美声唱法的情感处理

王静

摘要：美声演唱者的情感表达可以被视为对声乐作品的二度创作，好的情感表达应该能让聆听者感受到美声演唱的魅力并达到情感共鸣。本文针对美声唱法中的情感处理策略进行探讨，以期能够表达出更加符合听众审美的声乐作品。

关键词：美声演唱;技巧;情感处理

一、关于美声的唱法和技巧

意大利美声的唱法主要体现了意大利的风格，而现在已经被许多人所熟悉了，更有甚至已经运用在了日常的教学训练当中。而这些特征主要是两点，第一点是需要拥有良好的气息，因为声音都需要在齐齐的配合下才能发出来，尤其是声音的力度方面尤其重要，而这些无不体现了歌唱者良好的歌唱技术。气息能够控制的良好，在美声方面就是一种艺术形式的体现，许多构想都是在气息的条件下完成的。第二个是科学的起音，这个就是指在声音发出的瞬间可以达到很熟练的程度，对于歌唱者来讲，好的起音是十分重要的。

美声唱法的传播基于其特殊的艺术魅力，主要体现在以下几个方面。第一，强调喉头的位置要低，要求歌唱者的音色圆满与丰润，并且带有特色。第二，在歌唱的技术方面需要有良好的气息，并且在歌唱的时候能够清晰连贯。第三，美声的唱法可以极大程度的将人们的嗓音极限发挥出来，即使是一些嗓音天生条件不太优秀的，经过一系列的培训之后，也可以发出悦耳的声音。第四，美声还可以延长人们的寿命，并且保护好歌唱者的嗓子，因为如果歌唱者真正的掌握好了美声唱法，可以保持自己嗓子很多年不会变音。第五个，美声可以充分的发挥出歌唱者的歌唱实力，能够让歌唱者的气息学会贯通。

因此这些条件为美声的塑造提供了更为广阔的空间，所以说掌握好这些技术，就能够将表演所需要的因素了解开来，美声所需要的艺术就是将不同音色变为统一声区，而这个统一声区就是为了将歌唱者的嗓音变得更为完美，只要人们一旦掌握了这種方法，就可以随着自己的心情，将演唱进行改变，不够约束，声音的发展没有任何的负担。只要能够学会这种唱法，就可以让自身的声音得到跨服度的提高，这也是意大利美声唱法的一个表现。

根据歌唱者风格表现的不同，唱歌的方式也不同，美声唱法风格的形成特点和变化也不同，这主要取决于下面的几个方面的要素。第一个歌唱者都来自不同的地区，而来自地区的不同就形成的特点也不同。第二个就是语言之间的不同，歌唱者来自不同的地方所带来的语言也不尽相同，比如说英语、法语等，第三个就是历史条件，随着时代的不断变迁，文化的融合也在加强，这使得不同的文化融合的有所不同。第四个，时代的推进使得每个人风格也不尽相同。

二、对于美声唱法的情感处理

音乐就是为了表现歌唱者对于作品情感的理解，其中这个理解需要自身对于歌词的理解，然后用自己的声音将自己所理解的内容所唱出来，而这需要歌唱者对作品有着深刻的理解。首先需要歌唱者将作品深刻的钻研一下，这个钻研就包含了音乐、歌词等，有一些美声专业的学生拿到作品就开始歌唱，这样对于作品的理解并不深，另外如果在演唱的过程中，歌唱者对于作品理解不够深入，就会在节奏与技巧上不能完全的掌握，这样做的话，就是将一部好的作品完全的破坏掉。所以说如何才能将作品中的情感表述出来，是歌唱者最应当考虑的问题之一。笔者所认为，演唱是在作品的基础上再将其作品升华，因此只有对作品理解之后才能够对歌曲的风格进行处理，才能够将作品所蕴含的情感完全的表述出来。美声的唱法不仅仅是需要歌唱者将其唱出来，还需要处理好歌唱中的技巧的，例如歌唱的情感处理，因为不同的时代所创造出来的歌曲，他的风格并不同，其中这个风格就有作者所经历的过去。因此想要将情感表达出来，就需要了解当时作者内心创作时的想法。演唱不是模仿，而是将原作者的情感表现在观众面前，因此需要对美声的作品情感要着重的处理，认真的对待，才能够在细节上处理得更加完美，让歌唱者的情感得以真挚的表露。所以，笔者就总结了这一点：做好总结，福金处在网络化的时候，会对于作品的总结，可以在网络上进行借鉴，这样在这种基础上就能对歌词和伴奏进行反复的练习，展示出作品原来的美丽，使得作品与观众产生共鸣，最终达到感染观众的目的。

三、结束语

随着人民的生活水平层次不断的提高，越来越多的人开始不太重视物质层面，反之开始重视自己的精神层面，这样就对音乐有了更高的要求，美声音乐是严肃的音乐，也是高雅的音乐，因此高雅的人士对于美声的追求有着急切的要求，但是想要在作品与观众之间产生共鸣，就不仅仅需要歌唱者将其中所蕴含的感情表现出来，还需要对歌唱中的技巧予以掌握，做到真正的理解作品内在的含义，才能够使得作品的演唱水准提高。本文笔者主要针对如何提高原创水准进行了详细的分析，希望这种分析能发挥出一些作用。

参考文献：

[1]路赢.浅谈气息的运用和情感的表达对美声演唱技巧的影响[J].黄河之声，2016（10）.

[2]王丽.浅谈声乐作品整体表现手段与演唱情感表现[J].贵州广播电视大学学报，2011（02）.