差异，在老生角色出现后进行了有效改革和创新，形成了和小生不同的唱腔表演效果。在评剧老生唱腔的形成中，往往还注重吸收了其他相关戏曲的老生唱腔精华，比如对于京剧中的一些老生唱腔，就可以在评剧老生身上得到一定程度的体现，如此也就导致评剧老生表现出了明显的博采众长的特点，但是它又不完全和其他戏曲的老生行当相一致，同样也独树一帜，存在着评剧独特的魅力特点。当然，在评剧的不同劇目中，老生唱腔同样也表现出了较为明显的差异性，优秀的老生表演演员需要结合不同剧目以及不同表演要求，采取最为适宜的唱腔，以求更好凸显人物个性，表达相应剧情。

从评剧艺术中老生表演的动作方面来看，其同样也需要表现出较强的综合性和适用性特点，能够结合不同角色定位，借助于不同的动作幅度以及频次，促使老生能够栩栩如生，同时能够体现出老生角色的人物特点和情绪状态。老生在舞台上的步伐就是当前很多演员较为关注的关键动作，不同的步子大小以及速度都反映着老生角色的不同状态，需要相应老生表演者能够代入其中，同时考虑老生表演的相关技巧和要求，进而才能够更好提升自身表演水平，有助于赢得观众认可，抓住观众眼球。比如在《乾坤带》表演中，唐王这一角色在表演时就需要重点关注于动作的设计，演员应该力求做到符合唐王的身份设定，在步伐以及其他肢体动作方面进行优化设计，而对于《秦香莲》中的“王延龄”这一角色，则需要在表演中和唐王的表演不一样，应该表现出明显的差异，对于演员提出了更高的要求。

四、评剧艺术中老生表演的发展

正如前文所述，评剧艺术中老生这一角色的出现相对较晚，相对于其他戏曲，评剧艺术中的老生角色发展并不是很顺畅。在其他戏剧表演形式中，老生的受重视程度往往相对较高，很多老生角色都是一部剧目中较为关键的挑梁行当，当前也存在很多剧目以老生作为主演。但是在评剧表演中，老生的地位长期相对尴尬，过早大多是以小生、小旦以及丑角为主，也是整个评剧表演中的跳梁者，真正老生担当主演和挑梁演员的剧目并不多。

老生在评剧艺术中真正担当挑梁角色是在马泰老先生身上实现的。在建国之后，马泰老先生针对老生这一角色进行了深入研究，他博采众长，实现了老生表演艺术的快速发展，尤其是对于老生的唱腔，更是进行了创新，能够较好促使老生在评剧表演中占据更为重要的角色，表演艺术性更强。在此基础上，齐建波、马惠民以及殷杰等都在马泰的影响下，对于老生表演和唱腔进行了延续和创新发展，进而衍生出了《孙庞斗智》《向阳商店》《夺印》以及《箭杆河边》等诸多以老生为挑梁演员的评剧，逐步确定了老生在评剧表演艺术中的重要地位，同时也更好推动着评剧的发展和完善。由马泰老先生及其弟子形成的马派艺术对于老生表演艺术的推动做出了较大贡献，也形成了较为典型的一个老生艺术流派，代代相传。

除了马派艺术在评剧老生表演中发挥出了重要影响外，魏派同样也是不容忽视的重要老生流派，该流派主要以魏荣元老先生为主，他同样也在老生唱腔方面进行了深入研究，并且体现出了自身的独特性。魏荣元老先生在针对评剧老生唱腔进行研究中，主要以舞台经验为主，在实践中进行了多角度尝试和探索，针对原有的唱法进行了改造，通过降低了四度，更好体现出了老生唱腔特色，并且还针对相关经验进行汇总，最终呈现出了更有体系的老生唱腔艺术。在魏派老生表演艺术体系中，其往往还倡导更高的自由度，给老生演员更多的自由发挥空间，减少了传统老生表演模式的过度束缚，如此同样也对于老生表演的发展做出了较大贡献，塑造的艺术形象更加深入人心，容易得到观众认可。

当前评剧表演中老生角色越来越受关注，已经成为和其他角色不分上下的重要行当，同时也出现了较多的优秀演员。但是在现阶段新时代冲击和影响下，老生表演同样也面临着更高的要求，压力相对比较大，这也就需要相关老生表演者不仅仅需要具备较高的业务能力，往往还需要具备较高的钻研精神，能够注重围绕着老生表演艺术进行多角度分析，以求更好实现对于老生角色的创新发展，促使其能够在评剧表演中更为醒目，最终更好推动评剧艺术的传承和发展。

五、结束语

综上所述，在现阶段我国评剧艺术传承和发展中，老生作为比较重要的一个角色，确实表现出了较高的受关注度，但是其发展历程并不是特别顺利，在当前同样也面临着更高的要求，需要相关老生表演者能够注重做好创新研究，能够从实践中不断探索和钻研，以求进一步提升老生表演水平。

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