客观事物的主观加工

程帅帅

摘  要：周宪的《美学是什么》一书中谈到意象与意味时详细分析了“鸭-兔图形”，道出了主体与对象之间产生的第三物——审美意象。审美意象的形成离不开具体的形象，审美意象是想象思维的很好表达。不同类的艺术作品，其审美意象具有不同的表现。

关键词：审美意象;不同艺术作品审美意象不同;同类或同一藝术作品审美意象差异

[中图分类号]：B83  [文献标识码]：A

[文章编号]：1002-2139（2019）-30--01

审美意象是中国古代美学的范畴。审美意象即对象的感性形象与自己的心意状态融合而成的蕴于胸中的具体形象[1]。审美意象是审美对象和审美主体之间互动性的产物。这有点像艺术家灵感的产生，当艺术家看到某人或某件事物时，表层潜意识中被遗忘的记忆或经验性的东西被突然唤起，这是从心理学的角度看灵感的发生，而且这种被突然唤起的记忆或经验稍纵即逝。审美意象的产生也是如此，但它没有灵感产生那样复杂，它唤起的是人的意识中的认知，也不会稍纵即逝。

一、不同类型的作品有不同的审美特性，从而构成不同形态的审美意象

在绘画艺术中，意象艺术讲求和客观对象保持一定的距离，艺术家独立于他所要表现的对象，从而产生艺术家自己的主观形象。《马蒂斯夫人像》整个画面极富视觉冲击，据说当时马蒂斯夫人身着黑衣，但画家大胆地用 色彩表达主观感受将其着装处理成红色，还对其面部作了特殊的色彩处理。这是马蒂斯对客观人物的主观表达，是夫人这一客观人物形象经其想象加工的结果。在意象艺术中，艺术家既不像具象艺术那样放弃自己而尽量的接近或模仿客观事物，也不像抽象艺术中那样对客观事物简化和抽离。而是艺术家以一定的客观事物为原型，但依据自己的审美认知和情感体验把自己想象的事物的样子表达出来。

在文学作品中，审美意象更有意思。好的艺术作品其意义就蕴含在审美意象之中。大家对《白雪公主》的故事耳熟能详，听故事的过程中会很自然地想象主人公的形象。由于个体的不同，每个人想象的白雪公主都是千差万别的，个体依据自己的主观想象塑造着童话故事中的主人公。这样在主体与童话故事之间就出现了审美意象。

在影视艺术创作中，导演一般是按照原著或剧本投射在自己心上的意象选角色。于是“谋女郎”、“星女郎”等各种“女郎”应运而生。导演依据个人的人生经历、审美认知以及对原著的理解等的不同，会对主角的形象有自己的认知，也就是说在选角色之前导演已经对角色的长相、气质、性格特点等有了比较明确的定位，即选角之前导演和原著之间就产生了审美意象。由于个体的人生经历、文化修养、审美理想等的不同，与对象互动过程中产生的审美意象也不同。

二、同类艺术作品或同一艺术作品的审美意象也不尽相同，这与审美意象的模糊性分不开

同样是绘画作品，具象艺术作品因为艺术家尽量放弃自身的直观感受而模仿客观事物，所以具象艺术作品真实。抽象艺术的作品则对客观事物简化和抽离，观看抽象艺术的作品时常感觉“看不懂”。而意象艺术作品则介于两者之间，既不会太写实也不会太抽象，恰好能给观者留有更多的思考和回味的空间。

同一作品其审美意象也不相同。音乐中的审美意象具有很大的想象空间。播放几种不同乐器演奏的《天空之城》，有人听出了自由，有人听出了淡淡的悲伤，有人听出了空灵和安静，有人听出了黄昏夕阳下海边的一对白发老人……同一部音乐作品因个体不同形成了不同的审美意象，这也是音乐的魅力所在，音乐的模糊性形成了“一千个听者就有一千个意象”的现象。

看具象艺术作品直观易懂，看抽象艺术作品回味无穷;看文学作品可以天马行空任意想象，影视作品中具体形象在那里摆着思维就被局限。康德指出，“审美意象”是指想象力所形成的某中形象呈现，它能引起人想到许多东西，却又不能由任何明确的思想或概念把它充分地表达出来，因此也没有语言能完全适合它，把它变成可以理解的[2]。康德的关于审美意象的表述很好的传达出了其“只可意会不可言传”之妙。

注释：

[1]百度百科：http：//baike.baidu.com/view/1363864.htm.

[2]百度百科：审美意象.