“学琴之路的金钥匙”——《开塞小提琴练习曲》no.1教学研究

赵冯浩然 张琦琦

河北师范大学

一、左手演奏技巧教学运用

在演奏中，左手技巧的熟练程度对演奏效果起着决定作用，小提琴左手涉及到的技巧广泛丰富，练习难度也很大。此首练习曲针对初学者左手把位的建立、手型的固定有极大的训练价值，为之后学习相关一把位的内容提供技术支持。

（一）预备指

“预备指”是指对即将要演奏的音做出对应手指的提前动作。“预备指”的运用可以大幅度提高作品的流畅度及手指指速，分为两种：一是在不影响需演奏音符的情况下，提前落下即将演奏的音符对应的手指。（见谱例1.）是较为典型的“预备指”指法，这种指法有利于音准的稳定；第二种是小提琴学习者需准备所需指法，手指提前悬在需要按指的位置上方，在本课中，多应用于4指“预备指”。这种方法有利于手型的展开，同样也是为了提高学习者对音准的把握。（见谱例2.）这种训练锻炼学生手指反应，对于指速的提高，音乐的流畅度都能起到很大作用。

“预备指”对于初级小提琴学习者具有很大帮助，通过预备指的训练不但可以提高左手指速，还能一定程度的建立手型、对音准的把握。

（二）保留指

“保留指”是指需要重复演奏的音对应的手指，可在不影响正常演奏的情况下保留、不抬起。它是左手技巧中较为重要的一项训练，如果能够掌握好“保留指”，就会对我们以后的学习发展起到非常大的帮助。“保留指”主要应用于练习曲，通常会有标记记号（见谱例3.），它是在需要保留的指法后面划上一道横线，横线画到哪个位置，指法就保留到这个音符，在所保留的范围内，这个手指不可以抬起来。

在本课中，从一弦的1指开始保留，直到回到此音，这样的训练不仅能保证手型固定位置的形成，也大大提高了音准。（见谱例3.）

首先，“保留指”的使用在音准方面会起到很大的帮助，在谱例3.中，当把一指#f音保留之后，四指伸指的c音就不会影响第二小节的#f，继续保留一指#f又可以稳定第三小节中#f的音准，前面手指的合理保留，后面的把位就会固定得很好。对于初学者来说，合理地“保留指”还能够一定程度的提高手指灵活性，减少手指抬落的动作，能够提高演奏速度。在演奏过程中，如果我们需要保留的音不会影响其它音，这时就应该运用“保留指”，当再次出现这个音符的时候，手指位置不动，相应音准也不会出现变化。

其次，“保留指”对于保持手型也有很大帮助，对于小提琴初级教学来说，手指的抬落对姿势有一定的影响，手臂也会发生相应的变化，这时候如果运用好“保留指”教学，就能建立稳定的手型。

在本课中进行“保留指”训练时应当注意手指的独立性，不受其它手指的影响，固定手指在把位上的位置保持不变。手指应用指尖触弦，减少手指触弦面积，指根关节发力按弦的同时，保持其他手指处于放松状态。“保留指”对于保证音准的稳定来说能起到关键的作用，它的意义在于既不影响发音，又能提高手指指速，避免杂音的出现。

二、右手演奏技巧教学运用

“在小提琴演奏过程中，右手的技巧是演奏一部作品的支柱和源泉，也是演奏乐曲的基础。”相较于左手，右手的技术训练更加丰富。此首练习曲在演奏上，主要是分弓的处理方式。通过对分弓的研究，拓展出一些弓法组合和节奏变化，便于学习者更好的掌握。

（一）分弓

分弓演奏是小提琴最基础的弓法，也是最重要的一种，同时它可以衍生出几百种弓法，如：自然跳弓、控制跳弓、顿弓等。“分弓练习是指一弓一音的运弓方式，大致分为四种：上半弓分弓、下半弓分弓、中弓分弓、全弓分弓。”本课为典型的分弓练习，每两小节为一个乐句。（见谱例4.）

“分弓大致分为长分弓和短分弓，长分弓基本上是用半弓-全弓的长度演奏；短分弓是指用较短的分弓演奏。”琴弓主要是在中弓-弓尖这部分使用，当然也有在中弓以下弓段演奏的时候。本课以中弓-弓尖的半分弓练习为主，通过集中训练，达到右手小臂运弓自然，控制得当的目的。演奏分弓时要求上下弓的声音要均匀，不可以下重上轻、快慢不一。

（二）弓法组合

作为小提琴学习者及演奏者，在平时训练时，右手运弓练习的难度是大过与左手的。右手演奏技巧对于音乐的表现力起到很大作用，演奏时不但要靠左手的技巧感染听众，右手的运弓更要提高重视。因此在开塞第1课的训练中，出现了大量右手弓法组合及变奏，来供教学者使用。

1.分弓短音练习（见谱例5.）

短音为只演奏音符实际时值的一半，演奏本弓法需在中上弓段进行演奏。此种弓法具有果断、刚毅的表现手法。演奏时要达成音符之间有规律的间断音乐效果。这类弓法练习需要演奏者对右手有一定的掌握能力，要做到“停、行”自由。演奏此弓法技巧练习的关键在于：右手握弓手型要端正，右手手指要松弛，右手手腕要放松。在演奏过程中，使用小臂运弓，大臂保持不动。右手食指要在琴弓拉奏时，应稍下压琴弓后迅速放开，使琴弓受到压力向下弯曲形成蓄力后迅速释放，手腕要跟随食指下压的变化而变化，用具有松弛和弹性的手臂推弓，加上手腕动作和食指一压一松的配合，产生类似如打击乐般的音效。在最初训练时，速度要慢，每次停顿间隔时值相同，循序渐进，速度逐步提升。但要注意，弓子在演奏时不能从琴弦上跳起，弓毛始终要贴在琴弦上，要轻盈的，笔直、尽快的运弓，琴弓不要发出震音，左手按指速度与右手换弓保持一致。

2.连弓练习（见谱例6.）

四连音与二连音结合的集中训练，对于演奏者右手对控制运弓的速度及运弓的长度有一定帮助。在演奏此弓法练习的过程中，应提前进行全弓的长弓训练，要做到，直、平、稳、流畅。这种弓法组合有两种练习方法，第一种是由中弓开始，一弓四音进行到弓尖，切换为一弓二音，这种练习方法训练过程中要求演奏者用小臂运弓，在演奏一弓四音时弓速应放慢，保证四音均匀流畅。在演奏一弓二音时节奏保持与一弓四音一致的前提下加快弓速，用半弓平均演奏一弓二音。右手食指应保持弓压，做到力度统一，换弓果断，不要有延迟；第二种方法是由弓根开始，一弓四音进行到中弓，切换为一弓二音，这种练习方法要求学习者对用大臂退弓转换为小臂运弓要有较为熟练的掌握。在演奏一弓四音时，大臂平面应与小臂保持同一平面，大臂放松，同样要保证演奏四音均匀流畅，演奏一弓二音时要做到速度平稳。右手食指应放松，右手小指自然弯曲，大臂放松，不要对弓子有过多压力。演奏连弓时要做到声音连贯、流畅、均匀、动作放松自如。

3.连弓与分弓混合弓法练习（见谱例7.）

此弓法在右手训练中具有一定难度，难点在于连弓和分弓之间的迅速切换。要做到，连弓与分弓每个音的时值保持相同，连弓时应控制弓速，不宜过快；分弓应与连弓节奏保持一致，不要拖拍。演奏连音时要用全弓，演奏分弓时要用半弓，是典型的“全、半、半”弓法。这种弓法有利于提高右手的平稳性，需要学习者运弓时，弓速上保持一致，力度保持相同。

三、总结

通过对开塞小提琴练习曲第1课的教学研究，希望各位小提琴教学者更加全面、清楚的了解其中的技巧。我们长期以来学习练习曲的目的就是为我们以后演奏技能的提高打下基础，著名小提琴家加拉米安曾经说过：“我认为如果学生把时间花在练习那些有一定音乐内容的练习曲和随想曲上，将会取得更好的结果。”因此，在学习练习曲的过程中，不仅要培养学生学习、掌握技巧的能力，还要培养学生表现作品、感受作品的能力，学会运用自己掌握的技巧表达乐曲的情感。