刍议当代视觉文化背景下的艺术教育

姜洪侠

摘 要 本文基于对当代视觉文化背景的研究，提出在“审美”变得模糊和功利性的今天，当代视觉文化背景下，技术和大众审美已经不堪一击。视觉艺术的当代性和商业性推动了艺术教育和设计教育，要求未来的设计者要有高度感知生活的能力。对艺术教育和设计教育进行前瞻性的思考，是要拓宽审美思维度并汲入社会性内容。

关键词 视觉文化 当代艺术 跨界 审美 设计教育

多元化社会格局已经既成事实，视觉文化的特征致使审美变得模糊而具功利性，至此，艺术教育的范围变得更加宽泛，不再局限于审美认知与技法传授，应更多地承担了社会性内容。至此，如何在新的视觉文化特征背景下，拓宽审美思维，是艺术教育和设计教育面临的挑战。

一、后现代文化，视觉文化，当代艺术语境下的多元社会，决定了视觉设计的“时代”特征

在全球化的今天，我们一方面经济科技发展迅速，在文化上更受各方外来文化冲击，这是一个典型的后现代多元化社会，也拥有自成一格的视觉文化现象。

后现代主义文化特征上，则有以下几种表现方式：

（一）深度模式的削平。不追求文化产品的思想内涵和深度，将一切做平面化处理。

（二）历史意识的消失。隔断时间的连续性，承认文化产品只具有当下的意义，既无继承关系，也无永恒意义

（三）主体的零散化。现代文化产品中被强调的主体与自我，在后现代化的产品中变成非我，丧失了中心地位，对个人风格的追求也随之消失。

（四）距离感的消失。艺术与生活的距离和等级消失，艺术与生活的关系不复存在。例如，我们所熟悉的命题“艺术源于生活，高于生活”在后现代主义中即是一种不存在的命题。 在后现代社会的视觉文化现象下，人们的日常生活伴随着各式视觉影像，这些密集的视觉影像时时地刺激着人们的感官，需要人们以快速简略的方式进行领略与解读。同时，社会大众有时似乎较易受到部分视觉影像所传达之负面价值观的左右。

今天，随着所谓市场经济、消费时代、大众传媒社会和信息技术等时段的到来，人们仿佛突然间发现自己置身于一个图像年代，即视觉图像主导甚至“爆炸”的年代。艺术做为一种感性的形式，它无疑可以为物质化产品的设计和制造提供参照。

台湾的学者郭帧祥、赵惠玲给视觉文化的概念是：“每天的日常生活中，能构建并传达吾人态度、信念、以及价值观的视觉经验”。在今日，“视觉”已取代“文字”，成为人类资讯传播的最主要媒介，视觉文化也成为社会表象的主脉之一。在视觉文化的氛围之下，后现代视觉艺术教育不再仅强调技法的熟练或媒材的认知，转而重视生活周围事物与艺术教育的关联，以及对各式日常视觉的思考与解读。

二、艺术的生活化与生活的艺术化，当代艺术启迪着当代设计与当代设计教育，设计教育要关注当代艺术的变化

艺术的生活化与生活的艺术化，是当代视觉文化的一个重要的特征，当代艺术的审美超越性与导向作用一直启迪着当代设计。当代艺术是藝术家对所处世界的反思，我们看到，今天的设计似乎更加酷似当代艺术，设计已经溢出了单纯的物质层面。影响着文化与精神生活，这势必反作用于当代艺术，从而影响着当代艺术的发展。“艺术以其超越生活基础的想象力反思着现实的生活世界，它把形式化作为一种艺术力量作用于人们的视觉、思想和情感。在一个被称为设计无所不在的当代世界中，艺术的敏锐的审美洞察力和超现实的艺术想象力，以及其人文主义价值的取向，为生活世界的设计提供审美和艺术的反思判断力。”

三、艺术与日常生活之间界限的坍塌之后，任何日常用品都将以审美的方式存在，这无疑是对设计教育的考验，一方面要求设计者提高对生活的感知能力

艺术和日常生活之间的界限坍塌了，这是个双向的过程。首先，艺术已经转移到了工业设计、广告和相关的符号与影像之中。其次，后现代主义形式出现的艺术中，有一种先锋式的动力，它试图表明，任何日常生活用品都可以以审美的方式来呈现。20世纪60年代的通俗艺术和现代主义，使人们将注意力转向了寻常可见的生活周边，并将其当作艺术来看待（如安迪.沃霍尔的作品《坎贝尔汤罐头》，或者将其看成是对消费文化自身进行篡改、挪用和暗讽，并旨在反对博物馆和学术界的表演，认同一个生活即是艺术，人人都是艺术家的哲学。

四、跨界——商业·艺术·设计，要求设计者从更多的维度去思考设计的存在，“复合型”的设计师，无疑最受青睐

弗雷德里克·詹姆逊在《后现代形象的转变》中说，“文化领域中后现代性的典型特征就是伴随形象生产，吸收所有高雅或低俗的艺术形式，抛弃一切外在于商业文化的东西。”这也解释了商业·艺术·设计界限的混淆。

首先，设计师的成长与“跨界”在设计界更多的跨界设计，西方的设计大师彼得·贝伦斯、勒·柯布西耶、格罗佩斯、米斯·凡·德·罗等无不是复合型设计师。

其次，“展场”的互换，艺术与设计联袂诠释商业文化，形成“互赢”与“借力”之势。丰富了视觉文化。如2008年尤伦斯《迪奥在中国》 展览通过邀请影视明星、推介艺术家等进行奢侈品品牌推广。把商品展示放置于当代艺术“展场”的同时，也会在商业“展场”里看到艺术展览，“混搭”是时尚趋势，也是视觉文化走向。

当代艺术、商业文化、娱乐文化、共融在当代“视觉文化”语境下。诚然，在当代语境下，任何一个设计者都面临当代视觉文化颠覆性的转变，单一的、技术性的“设计者”，早就不是设计界的“弄潮儿”了。作为艺术教育者，应该思考当代视觉特征，让学生拥有感知生活和艺术的能力， 不囿于“技术”与“审美”，放眼更广阔的未来。

参考文献：

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