铜管乐器在交响乐队中的价值分析

胡清文

摘要：近些年来，随着我国音乐艺术事业的不断发展与进步，交响乐作为一种复杂的艺术表现形式，其在长远的发展过程中已经成为交响乐演奏乐器的重要组成部分。同时，铜管乐器凭借其独特的音色以及演奏方式在交响乐队中得到了充分的应用，且能够进一步提升交响乐的艺术品鉴价值。为此，本文主要针对铜管乐器在交响乐队中的价值进行了深入的分析与研究。

关键词：铜管乐器   交响乐队   价值分析

中图分类号：J621.9                  文献标识码：A                    文章编号：1008-3359（2019）10-0044-02

在我国社会经济与文明物质发展的新时期，人们的精神追求水平也在不断的提高。在这种形势下，曾经与广大人民群众保持一定距离的交响乐，其独特的艺术表现形式也在基层群众当中得到了广泛的普及，不仅存在于基层群众的生活当中，同时也出现在了学生的音乐艺术学习过程当中。作为交响乐艺术表现的精髓与灵魂，高水平的铜管乐器演奏可以进一步提升交响乐以及相关艺术作品的鉴赏价值与演奏效果。

一、铜管乐器的组成与分析

据相关资料记载，西方较为发达的资本主义国家是铜管乐器的最早发源地，其演奏方式与乐器器械构造与我国传统的木质管状乐器存在较大的区别。演奏者在演奏铜管乐器的过程中，可以通过上下振动嘴唇来带动周边空气的流动，同时，空气流动的速度不同，其产生的高低音阶也有所不同[1]。目前，交响乐曲演奏中最常用到的铜管乐器主要有三种，分别为长号、小号与圆号。在交响乐曲实際演奏过程中，演奏人员可以依据交响乐演奏曲目内容与风格的不同来选择恰当的演奏方式与相应数量的铜管乐器。

在17世纪中期，小号正式加入到交响乐曲的演奏过程当中，并凭借其自身响亮的音色与独特的演奏特点被有效应用到交响乐演奏的高音段音阶演奏当中。与小号相比，圆号的音质更为圆润，其音色更为柔和。而对于长号来说，其音色更偏于厚重、沉稳，但不管是哪种铜管乐器，其在交响乐曲的演奏过程中都具有十分重要的作用。

二、交响乐曲中铜管乐器的相对力度

在演奏交响乐曲期间，每一位参与演奏的演奏人员都拥有一本属于自己的独立单个乐谱。为此，在交响乐器演奏的准备阶段，参与演奏的演奏人员就要在乐队总指挥的引导下，结合自身的演奏经验与理解来将弹奏过程中需要注意的问题明确标示在乐谱中，以此来保证交响乐曲演奏的顺利进行，进一步提升交响乐的艺术鉴赏价值。

在我国现阶段，如何加强铜管乐队组在交响乐演奏过程中的积极配合，有效协调好乐队与交响乐队之间的音量控制工作已经成为我国现阶段从事交响乐演奏人员重点关注的话题之一。与管弦乐组相比，铜管乐器组的奏乐音量更为响亮[2]，这就要求铜管乐器演奏人员在实际演奏过程中要合理控制好其自身的演奏力度。在这种情况下，只有铜管乐器演奏人员合理控制演奏力度才能够确保交响乐与乐器音调的有效协调与统一，从而确保铜管乐器可以更加充分地融入到交响乐曲的演奏过程当中，以此来进一步提升交响乐曲的艺术品鉴价值。

三、铜管乐器的起奏与吹奏法

在一般情况下，铜管乐器都是通过人体嘴唇的上下振动来带动空气流动而发出声音的，且其展开后的长度均相对较长，因此其在发音方面具有一定的延迟性特点，这就会导致演奏者明明已经打响了节拍，但其声音却迟迟不能发出。往往在节拍已经打响了，发音却出现延迟，这就要求演奏人员在日常演奏训练过程中多进行长音练习，充分掌握呼吸换气的技术要点，以此来确保呼吸迅速的同时可以保持一定的节奏感，从而确保演奏者在实际演奏过程中可以完美的结合旋律完成换气。

双吐吹奏法是铜管乐器中最常见的一种吹奏方法，同时也是一种十分关键的吹奏法。该种吹奏法主要应用于乐谱旋律相对较快的交响乐乐曲的演奏当中[3]。在一个乐队里，演奏人员要通过稳定、统一的速度以及双吐演奏法的紧密配合来完成交响乐曲的演奏，并在日常练习中不断加强唇舌之间的配合练习，并在固定节拍中进一步强化唇舌练习，以此来进一步增强交响乐乐曲演奏的完美性，大大提升交响乐曲的演奏效果。

四、铜管乐器在交响乐队中的价值

在众多交响乐曲的鉴赏过程当中，铜管乐器与交响乐的艺术品鉴价值在我国现阶段已经成为社会各界人士的重点关注话题之一。其中，社会反响较大的交响乐《红旗颂》，其在交响乐与铜管乐器紧密配合的过程中可以大大提高其自身的艺术品鉴价值。《红旗颂》是由我国著名乐曲编制人吕其明于1965年创作的，是一首赞扬红色革命的交响乐。

（一）渲染氛围

在演奏《红旗颂》开篇部分时，演奏者可以应用铜管乐器来对中华人民共和国国歌进行演奏，并将其作为整个交响乐曲的引子。同时，《红旗颂》中所表达出来的庄严与肃穆氛围只有在低重沉稳长号与音色明亮小号之间的相互配合演奏才可以充分的衬托出来[4]。另外，在《红旗颂》的演奏过程当中，铜管乐器圆号要紧随在小号与长号演奏之后发声，以此来通过上述三种铜管乐器的相互配合与渲染，全面表达出交响乐曲《红旗颂》在创作时期，作者对于新中国成立的期望以及对祖国的热爱之情。

（二）表达情感与情怀

在乐曲演奏最开始的阶段，铜管乐组就可以将中华人民共和国国歌当做引子，并进行演奏，以此来充分烘托《红旗颂》的庄严感与肃穆的氛围。在这一过程中，演奏人员可以通过厚重大号与激昂小号之间的相互配合来为广大听众充分展示铜管乐器的魅力。在小号演奏完毕后，圆号就可以拖着其自身沉重的步伐缓慢奏响，这就像圆号演奏人员手掌托起的不是圆号，而是厚重的五星红旗，可以充分表达其庄严、肃穆感[5]。再加上长号与大号的共同加入，就可以充分表达出人们对于新中国成立的期望与热爱，告诉人们五星红旗已经冉冉升起。除此之外，作为引子部分的主力军，铜管乐器组可以将我国国歌作为旋律的材料，重点突出人们的爱国情怀，并进一步突出表达全国人民在新中国成立那一刻的欣喜与欢乐，怀揣着激动的心情来喜迎开国大典。

（三）开篇引路与烘托

近几年来，随着我国交响乐曲的不断发展与完善，铜管乐器已经成为交响乐曲中的重要组成部分之一。其在交响乐曲具体的演奏过程中积极发挥着其自身的开篇引路作用与结尾完善、总结等多方面的烘托作用。铜管乐器作为交响乐曲演奏活动开展的重要技术支撑，其除了较为常见的长号、小号以及圆号这三种铜管乐器之外，木管组中的短笛也是一种较为关键与特殊的钢管乐器，其在交响乐曲演奏过程中也具备较为重要的现实作用与意义[6]。与此同时，在我国交响乐曲演奏事业的进一步发展与推进的过程当中，短笛在交响乐爱好者群体中已经得到了广泛的认可与喜爱，且越来越多的交响乐爱好者都加入到了短笛的学习过程当中。这主要是因为短笛可以有效烘托交响乐曲的氛围，能够进一步扩大情感渲染的力度，推动交响乐曲演奏过程的顺利过渡。

例如，当交响乐曲接近尾声时，木管组就要发挥其短笛的高亢音质，充分激情的演奏《东方红》旋律，并与弦乐组进行有紧密的配合。当东方红旋律奏响时，台下广大听众就会受到旋律与氛围的感染而产生相应的情感与音乐共鸣，并留下激动与感恩的泪水，并再一次回顾了新中国成立时许下的美好憧憬。除此之外，演奏人员在演奏《东方红》旋律时，要再一次引用引子材料[7]，并将国际歌来作为这次交响乐演奏的尾声材料旋律，以此来推动此次交响曲演奏进入高潮阶段，从而促使广大听众再一次接受党的洗礼，感受到作为一个中国人的骄傲感与自豪感。最后，大气辉煌的结尾音效也可以进一步证明，我国的明天前途一片光明。

五、结语

总的来说，要想高水平地展现与表达交响乐曲的艺术效果，就要充分重视铜管乐器在实际演奏过程中的配合，发挥其自身渲染氛围、表达情感与情怀、开篇引路与烘托等多方面重要，以此来全面提升交响乐曲的艺术鉴赏价值。为此，演奏人员在演奏交响乐曲的过程中一定要树立正确的演绎观念，合理选择恰当的鉴赏表演方式，以此来实现铜管乐器与交响乐的有效结合，大大提升我国交响乐曲的艺术品鉴价值。

参考文献：

[1]周刚.铜管乐器与交响乐的艺术品鉴价值研究[J].黄河之声，2016，（09）：88-89.

[2]刘月东.浅谈小号在交响乐队中的作用与地位[J].赤子，2014，（11）：69-68.

[3]沙柏廷.试论管乐教学中的技巧训练与曲目选择[J].当代音乐，2018，（05）：100-101.

[4]邹骏凌.铜管乐器与交响乐的艺术品鉴价值探究[J].赤子，2018，（28）：84-85.

[5]王雷.铜管乐器与交响乐的艺术品鉴价值分析[J].戏剧之家，2017，（04）：92.

[6]张翼.探析低音长号在交响乐团中的作用[J].黄河之聲，2018，（16）：22.

[7]何建.铜管乐器在交响乐队中的作用[J].文艺生活·文海艺苑，2015，（09）：102.