奥德?纳德卢姆绘画作品的“古典基因”及艺术特色

赵燕茹

摘要：二十世纪初期，西方美术蓬勃发展，产生了野兽派、立体派、达达主义、表现主义、抽象主义、超现实主义、波普艺术等现代主义流派。奥德·纳德卢姆作为全球极具影响力的艺术家，在当代艺术盛行的背景下，一直坚守着传统的绘画表现形式，用古典的绘画语言表现独特的精神世界。本文以奥德·纳德卢姆的绘画艺术作品为中心，通过对艺术家的艺术经历及其绘画作品的艺术特色进行分析，阐述古典主义绘画持久的生命力和对当代绘画艺术的影响。

关键词：古典主义;表现形式;绘画语言

一、奥德·纳德卢姆的绘画艺术背景

奥德·纳德卢姆1944年生于瑞士的南部，1945二战结束，跟随父母回到了挪威老家托斯菲，1950年父母离异，这也使得他在幼年就始终被遗弃感笼罩，贯穿整个童年生活，直至成年这种遗弃感始终跟随，因而童年的记忆对画家绘画题材及情感表达影响很大。1951年进入奥斯陆的私立学校鲁道夫·史代纳学校学习绘画。鲁道夫·史代纳（1）是创立人智学（2）的社会理论家，他主张用某些深奥晦涩的学科训练使人的心智回到最原始的状态，让人的心智超越一切物质事物。因此在学校的课程中，学生经常会身穿古代服装表演和进行团组音乐练习。（3）这种课程训练在奥德八十年代之后的作品中多有体现，如1989年创作的作品《歌者》中，以三个歌唱者重叠平行的形象和舞蹈动作构成画面语言，赋予三个歌者无始无终的形象，描绘了他想象中的荒芜世界。

奥德天生对传统的东西的入迷，最早接触到的是家里印有古罗马、古埃及图像的书籍，成年后去博物馆看到伦勃朗（4）、卡拉瓦乔（5）等古典艺术大师的作品，作品的画面效果和大师的精湛技艺给予奥德很大的精神震撼，鼓舞他对于古典主义绘画语言的研究和学习，确定了他毕生的美学理念。同时也促使他在学校成为了一个反叛式的学生，与当时挪威官方的艺术环境，学院及教师产生了不可调和的矛盾，在观念艺术盛行的时代，奥德表现了对于前卫艺术的反叛性。幸运的是奥德遇到了当时著名的德国后现代主义艺术家约瑟夫·博伊斯（6），二人的艺术语言在当时的艺术语境下都遭到了排斥，受其影响，奥德开始了运用后现代主义的艺术观念来进行古典主义风格的艺术创作。

二、奥德·纳德卢姆绘画风格及艺术特点

奥德的艺术生涯与学习古典主义绘画大师密不可分，他们对于世俗的反抗精神和精湛的绘画技法在奥德身上得以继承和发扬。纵观奥德的绘画作品，可以划分为四个部分：20世纪80年代前的批判现实主义作品，八十年代后的主题性作品，自画像作品和写实与象征相结合的作品。

八十年代之前，奥德的作品更多运用的是文艺复兴时期的绘画技巧和风格表现一种叙事的、极具表现力的具象写实主义画风。他的绘画风格继承了卡拉瓦乔和伦勃朗的“明暗”处理手法，即采用大面积暗色作为背景，强烈而统一的光线，赋予画面最强以及最自然的动感。（7）《谋杀安德烈亚斯·巴德尔》是奥德最受争议的一幅批判现实主义作品，画面描写了左翼分子安德斯巴德被警察逮捕的场景。倒三角形构图给整幅作品带来的不稳定性，高视点的透视关系、古典主义强烈的明暗对比以及人物之间现实对立的紧张气氛，赋予画面最强和最自然的动感。这幅作品具有浓烈的写实主义风格，作品强烈的主观性较之其后期的系列作品与现实更有距离感。

如果说奥德在八十年代之前是一位写实主义艺术家，那他在八十年代之后可以说是一位哲学家和预言家，受少时史代纳学校的人智学教育理论和古希腊众多者哲学思想的影响，开始运用这样的哲学思维的方式思考人与宇宙，生命与物质，宗教与信仰，孤独与渴望，性爱，雌雄同体等。（8）他的作品开始带有神秘的宗教色彩和哲学意味，同时运用古典主义绘画语言进行创作，这是对于传统古典油画艺术的创新，开始形成奥德式的绘画风格。婴儿是奥德主题性绘画创作的主要题材，在作品《婴孩》中，婴儿在襁褓中被紧紧的包裹着，狭小的空间，看不到任何的关爱，如同一个孤立存在的物体。作品《顶峰》中一对情侣坐在山顶，远处是洒满晨光的大海，他们身后静静地躺着一个婴儿，或许是他们早先结合的产物，或许是奥德自己的象征。作品《海边的双胞胎》中一对婴儿放在地上，躺在母亲的身边，背景是一片荒芜的海边。第一印象可能会认为作者是想表达和谐或是心意相通的灵性，在奥德荒凉的想象世界里，精神上的孤寂以及亲情的缺失，使他渴望有双胞胎般的契合，在他的作品中到处缺乏着这种灵性的和谐，小时候的经历让他对于亲情充满渴望，但又怀着深深的恐惧感与疏离感，来自于灵魂深处的绝望和哀伤充满了整个画面。

奥德的自画像完美地继承了伦勃朗的绘画风格，服饰、光线、构图等与伦勃朗有众多的相似之处。他的自画像系列不把自己作为一个单独的个体存在，而是存在于场景之中。深处荒野，孤傲的表情，微闭的双眼，沉浸在幻想的封闭的世界里，不安全感笼罩着整幅画面，不可名状的表情，仿佛远离了这个世界，在自我中走向消融。（9）在奥德的精神世界里，他在孤独的游荡，他的作品更多表现为精神上的创伤以及个人对于现实的反抗，但事实上，更多的是无力和徒劳。在奥德的笔下，“性”与欲望并不是一个很好的绘画题材，但是似乎成为他孤独意识的宣泄口，正因为如此，他时常沉迷人性及欲望的探究，在男性的攻击性与女性的柔弱的对比中他又感觉到似乎双性人更能达到一个平衡点。《熟睡的先知》是奥德的批判现实主义风格的代表作品，画面中一个双性人深深地熟睡，一个好奇的男子拿着木棍轻轻的拨弄着他，背后还有四个人在观看，远处是三座正在喷发的火山。三处火山在奥德的作品里常常出现，象征着男人、女人、雌雄同体，他想要暗喻的是欲望是人生存的原动力，人类无法与命运抗争。纵观奥德的绘画作品，大海、荒原、孩童、火山、残疾人、双性人还有麻木的旁观者反复出现，这些绘画元素所代表的象征意义，成为奥德所创作出来的独特的艺术符号，而奥德只是仅仅展示他们，却避开了对于他们的解释，想法，新古典主义的绘画方式反而成为了次要。（10）

三、结论

在当今全球化的艺术语境中，以极为具象写实的手法，以自己的生活经历为载体，用最传统的艺术手段来表达他的阴郁、悲悯的情感和理想世界。通过奥德的艺术经历和绘画创作，我们可以看到一个艺术家对于艺术的真诚态度和对理想的追求，其作品对后现代主义绘画具有深远影响。奥德·纳德卢姆在艺术概念上回顾探寻，同时走在时代的道路上，在他对传统绘画理念的寻觅之中，让我们看到传统艺术在今天并没有失去它的光芒，依然熠熠生辉。

注释：

鲁道夫·史代纳（1861-1925），奥地利社会哲学家。

人智学是一门精神科学，用科学的方法来研究人的智慧、人类以及宇宙万物之间的关系。

刘天舒.奥德·内尔吕姆[M].沈阳：沈阳出版社，2013：10-14。

伦勃朗（1606-1669），荷兰画家，欧洲17世纪最伟大的画家之一。

卡拉瓦乔（1571-1610），意大利画家，创立明暗对照画法。

约瑟夫·博伊斯（1921-1986），德国艺术家，以装置和行为艺术为其主要创作形式。

马克斯·多奈尔著.欧洲绘画大师技法和材料[M].杨红太，杨鸿晏譯.北京：清华大学出版社，2006：333-340。

刘天舒.奥德·内尔吕姆[M].沈阳：沈阳出版社，2013;16-23。

申树斌.大师的手稿[M].石家庄：河北美术出版社，2013：9-15。

刘天舒.奥德·内尔吕姆[M].沈阳：沈阳出版社，2013：33-49。

参考文献：

[1]刘天舒.奥德·内尔吕姆[M].沈阳：沈阳出版社，2013.

[2]马克斯·多奈尔著.欧洲绘画大师技法和材料[M].杨红太，杨鸿晏译.北京：清华大学出版社，2006.

[3]申树斌.大师的手稿[M].石家庄：河北美术出版社，2013.