张华庆以气取胜的 书法艺术全才

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张华庆

别署清园、闲意室主人、兰玉堂主、津申、毅慈、九盦等。上海人，祖籍镇江，1959年10月24日出生于天津。辽宁师范大学书法专业毕业，中国民主促进会会员。现为中国硬笔书法协会主席，民进中央开明画院副院长，受聘任清华大学美术学院高研班教授，现为导师，上海书画出版社《中国大书法》主编，中国书法家协会硬笔艺术部秘书长。受聘于华东政法大学、浙江传媒学院、西安建筑科技大学华清学院、郑州工程技术学院等高校，任兼职或客座教授。

当选《书法》杂志2006年中国书法“十大年度人物”。作品先后被中央军委、国家体育场（鸟巢）、全国人大图书馆、辽宁美术馆、韩国碑林博物馆等收藏。作品曾作为国礼赠送国际奥委会前主席萨马兰奇、日本前首相村山富市、韩国前总统金永三、韩国前国务总理李寿成、日本国会前参议院议长江田五月、中国国民党荣誉主席吴伯雄等国内外政要。

编者按

应俄罗斯现代书法馆邀请，中国硬笔书法协会主席张华庆，书记、驻会副主席兼秘书长李冰，监事长熊洁英，常务副秘书长梁秀，副秘书长赵洪生，理事陈辉、黄友金、李淼焱、王筱茹等一行23人赴俄罗斯莫斯科出席“伟大的中国  一带一路书画展”。2019年9月18日下午（莫斯科时间），中国硬笔书法协会张华庆一行参观莫斯科克里姆林宫，时逢在俄罗斯访问的中国国务院总理李克强在克里姆林宫与俄罗斯总统普京会见。会见结束后，李总理乘车时遇见中国硬笔书法协会成员。总理亲切地向大家走来，张华庆握着总理的手，向其介绍此行是为了庆祝中俄建交七十周年，中国硬笔书法协会来俄罗斯参加一带一路书画展。李总理微笑着说：好！并与在现场的李冰、熊洁英、梁秀、赵洪生等在场人员一一亲切握手交谈。（详见2019年9月19日《人民日报》客户端报道）

书法之美，不外乎两类，一则以气胜，一则以韵胜。王羲之被后世人评为“韵高千古，力屈万夫”，当是气韵双胜者，然而愚以为王书当是以韵为主，气则辅之。王羲之以下，如欧、颜、柳、李北海、苏东坡、黄庭坚、傅山、王铎、徐渭、何绍基之属，则以气胜;而褚遂良、虞世南、杨凝式、米芾、赵孟頫、董其昌、王文治、赵之谦诸人，率以韵胜。当然，所谓气胜韵胜只是就其风格的主要特征而言，并非气胜者绝对排斥韵，亦非韵胜者绝对排斥气。韵胜气胜，不唯来自学宗师承，亦取决于个人的性情禀赋。一个成功的书家，必然是其师承与其禀赋恰相契合，而能把某种风格发挥到极致，如其不然，其风格就缺乏那种来自心灵深层的恣肆、融洽和真诚。

張华庆先生是一位以气胜的书家。看他的作品，你可以感受到一股磅礴的浩气扑面而来。如果接触到他的人，你便可以理解他的这种浩然之气乃是发自内心的，来源于生命和心灵深处的天籁之音，是其本性的自然流露，与故作豪放者有着天壤之别。张华庆书法艺术的珍贵之处即在这里。

华庆出生杏林世家，而他自幼即钟情书画。可能正由于这种背景，使得他一开始对于书法，就不仅仅着眼于“技”的层面，而有着“技进乎道”的超越性思考。如果说这种超越性思考一开始是朦胧的、不自觉的、潜意识的，那么，随着年龄的增长、阅历的丰富和对于艺术理解的深化，这种思考就变成了有意识的艺术追求和风格选择。书家对于风格的选择和培育，是其艺术事业的起点和基石，选择对了，其事业就成功了一半。

张华庆必然会选择二王、颜真卿、苏轼、黄庭坚、王铎，也必然会选择《张迁》《乙瑛》《好大王》和伊秉绶。他的选择既符合自己的性格禀赋，亦符合艺术的发展规律，因此他是成功的。经过多年的潜心酿造，他已经将采集来的各种原料化成了一坛带有浓郁的个人风格芳香的美酒佳酿。他的行草书，放达恣肆，郁勃沉雄，如高天行云，春风骀荡，如长江放舟，一日千里，有着摄人心魄的非凡气势。如果你面对的是一盆盆景，或一处精巧的江南园林，可能会斤斤于一块奇石、一丛花草的位置是否合适，然而如果你面对的是一座巍峨的高山，还会有那种感觉吗？

当然这样说，并不意味着张华庆的书法仅以气胜而乏韵致。如上所言，韵胜气胜只是就书家风格的主要特征而言。事实上，书法史上那些以气胜的书家，无不有其独特的韵致。如颜真卿向心式的内敛结体，黄庭坚提按丰富的用笔以及王铎用笔的方圆兼济、顿挫分明等等。张华庆在学习古人的过程中，在用笔、结字等方面打下了扎实的基本功。仔细观其用笔，入纸果决，行锋狠鸷，提按有致，杀字甚安，其创作的热情在高度技术化的程序中得到有序的释放，从而表现出一个成熟的艺术家所应有的技巧能力和心理素养。其中对回锋的运用和边实中虚的内敛式结体尤具特色，华庆的线条飞动宕逸，极具神采和动势。然而他往往以末端回锋加以节度，而不使飞宕的气势逸出太远。换言之，张华庆对笔势散聚的关系把握得非常准确，对结体的处理又是一例。一方面张华庆宗法黄庭坚，多用长枪大戟式的长笔画，和纵逸的气势相结合，从而形成纵逸宏阔的结体格局。然而另一方面，他又采取了颜真卿的内敛体势，中宫虚宽，四周紧结，笔画呈向心式分布，尤其是收束的笔画，明显呈向心式弯曲。顿子斌博士指出，张华庆的笔画多作弧线，这正是其内敛式体势设计的一个重要特征。

张华庆对于气韵、纵敛、收放、聚散关系的把握十分用心，独具特色。他非常清楚一个道理，高超的艺术境界都是在追求对立统一的平衡，都是在戴着枷锁跳舞，都是既能造险又善于破险。明乎此，你就能理解张华庆艺术风格中许多看似矛盾的现象，你就能理解他在追求雄放气势的同时，也会去师法米芾、董其昌。

张华庆的隶书是他书艺的又一座丰碑。其取法路径颇为独特：他在《乙瑛碑》的基础上，把伊秉绶的生拙厚重和郑谷口的飘逸轻灵结合起来，这种设计本身就极具特色，而且极富挑战性，因为这等于在方寸之间，把冰火两重天完美地结合在一起。看来张华庆在这方面是花了大工夫，下过大力气的。因为他居然能把这两种截然不同的风格结合得如此和谐统一，自然得体，举重若轻。让读者再一次见识到张华庆把握轻与重、拙与巧、虚与实诸种关系的平衡能力。窃以为华庆的隶书较之于其他书体更具挖掘的潜力。

华庆在书法艺术上探索多年，取得的成就是有目共睹的。当然，任何一位艺术家也不能宣称自己的探索已经达到顶峰，张华庆当然也是一样。沈尹默先生说，中锋是书中宪法。话虽然有点绝对，但道理大致是不错的。不善中锋者笔画难免扁薄之弊，这是华庆应当注意的。华庆的隶书很有挖掘潜力，今后在结体上须更加用力，力求找到一种具有鲜明个性特色的体势语言。

华庆是一个书法艺术的全才，不但诸体皆能，而且在篆刻、刻字方面也有相当的造诣。其篆刻作品笔者所见不多，仅从有限的作品来看，华庆的印风简净朴拙，平直古厚，大率汉将军印一路，此当为学印正途。其刻字作品则意蕴深邃，刀法简净，画面生动丰富，各种书体、各种手法的结合也颇为自然，充分说明华庆对这种新兴艺术具有很高的悟性和把握能力。

说到张华庆，不能不提硬笔书法。张华庆在毛笔和硬笔两方面都有很高的成就，然而他宁肯用更多的精力来关注硬笔书法事业。而时代也适时地选择了他。自从他担当起中国硬笔书协主席的重任之后，中国硬笔书法事业便掀开了崭新的一页。他以叱咤风云的气势和胆魄，统合了国内硬坛各大派系，建立起携手合作、共创辉煌的事业格局，全国硬笔书家无比欣喜。同时，华庆提出了“大书法”的理念，使硬笔书法与毛笔书法、篆刻、刻字等姊妹艺术进一步密切结合。在此基础上举办了一些颇具规模的展赛活动，使硬笔书法的影响与地位得到很大提升。华庆履任中国硬笔书协主席的时间虽不算久，然而其取得的成就用“居功至伟”来形容并不过分。

传统书法理论是很注重“字如其人”的，这一点在张华庆的书法艺术中也能得以充分的验证。华庆其人和他的书法一样，有一股英雄豪气，与他交往，都会有一种“如沐朝阳，如坐春风”的感觉。深远的视野，博大的胸襟，过人的智慧，独特的人格魅力，正是华庆在艺术和事业上取得巨大成功的深层次原因。