探析乐队指挥应具备的能力以及能力的培养方法

【摘要】众所周知，一个乐队想要取得良好的表演效果，除了乐器之间流畅的配合以外，乐队指挥的地位也十分关键。对于整个乐队来说，想要流畅地完成一首曲子的起、承、转、合，全都依赖于乐队指挥在整个过程中是否能精确地把握每个音乐节点。本文针对乐队指挥应当具备的能力进行探索。

【关键词】乐队指挥；表演；能力培养

【中图分类号】J615.2 【文献标识码】A

引言

乐队指挥作为一个对专业要求极高的职业，并非是每一个演奏家都能够成为一个优秀的乐队指挥，优秀的乐队指挥不仅需要掌握完备的专业知识，拥有指挥方面的天赋，并且需要对音乐本身十分敏感，能在整个乐队练习的过程中，针对不同乐器演奏人员发生的音准偏差进行指正，只有这样才能带给听众最舒适的音乐体验。

一、乐队指挥应当具备的才能

（一）拥有良好的听觉

在乐器演奏的过程中往往会对三部分进行强调：音色、音高和音准。在整个乐队演奏的过程中，其实不难发现，演奏的乐器很少出现独奏的情况，常常都是要求乐器之间相互配合来完成一项演奏。不同的乐器，自然呈现出不同的音色。一场音乐表演当中为了提升整场演奏会的艺术性和感染力，乐器演奏会被分成很多不同的声部，有的要求音色和谐统一，有的要求出现音调的起伏；不同的乐器衔接演奏的顺序和时间也是整个演奏过程中需要根据指挥者不同的手势进行变化和调整的。因此，乐队指挥在指挥的过程当中，首先就应当能辨别出每个乐器不同的音色，并能够在表演过程当中对音准进行校对，并能准确调整音高，只有这样才能使整场演奏不至于出现突兀的声音，因此，对于指挥家而言要想具有良好的辩音能力，前提条件就是要求指挥者必须拥有良好的听觉。

（二）具备相当好的读谱的能力

乐队演奏，除了每一个乐器有单独的谱子之外，作为乐队指挥还常常需要对总谱进行理解和学习[1]，因此，一个好的乐队指挥必须拥有较好的阅读总谱的能力。在每一场不同的演奏会中，都可能会因为表演方的要求，接触到整个乐队相对不熟悉的谱子，或者这种谱子已经是表演方按照自己的要求编排好的，演奏者需要按照这个要求进行，这个时候表演过程中就会产生一定的问题。如果演奏者有足够的练习时间，这个问题很容易解决，如果磨合期不够，就很容易造成演奏会的误差。演奏团内，不同乐器的演奏者所拿到的乐谱是存在一定的差别的，如果不能够很好地进行磨合，就很容易导致合奏出现“不和谐”。但是对于指挥而言，他们却能通过对总谱的理解最大限度减少这种情况出现的可能性，帮助不同的乐器演奏者尽快和乐谱进行磨合，帮助做好乐章之间的衔接。

（三）对配器方法有一定的研究

乐队指挥一定要对各种不同乐器的中音区、高音区、低音区以及每件乐器的最佳音区都有一个全面的认识，每个乐器的不同音区，在进行演奏的过程中，由于使用方法的不同会给听众带来不一样的情感体验。最佳音区虽然是演奏过程中应当积极呈现的部分，但是良好的音区的衔接方式更能够吸引大众的情感。根据乐曲的不同，低音区使用会带给人们一种稳重的感觉，如果是演奏悲伤的乐曲更为合适；相反高音区可能就适合表达出轻快的感情。因此，往往需要乐队指挥在了解整个总谱的基础上，对乐曲的情感有所体悟并将这种感情综合运用到演奏当中，这就是配器法在使用过程中的重要体现。这其中比较困难的一个问题就是如果出现总谱的编制和你现在乐队的乐谱编制之间存在一定的差异[2]，难免会出现一些声部重合的地方，就要求乐队指挥能够很好地去除重复的部分，并能在每个节点添加完美的过渡。

（四）良好的领导能力

这里所说的领导能力，除了能够协调保障乐队演奏顺利进行之外，还要求能够建立起和乐队演奏之间的信任感和熟悉感，让乐队能够听指挥。作为乐队指挥，你必须要以你的专业度得到大家的信任。所谓的专业，不仅仅体现在乐理知识本身，你更要能对不同乐器的使用方法和音色分类有一个详细的认识，能够用良好的听觉正确地对音色进行区分，并能给相关演奏者实用的演奏意见，帮他们正确处理演奏过程中出现的音色“分歧”；其次就是在整个演奏的过程中能够通过肢体语言等表现方式，引导整个乐队顺利地完成乐章之间的衔接，并能够完美地进行乐器演奏的过渡，并以此来和听众在情感上产生足够的共鸣，形成良好的表演成果。

二、如何培养良好的指挥能力

（一）坚持进行听觉训练

听觉练习主要分成音色、音高和音准三个部分，乐队指挥应当每天习惯性进行听曲训练，在整个练习过程中针对不同的模块，将相关的内容记录下来，并通过自我检测的手段进行检查。但是，练习的过程一定要有明确的难易区分，应当对自己的薄弱环节有一个清楚的认识，并能通过练习提升比较薄弱的部分。除此之外，还应当对练习曲当中的乐器的音色进行明确的区分：练习过程中要习惯性地对音准进行判断，无论是乐器独奏部分，还是合音部分，都要能做出详细的判断，比如，独奏的乐器是什么，处在哪一个音区，有没有更好的音乐表达等问题。当然，如果在针对乐器练习的过程中遇到难以解决的问题，应当向相关的乐器演奏者进行咨询，让他们帮助自己更好地找到解决问题的方法，并提出有效的建议，这样一来，在单独进行合奏部分的练习时，就能够准确地对使用的乐器进行辨别，判断合奏的衔接和表演的方式，已达到合理表达情感的最终目的。通常来说，乐队在表演过程需要一个专门的指挥者对演奏的速度和节奏进行指挥，从乐队开始表演到谢幕的整个期间内，指挥者通过打拍子等方式把控演奏者的节拍协调优化。

（二）不断提升读谱的能力

对于学习音乐的人而言，读谱是必备的功力[3]，但是并非是每一个学音乐的人都能够养成快速的读谱能力，但是对于乐队指挥来说，必需拥有快速读谱的能力。对于不同的乐队而言，长期的合作会形成每个乐队独有的演奏方式，他们往往会形成自己的读谱习惯，会针对每一张演奏谱的不同做出自己习惯性的标注。但是现实情况是，很多演奏当中，是要求乐队去迎合现成的编谱的，这样的编谱往往会因为编曲者的不同而产生有悖于习惯的表达方式，也因此会对演奏者的识谱表演带来一定的困难。因此，乐队指挥为了能尽快解决这一问题，就需要在乐队的演奏过程中能够迅速对总谱和独奏谱进行判断，依据总谱来协调各个独奏谱当中的问题，去掉重复的部分和不流畅的部分，同时能够给独奏谱演奏者提出表演的建议，帮助整个乐队更好地融合。简而言之，指挥者从一个统一的节奏感出发，为曲目诠释和二度创作进行负责，并通过肢体语言的协调，指挥总谱和独奏谱的节奏、速度、音准、音区等各个方面，其被指挥对象是乐队各个演奏者，而指挥者要通过各种指挥方式实现对演奏者节奏的把控。

（三）坚持学习和补充音乐演奏新知识

乐队演奏是必须要有多种乐器进行配合演奏的，随着社会的进步，很多乐器为了追求更好的品质，往往会采用不同的原材料进行制作，这样一来即使是一种乐器，材料不同也会带来细微的演奏差异[4]，有的时候这种差异是很小的，但是却会对整个演奏造成影响。因此，乐队指挥首先应当对市面上不同种类的乐器进行深入的了解和学习，充分认识到每种乐器的优缺点，以及在演奏过程中应当如何更好地选择乐器使用；其次，就是要不断提升自己的指挥技能，要学会更好地使用手势语言、面部语言和肢体语言去完善和提升情感的表达，帮助演奏者更好地衔接越长体会感情。肢体语言作为指挥当中重要的环节，对于整个表演的好坏有着决定性的作用。乐队指挥的工作其实有时候有着很大的不确定性，往往一场精彩的表演绝对不是乐队指挥套用模板的结果，而是整个表演过程中充满自己的创造力，前提是乐队指挥和演奏者之间能够建立绝对的信任感。因此这就要求指挥家必须对整个乐队所使用的不同的乐器进行深入的研究，遇到问题即时和演奏者进行交流，帮助他们找到演奏当中的问题。音乐的发展可以说是日新月异，因此建立起终身学习的意识也十分重要。音乐学习一定要与时俱进，不断更新。

三、结束语

综上所述，一名优秀的指挥除了要具备良好的听觉之外，还要能够形成良好的读谱能力和扎实的配器常识，在整个乐队的表演练习过程中，指挥者要能够主动对演奏者进行指导，帮助他们提升演奏效果，同时能够快速对乐谱当中重复以及不连贯的地方进行快速响应，保障练习效率，建立起和乐队之间的信任感，能够进一步提升演奏的效果，可以促进整个乐队共同进步。

参考文献：

[1]王永生.乐队指挥应具备的能力及培养[J].音乐生活，2008（7）：36-37.

[2]冯健.浅论乐队指挥应该具备的能力[J].北方音乐，2013（9）：70.

[3]刘东明.浅谈乐队指挥应具备的基本条件[J].读书文摘（中），2016（6）：76.

[4]王春雨.浅谈乐队指挥的历史与发展[J].艺术科技，2016（12）：173.

作者简介：王克心（1960-），男，汉族，北京，大专，国家二级指挥，单位是中華全国总工会文工团。