解析荆浩

刘丽 陈冲

摘要：荆浩是我国五代后的著名画家，长期在太行山隐居。因此，在画作的创作中，太行山风景成为荆浩的主要创作内容。在长时间的研究中，荆浩的太行山写生对我国山水画发展产生一定积极影响。本文基于此进行分析，对荆浩的太行山写生进行分析。

关键词：荆浩;太行山

荆浩，字浩然，生于我国唐大中四至十年。早年喜爱画作，受到吴道子等著名绘画大师的影响，采用独特的绘画技巧展示太行山的秀丽景色。并且，荆浩师承张璪，画作有笔有墨，通过水晕染墨，展现出不同的太行山美景。荆浩的太行山写生为我国后世的山水画发展做出杰出贡献。

一、荆浩太行山题材创作背景

（一）太行山选景分析

如何描绘我国美好的江山景象，通过中国画元素去构造画面意境。画家荆浩通过前人经验所得，并长期隐居至太行山之中，这座山峰高昂耸立，雄伟壮观，荆浩在此环境之中描绘我国大好河山，绘画松山绿水，由此构建出一篇名为《笔法论》的理论文章，这篇理论文章是荆浩的代表作，更是超越荆浩自身山水作品的艺术理论形式。在荆浩发表理论文章前，人们便认为山水有灵，但具体如何体现出灵，荆浩在此基础上将其以图真论的形式表现出来，以荆浩为代表的画作流派提出真思、真景表达出画家真实的内心情感。在面对荆浩所绘画的太行山写生欣赏过程中，我们可以看群峰耸立、沟谷纵横、沟壑错落与美丽的瀑布，画中的每一幅风景都令人陶醉其中，没处笔墨中皆流露出太行山独特的美感。从整体来看，该画作内容十分和谐，山峰高低起伏，山水雄壮秀美，包含着太行山俊秀的壮观景色。观看荆浩的太行山写生可令人感受到绝美的绘画艺术与人生感悟，便如张操所说“外师造化，中得心源”一般。只有丰富人们的内心世界，将人的本质精神通过艺术得到外化，明确其绘画内涵所在，才可创作出挥发心灵意境的写生作品。

（二）太行山选题文化创作背景

人类与自然的亲近是与生俱来的，越是接近自然，越能够发现大自然的美好，如同荆浩一般深入大自然创作，可领会自然精神，实现物我融合，由此感受大自然的宏观之美与微观之美，体会大自然带来的美好。如同六十年代时期李可染先生所创作的《月芽山图》和《桂林阳朔》皆通过自身与大自然山水相融合进行创作。由此便可看出，我国山水画中皆通过大自然中的山水进行创作，在写生过程中激发创作灵感，山水画中的写生便是创作与灵感的结合，是作者对当下景色的感悟与人生体会，在大自然的灵韵下激发自身创造性与情感思维。因此，想要创作出更为优秀的山水画作品，便要亲临大自然之中，用眼睛去感受大自然中的一景一物，只有这样，才可创作出美妙灵动，富有内涵，引起观众产生共鸣的山水画作品。

二、荆浩太行山解析

（一）中国画角度

站在中国画的角度来看，写生的重要性不言而喻，人们可以通过日常生活与大自然的奇珍逸景中感受到艺术的气息，并通过笔墨的形式将其绘画而成。我们可以认为，一名画家的写生水平直接关系到画家的专业素养与作品水准，对于我国山水画画家来说，其写生水平直接影响到整体山水画作品标准。但我国常年以来一直没有对山水画写生问题产生重视，只是简单的认为写生是通过搜集形象，并将其通过速写本进行呈现，而后根据速写本内容与画面进行对比与汲取，由此便形成一幅山水画作品。然而这种写生方式对画家整体山水画发展并没有促进作用，只不过是在填充绘画空白的题材方面，而不能将其拓展为笔墨变现力。随着我国交通越来越发达，人们可以随时去自己想去的地方，画家们也可以实现全球各地进行写生。在我国各地的风景区中我们便可看到无处不在的写生画家们，他们将自身投入于山水之中，丛林之内，与大自然结为一体，专心致志感受大自然的钟灵毓秀，并通过自己的双手将其释放于画纸之上。画家荆浩便是如此，他出生于山西省，常年居住在太行山之内，学识渊博，十分擅长创作山水画。荆浩之前创作的山水画作品中难以见到全景式布局的雄伟山水，但在太行山中却被气势磅礴的大山被动提升审美水准，从而进一步认识到太行山中的"山水之象，气势相生"。在荆浩放宽自己眼界后，面对雄伟气势的太行山，从而形成开图千里的写生歌剧。

（二）绘画方式解析

由于荆浩十分喜欢在冬天和秋天季节进行创作，从而其著名代表作品中具有《秋山萧寺图》《秋山楼观图》《楚山秋晚图》《秋山瑞霭图》等。宋人米芾曾大量收藏荆浩画作，并总结其绘画特点"善为云中山顶，四面峻厚"，并对荆浩画中的气韵雄伟的绘画布局做出评价"山顶好作密林，水际作突兀大石"。荆浩对我国山水画奉献出重要贡献，他曾将水晕墨章这种唐朝时期的绘画方式推广至今，并根据唐代山水画中的笔墨技巧进行总结。在师承方面，荆浩不仅仅采取张璪的绘画方式，更借鉴项容和吴道子等人的绘画与笔墨技巧，取他人之所长，补己之所短，并在长期的写生创作中达到山水画笔墨運用神形兼备，荆浩的进步与突破代表着我国山水画艺术的迈入了另一发展阶段。荆浩在太行山的绘画过程中，景色布置上较为特殊。通过中景与近景的交叉，展现出太行山的雄伟壮阔。并且，在其中穿插人物活动，使景色更加逼真，以此形成一幅完整的太行山风景图。

三、结语

综上所述，荆浩在太行山写生创作过程中，通过《笔法论》进行选景定位，以此展现出太行山的灵。并且，荆浩长期隐居于太行山中，与自然进行亲密接触，领会自然的美好，从而展现出最美好的太行山景象。在创作过程中，荆浩采用特殊的绘画技巧，展现出中国山水画的美，为后世的山水画创作提供绘画参考依据。

参考文献：

[1]刘丽，白少楠.解析荆浩——太行山写生与造境研究[J].大众文艺，2011（20）：32-33.

[2]荣宝斋画院涉县写生基地“太行山北方山水画派临摹创作工作室”招生简章[J].荣宝斋，2019（03）：277-279.