中国早期图形符号的运用及发展初探

赵常春 （吉首大学张家界学院 427000）

一、图形符号艺术的起源

图形符号是指以图形为主要特征，用以传递某种信息的视觉符号，有些符号与要表达的东西有一定的相似度，这就是最早的图形符号。中国古人就有很多岩画记载的文献，在二十世纪五十年代之后发现了大量岩画，经过漫长考古和研究，形成了岩画学，对图像特征、画面内容和图形符号的意义方面进行了深入的研究。

以盖山林为代表的北方岩画学者中形成了自己的理论，他对岩画的创作用儿童画做比较研究，对于认识岩画最初的形象与风格有极大的启发意义，因为儿童画和原始岩画表现形式都具有原始思维的特征，和现代一些少数民族艺术中的图形符号特征保持一致，都具有线条化、轮廓化、扁平化和几何化等特点，但不同的民族，文化有很大差异，在图形符号的表现上，形成了不同的视觉形象平面化表现方法和视觉秩序，平面图形符号的出现代表着图形符号的绘画演变成了艺术化的图形符号。单纯的符号向艺术过渡的形态，体现在彩陶的几何图形符号和人类图形符号有秩序的出现，画面表现出了创作者有意的设计，这就是原始艺术的创作过程。

二、原始图形符号的运用

彩陶上图形符号的运用总会遵循某种视觉秩序，例如：以人物为主题的图形符号，有舞蹈与人面等。新石器时代晚期的玉器上也出现了人物图形符号，多以线条的形式存在，玉器和陶器上的图形符号沿用到商代铜器上，其中包括先前被玉器垄断的兽面纹，这些图形符号的创作并非为了人类审美需要，而宗教、思想、统治方面的意义大于审美需求，因为这些青铜器的铸造和玉器的雕刻，是以物质为中心建构起来的象征意义系统，为了实现统治者建立礼仪秩序，形成以礼仪为中心的社会体制，充分体现了图形符号的功能性，这些因素决定了图形符号的风格。

在图形符号发展到在青铜器上使用时，并没有出现先前在陶器上出现的舞蹈场面和岩画上的生活场景，从战国到汉初的帛画中出现的人物图形符号中，可以总结出一个技术层面的规律，画中人物大多以侧面出现，并且为正侧面，从技术层面分析应该是侧面的造型更容易掌握，如果同一画面出现多个人物形象时都会有秩序的以正侧面的形式排列，随着应用领域的变化，呈现出来的图形符号特征也不一样，社会历史背景不同人的原始思维结构也不同，社会历史结构直接影响着创作者的思维，所以早期文化史、社会史、思想史等相关的研究都有利于解读这些图形符号的内涵，从平面的角度分析占据新石器时代陶器上的图形符号样式，并非都是人面舞蹈的元素，马家窑彩陶就出现了抽象的几何形纹饰，漩涡纹、水纹、三角形、直线、曲线等，还有一些简单的符号也许就是某个人物、动物或其他形象的代表，形成了一种图形绘制的表达形式。

有的学者认为原始图形符号视觉艺术的历史由具象向抽象发展，也有学者认为抽象的图形符号从具象走向抽象，并非创作者有意为之，而是原始先民以创作具象的符号为目标，但绘制技术有限，把握不准事物的整体形态，只抓住了事物的主要特征，例如：人物肢体和关节的关系能体现人体的动态特征，用圆形和几何形代表人的头、躯干和四肢，简单的线条高度概括了人体特征，所以呈现出来的图形符号看似抽象，当然这种抽象不完全等同于现代抽象艺术的意义，这种抽象基于技术的限制，在历史发展中技术是整个文明中重要的一部分，图形符号创作者只能描绘出能够感知的形态和技术能达到的部分，技术的发展程度直接影响着艺术的繁荣程度，技术的熟练水平直接影响着视觉形式，在技术高度熟练的情况下，制作出来的陶器器型光滑、均匀形态基本一致，形成秩序，绘刻的图形符号也体现出线条匀称、结构明确和深浅一致等特点。

三、原始图形符号与现代图形符号之间的联系

这些图形符号的存在主要体现了图形符号的象征意义和叙事功能，叙事在社会中的存在有多种形式，而口头语言、面部表情、肢体语言都只能当面交流，不便保存和长期记忆，图形符号就可以突破时间与空间的限制，从人类的生理结构分析，人类的视觉神经系统比听觉神经系统发达很多，所以视觉符号更有利于说明和传播信息。以图形符号的形式描述一个事件来说比描述一个形象的单体复杂很多，语言可以很方便的将时间、地点及事件统一描述出来，而图形符号在表达某个事件时就有一定的难度，首先时间在画面中就难以表现的准确，因此在早期的图形符号叙事中就采用线条将两个形象连接在一起表现事件的时间和空间逻辑的连贯性，例如：岩画《村落牧归》在云南沧源县勐省乡二号点，画面中描绘了一幅完整的生活场景，在一个村落，傍晚人们放牧归来，途中用线条围成一个椭圆形，将他们的住所连接起来，表现村子的空间，用线条把表示村子周围放牧归来的人和动物的图形符号串联起来，同时线条也表现道路。长短不一、位置不同的线条将不同的活动范围的事物连成不同的事件单元，线条表达了事件的内在联系与逻辑，当然有些岩画中没有明确的线条将图像符号链接起来，但是图像符号以一种连续性的排列形成分布，和无形的线同样也将事物连接成单个叙事单元，这种形式在陶器中也得以体现，人物形象的图形符号以陶器的转折点为基线，绘刻一条长线排列着舞蹈的情节，同时条线也表示地面。

图形符号从最初的单体出现，到有秩序的线形，然后到有面的观念，就是现代平面构成的法则，点、线、面。面的形成以图形符号环境的边界为基准，现代画家创作时也常常先画一个框，并在框内进行创作，这个框就是一个叙事单元，称为画面。从古至今，人类在美术创作过程中都在不断探索，画面形式从简单到复杂，是一个漫长的过程，点线面的概念与人类的认知有一定联系，当点的形式不能满足要表达的内容时就运用了线，将点的形态元素用线条或有规律的秩序排列成线，线的表达形式随着社会的进步和人类思维能力的提升，便将线状元素加以更复杂的联系，形成了面，而如今的美术创作中还保留着原始意义上的点线面构图法则，只是运用的方法更加丰富，形态更加复杂。