邹晋
摘 要:二胡是中国特有的弦乐器。它始于唐朝,至今仍在流传。已经有了一千多年的历史,从默默无闻的开始,到现在成为一代民族乐器。
在众多艺术家的实践与创新下,实现了超越崛起的道路。二胡既可以进行单独演奏也可以作为戏曲伴奏等。在戏曲的伴奏中中,它承担着部分旋律片段,对整个作品起着不可或缺的作用。本文主要探讨二胡在戏曲演奏中的音色的变化。
关键词:二胡;演奏;音色;变化;认识
随着中西文化的交融,二胡的范围不断扩大,表现力更加丰富这使得二胡成为我国深受广大人民喜爱的民族乐器,是我国现代音乐史上使用最广泛的乐器之一,以各种歌剧音乐和传统音乐演奏形式出现。在近百年的发展过程中,以刘天华先生和阿炳先生为代表的民间学校是学院派的代表。二胡音乐的发展做出了突出贡献。在中国戏曲伴奏中占有重要地位。
1 二胡所表达的情感
在使用二胡对戏曲进行伴奏前,要充分了解戏曲的类型和感情色彩,根据戏曲的内容领会戏曲所要表达的情感,将戏曲音乐的伴奏演奏得更加生动、细腻。二胡的音色较为特殊,演奏时既可以表现出深沉、悲壮、凄凉的内容,又可以 表现出气势磅礴的意境。通过二胡的伴奏,可以将戏曲中的 人物形象更加鲜明地表现出来,或将戏曲背后的故事进行恰 到好处的渲染,增强舞台的演奏效果二胡在给戏曲伴奏时,要注意其他乐器的器乐性,便于更好地与其他乐器伴奏相融。同时也还需要注意戏曲作者的情感转折,更加准确地将情感表现出来。还要根据戏曲的类别和演奏特点进行总结区域性的演奏特性,结合地方的演奏 风格,更加准确地将戏曲的情感表现出来,使戏曲在演奏时 更具有个人思想和感情色彩。
2 二胡在演戏曲中的发音与音色变化
2.1 良好的发音是二胡演奏的前提和基础
在二胡演奏中,首先,发音是二胡演奏的前提和基础,是音乐的三大要素之一。只有在具备了良好的发音后,才能谈到二胡的音色、音色变化以及音准等等一系列的问题。如果一個演奏者,连基本的发音都做不到优美、圆润的话,即便他有再高超的技术,也掩饰不住那“涩”“噪”的劣质 声音。俗话说“万事开头难”,二胡演奏同样如此,由于二 胡的弓毛是夹在两根弦之间的特殊形制。因此发音要向两 个不同的方向(向内、向外 ) 来控制其弓毛所挂弦的力度 来完成。这就要求我们要把“发音”看作是二胡演奏中的 先决条件。 右手的握弓以及用力的方法、状态都对二胡的发音有 着决定性的因素。握弓我们主张用松弛的手型,如果弓杆握的过紧的话,会造成手腕僵硬、紧张等。所发出来的音 色必然也不会松弛、自然。另外,握弓的力度也要适宜,在演奏时,弓毛挂弦的着力点要非常明确,力度的大小要 根据所演奏旋律的具体要求安排和掌握。例如二胡伴奏的《逍遥津》以及对于与传统的京剧、豫剧的伴奏。这都要求我们在演奏时,要养成良好的右手握弓 方法,以达到对发音的要求。
2.2 音色随着着力位置以及用力方式的变化而变化
在演奏过程中,与发音有着密切关系的就是音色的变 化,影响着变化的因素有很多,如果说优美、圆润的发音 是二胡演奏中的前提和基础,那么丰富的音色变化就是使 演奏更加深刻动人的必然手段。要达到乐曲所要求的音色 变化和左手按弦的技巧有很大的关系,比方说左手按弦的 用力方式、按音的位置、还有揉弦的变化等,这些都影响 着音色的变化。所以音色的美存在于音的变化和对比之中,没有任 何变化的音色,在音乐情绪的表现上也同样是没有感染力 的,我们在演奏中要具体分析,体会戏曲的内容、风格和 所要表达的情感。
2.3 揉弦、左手按弦与音色的变化
对音色变化的另一个重要因素是左手的触弦与揉弦。 它主要体现在手指触弦的位置以及面积的大小上。指尖与 指肚触弦所发出的声音就不一样,指尖触弦面积小,发出 的声音也比较清晰、明亮。而指肚触弦的面积比较大,发 出的声音则比较厚重、浓郁。让风格对比相对明显,这就要求演奏者根据 乐曲不同的特点,在演奏时要正确的把握。 揉弦也是二胡演奏中的重要手段之一。它既体现了我 们民族音乐中的审美传统,也增强了乐曲的韵味及感染力。最常见的三种揉弦方式有“滚揉”、“压揉”和“滑揉”。滚揉,是运用比较多的一种揉弦技法。比较适宜表现 情绪比较平稳,音色恬静、柔美的音乐旋律,流畅而且富于戏曲的演奏性。压揉,在二胡乐曲中,适宜用压揉的乐曲有很多,一般表现的是凝重、悲苦的情绪,很多会用在高潮乐段。极富于演奏民间戏曲风格的旋律。滑揉,提到滑揉我会想到坠胡的声音效果。当然,滑揉本来就是坠胡特有的一种揉弦技法。在二胡演奏中,成功地借鉴以及巧妙的运用更增添了音色的丰富变化。
3 总结
总而言之,二胡经过千年的历程走到我们面前,在听二胡演 奏,我们不单单是一种对乐曲、音调、音色的欣赏,还有对传统 的、历史的、文化的传承,同时也是对当今文化的一种发扬、一种 发展、一种创新,从中我们能跟感受到国人孜孜不倦的艺术追求与 富于创新的艺术智慧。二胡在戏曲演奏中的音色会发生不同的变化,也赋予了二胡独特的魅力,使其在历史的长河中不断地演进和发展。
参考文献
[1]李妲娜,修海林,尹爱青 .奥尔夫音乐教育思想 与实践[M].上海:上海教育出版社,2011.
[2]肖慧子.论二胡在民族乐队中的演奏艺术[J].乐舞观点,2016,(18):51-53.