略论中国民族打击乐的传承与发展

张立军 付文静

摘 要：我国民族打击乐历史悠久，品种繁多，演奏技巧也相当丰富。它的魅力令许多人为之倾倒。然而随着时代的发展，人们的思想与精神需求也在不断发生变化 人们对于打击乐的传承与发展陷入了“既熟悉又陌生”的境地。本文将梳理打击乐传承与发展的脉络，并对当前出现的问题进行阐述分析，提出一些客观的对策，与时俱进，以此更好的促进民族打击乐的发展。

关键词：民族打击乐;传承;发展

1 中国民族打击乐的传承

中国文明博大精深，源远流长，打击乐经历了漫长的历史发展和变化，种类繁多，数量庞大，演奏形式也十分丰富。在中国民族音乐中占据着重要地位。中国大致在商代以前就有了打击乐的存在，铜器打击乐作为一种祭祀活动的重要宗教功能性音乐，它的功能是辅助宗教祭祀活动的顺利开展。打击乐大致分为石器打击乐，木器打击乐，铜器打击乐。石器打击乐最为简陋，取材方便，功能是为了恐吓猛兽，严格的讲它并不是一种真正的音乐，虽然它已经具有了节奏因素，，但是由于它不属于反思意义上的音乐器乐，只能作为一种初步的打击乐形态而存在，再看铜器打击乐，它是中国祭祀器乐之一，由于取材困难，制作工艺复杂，只能作为统治层在重大场合专用的打击器乐工具，木器打击乐则不同，制作成本较低，更加通俗化大众化，具有广泛的应用。隋唐以后，随着中原文化与外来文化的交流融合，众多新型的打击乐器不断产生或者传入。西域的羯鼓传入中原，流行于宫廷与民间，迅速发展为当时盛行的打击乐器。唐玄宗也曾亲自为羯鼓创作了十余首独奏曲，部分作品流传至今。唐朝时期逐渐形成了以鼓，锣，为主体的中国打击乐体系，并沿用至今。在一个相当长的历史时期里，人们对于打击乐艺术这个领域，对于打击乐器所具的魅力以及它的艺术价值和地位，都是相对了解并认可的。早在五十年代，中国打击乐器曾在世界上闪耀过一阵奇特的光彩，《舟山锣鼓》，《大得胜》，《抛网捕鱼》等乐曲曾在国内外舞台上发出了独特的音响，产生了重要影响。这些作品都是在继承传统的锣鼓乐，吹打乐的基础上整理，发展而成的。随着时间的发展，打击乐逐渐与戏曲，曲艺，器乐，歌舞等不同形式的音乐相融合，形成了众多独具特色的音乐种类，在中华民族音乐占据着重要的一席之位。

2 中国民族打击乐的发展

中国民族打击乐自形成以来，便以不同形式活跃在每个历史时期，其发展与人们生活紧密相连，这种喜闻乐见的音乐形式一直出现在不同的舞台与民俗活动中，始终融入人们的生活中。 其发展历程最早可以追溯到新石器时代晚期。在夏代，打击乐就有了比较宽泛的适用范围，例如战争，祭祀，爱情，娱乐以及在各种民俗活动中使用。商周时代，打击乐器进入新阶段，青铜乐器开始为主要打击乐器，在宫廷生活中起重要作用。先秦时期，中国钟鼓乐开始形成。汉唐之后，中国打击乐体系逐渐形成。明清之际，打击乐形成了一种富有地方特色的音乐形式。到了二十世纪五十年代至六十年代之间，民族器乐和乐队的发展，使得打击乐器在民族乐队中作为独立的声部出现在乐队演奏中。二十世纪八十年代以后，一批具有专业素养的音乐工作者，开始接受和学习外来文化，突破民族乐器发展的困境，开创了中国打击乐创作和表演的新局面。现如今，打击乐开始被运用到不同音乐形式中去，不仅在合奏中运用广泛，在重奏，独奏音乐中也发挥着重要的作用。

3 新世纪打击乐的传承与发展

全球化的发展促使中国打击乐面临着新的发展机遇，打击乐的发展前景可谓是未来可期，然而，事物发展的前景是光明的，道路是曲折的，机遇与发展是并存的。如何发展？这值得每一个当代青年深思。中华民族打击乐历经几千年的沧桑，有着独特的文化内涵和魅力。因此，传承与发展，要坚持下传承与发展中国民族打击乐，要坚持在传统的演奏形式、演奏技法、演奏风格的基础上，进一步丰富乐种的风格特征。要丰富表演形式，适应不同场地、不同形式的表演，学院派的打击乐走出剧场、走向民间，同时民间锣鼓音乐也要走进剧场。学院派打击乐与民间打击乐相互交流学习，学院派打击乐多吸收借鉴民间锣鼓乐的精华，用民间锣鼓乐鲜活的血液增强其生命力。民间各个锣鼓乐种之间既有共性，又各有特点，不同乐种之间相互交流，相互吸收，互利互惠，以保证自身更好地传承与发展。随着世界各民族各国之间的文化交流不断增多，也日益深入。中国打击乐也开始吸收具有异国情调的音乐风格，形成一种全新的打击乐。然而我们必须清楚地意识到，尽管中国吸收外来的异国情调的音乐，但必须具备民族性，能够继承中国传统音乐的艺术特点。我们还可以在高校中发展有关打击乐的相关学科，来吸引年轻人的热情，真正将打击乐作为爱好去学。同样，我们还可以举办音乐节，可设打击乐专场或系列音乐会，也就是用演奏技艺来刺激观众对于打击乐的感知，不会觉得打击乐脱离生活或是可望而不可即的高雅艺术，固然高雅，但只要热爱打击乐，每一个人都可以成为它的爱好者。再次作品是各乐种、乐派的根本。经典的音乐作品更是中国民族打击乐经久不衰的根本性因素之一。习近平总书记在文艺工作座谈会上指出：“文艺工作者应该牢记，创作是自己的中心任务，作品是自己的立身之本。人民是文艺创作的源头活水，一旦离开人民，文艺就会变成无魂的躯壳。”中国民族打击乐作品的创作， 在保留传统的基础上既不能脱离群众，又不能低俗，要建立广泛的群众基础，树立精品意识，创作能留于后世的经典作品。综上所述，打击乐的传承与发展，不是一成不变，也不是变而忘本。而是需要与时俱进，它需要社会各界共同努力。中华民族打击乐是古人智慧的展现，它值得被长久发展与弘扬，因此每个人都应该担此重任，做民族文化的传承者，发展者和爱护者。

参考文献

[1]许蓓.新中国民族打击乐的发展与传承[J].齐鲁艺苑，2017，10.

[2]张铁静.略論中国民族打击乐的传承与发展[J].艺术教育，2018，7.