公共空间陶瓷装置艺术与设计

田雅娟?田晓冬

摘要：公共空间中装置艺术在现代生活中随处可见，现代装置艺术具有它独特的表现形式，符合大众的审美需求，贴近精神需求，更加与时俱进。陶瓷艺术文化是中国历史上的一颗璀璨明珠，许多作品已成为中国文化瑰宝，随着社会的不断进步，陶瓷艺术的表现形式由传统单一逐渐变得复杂多样化，利用的范围也是越来越广泛。本次设计的作品《生生不息》，主要以花卉为设计元素，对大自然事物的尊重，同时表现作者本身对艺术与生活的感悟，打破传统，加以创新，因此我在陶瓷装置设计中注重两点，一是创意趣味性，二是文化内涵。

关键词：陶瓷艺术;公共空间;创新;装置艺术

一、引言

陶瓷与公共空间装置，将陶瓷的材质特点与装置相结合，放置于公共空间中，更加展示文化与艺术相结合产业。现代公共空间的材质已经逐渐丰富起来，陶瓷材质成为公共空间装置艺术不可缺少的一种。陶瓷艺术不管以任何形式呈现出来，都是在传播中国优秀传统文化。

二、陶瓷装置艺术介入公共空间

一个好的公共环境能使大众心情变得愉快，公共空间环境因素对于大众生活很至关重要的。陶瓷这种材料逐渐介入公共环境中，陶瓷的肌理，色彩等等特有特征，得到设计师们的喜爱，公共空间中可见以陶瓷为材质的装置艺术作品。

装置艺术作品必须符合公共空间环境，同时还富有互动性与趣味性，符合大众审美需求，让大众参与进来，走进陶艺装置艺术文化当中，感受陶艺装置艺术作品带来的视觉效果与审美感受。装置艺术又被称为环境艺术，它是存在在公共空间当中，这种公共空间是属于大众拥有的，是我们共同的空间，考虑与周围环境相适应的关系，需要设计师在我们共同的环境中展示出更优秀的装置艺术作品，装饰公共空间，赋予新的角色供大众参观，是情感与精神空间的融合，以一种更新颖更有特色的艺术品呈现出来。

三、现代陶瓷装置艺术的运用

陶瓷文化：

中国是陶瓷文化古国，宋应星的《天工开物》中记载许多关于“陶埏”文化，可以从中了解到陶瓷生产技术，在《陶诞 》前言首段“宋子曰：水火既濟而土合。万室之国，日勤千有而不足，民用亦繁矣哉。上栋下室以避风雨，而瓴建焉”可以得知在民间日用陶瓷的需求量很多，每天都在制作陶器却满足不了民间日用所需，还是供不应求。可见陶瓷早已经为生活中不可缺少的一部分了。《天工开物》中总结了丰富的陶瓷制作经验，感受到匠心和传承力量。

陶瓷文化在中国历史上源远流长，将传统陶艺与现代陶艺相结合创作，现代陶艺以陶瓷作为创作主体，充分发挥陶瓷这一材质表现特点，丰富想象提高创新空间，实现个体精神价值与寄托，从而使陶艺艺术成为现代人的精神寓所。用泥土的语言自由地表达自我精神、审美理想，拓展陶瓷艺术表达的边际。现代陶艺与传统陶艺不同，现代陶艺以陶泥为载体，在这基础上再加以夸张与创新创作，通过自身特有的形式、色彩、肌理表达主题思想，打破了传统陶瓷的单一造型，向着更富有创意，人文精神上探索与发展。

（一）现代陶瓷艺术

陶瓷艺术包括传统陶艺术和现代陶艺，当代陶瓷艺术继承了中国古典陶瓷的精华，现代陶艺摆脱了古典主义思想，与现代主义艺术理念相结合，重新审视了现代主义的审美观念。现代陶艺作为一种专业技能，它有着很强的专业性，具备着时代特征。陶瓷装置艺术满足了现今社会提倡节约资源保护环境的理念，是应该大量提倡以节约资源为目标的设计前提，节约资源正是我们提倡的。

（二）运用与发展价值

陶瓷装置艺术以全新的设计融入现代艺术中，现代陶艺创作应该更注重于作品的视觉趣味性，装饰美，造型独特，而不是同传统陶艺只是注重它的功能性，以创意和展现方式为主要，同时还需融入设计者的品德思想文化的渗入，反映当代文化特色，审美需求，也在发展陶瓷文化的渊源历史。

如今环境在受到各种破坏，国家提倡保护环境，节约资源，陶瓷材质这时候显得更加珍贵环保，它是一种可持续发展能源。各种领域都能看到以陶瓷为材质 的，在生物领域、艺术领域、建筑领域等等，显而易见，陶瓷材质有很广阔的发展前景。在装置艺术中也是如此，节约社会资源，减少创造成本，陶瓷材质与装置艺术相结合，是节约资源，减少成本的好搭配。

陶瓷产品介入装置艺术中，创新传统陶瓷艺术的审美和发展，创造艺术审美的新发现，进入另一个发展阶段。我们生活在同一个公共空间里，公共场所中随处可见公共艺术，已经成为公共场所中不可缺少的艺术，为公共空间中添加一丝亮点。它与我们的生活息息相关，肉眼可见，公共空间中也缺少不了恰到好处的点缀装置艺术，满足我们生活的审美需求，能够带来别具一格的艺术体验。

四、《生生不息》作品设计理念

（一）创作前期准备

随着公共艺术的发展，现代陶瓷作为公共艺术中的一种表现形式，应用范围也是越来越广泛，不是单一强调产品实用性，大众审美需求更需要的视觉冲击，在设计想法中加以创新设计同时富有趣味性，注重功能，美观，形式和创意的一致性，展示陶瓷装置艺术在公共空间的魅力，与公共空间环境相结合相适应。

设计陶瓷装置前，需先考察陶瓷产品的发展现状，在公共中的使用价值以及发展前景。充分了解陶艺制作工艺，反复去实践试验，熟悉整个流程制作，从开始泥土到最后成品的每一步需严谨。

公共环境中的陶瓷设计，应当考虑“公共”两字，加以思考“公共”两字的文字含义，反复思考在公共环境中所具备的要素，从构思、色釉、摆放形式及符合大众审美上着手设计，利用陶瓷光滑性、延展性这两个特点，设计出《生生不息》陶瓷装置艺术作品。使陶瓷独有的肌理、视觉冲击和材质，发挥陶瓷在艺术上的价值，从而使现代陶瓷艺术装置成为艺术视觉焦点。

（二）创作设计想法

陶瓷艺术不断发展，陶瓷艺术赋予公共空间装饰、氛围感受，让视觉感、触摸感成为立体艺术认知形式，陶瓷艺术逐渐也成为公共空间的一部分，陶瓷艺术氛围也热闹了起来，不再是以往单一的表现形式。以装置的创作方式为前提，把陶瓷材料放入设计作品中，放置公共空间中。利用大自然的花卉元素，花卉元素更是可以作为一种装饰表现形式，对本身的自然形态的基础上再加以创新思考，同时表达对大自然生态文明的尊重，人与植物一样都要尊重大自然的自然规律。

（三）赋予装置趣味性与互动性

主要将以向日葵植物造型特点图案为设计元素与现代陶艺工艺相结合，展示在公共空间中，与公共空间环境相融合，以一种更强烈的视觉冲击展示出来的现代陶瓷艺术装置。以向日葵为设计元素，花卉设计的元素除了自身的形态美感外，还有精神文化含义也很重要。向日葵给人一种积极向上，阳光的生活态度，所以选择以向日葵为元素，每一朵向日葵花朵上都代表着喜怒哀乐，从而更能生动的体现出生生不息，让我们在生活上遇到各种事情，都会感受到各种喜怒哀乐，不要被生活中的困难所击倒，更是要去积极面对生活中的各种喜怒哀乐，体现出生命的顽强力。（图1）（图2）

以增加现代陶瓷装置艺术的趣味性与互动性，突破传统实用性设计束缚，更多加入作者所表达的情感表达与精神寄托，呈现强烈的观念性和时代性特征。材质主要以陶瓷为主，达到以环保为前提，将传统工艺与现代工艺技术结合思考，设计并制作现代陶艺装置艺术作品。

随着生活水平的不斷提高，人们对现陶艺艺术关注度在不断提升，陶瓷艺术深受人们喜爱，亲手去制作陶艺，感受其中乐趣，逐渐成为人们在工作学习之余放松精神，释放自我的休闲方式。作为新时代大学生，更应该有这个责任去了解一些历史文化现象，有责任的去把陶艺的文化艺术发扬光大，逐渐去发现这其中的“美”，从而不断创新加以探索，传承陶艺工艺，传播民族文化。

五、结语

社会在不断进步，科技在不断发展，但是依然离不开陶瓷文化，生活中处处可见陶瓷作品的身影。向来艺术和发展是息息相关的，相互联系和影响。在创作陶瓷艺术作品时充分结合时代特征，符合社会大众情感与审美感官，即将在艺术、文化、市场上发展越来越好，形成更加多元的陶艺文化形态，为社会发展开辟一条新大陆，在艺术领域上更加开阔，陶瓷艺术文化同时也在不断传播。

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