古筝摇指技法的特点及流派探究

黄雅星

摘要：古筝是我国传统音乐中的一种，而对于我国传统音乐而言，它不但需演奏者有深厚的功底，还需要演奏者掌握足够的技巧和技法，诸如在演奏中，演奏者需要对自我的气息进行严格的把握和控制，从而将自身以及乐曲的真情流露出来，在配合以优美的演奏动作，使得演奏的意境得以提升，让听者如身临其境般的感受，从而很好的提升演奏的效果，而演奏者本身也能够收获一个更好的成功演奏。而古筝中对指法也有很高的要求，所以本文对古筝中的摇指技法进行探讨，对其特点和流派进行全面的分析，让更多古筝爱好者对古筝有更清晰的认识。

关键词：古筝   摇指技法   特点   流派

中图分类号：J632.32                 文獻标识码：A                   文章编号：1008-3359（2019）10-0042-02

中华民族是一个伟大的民族，其不屈的灵魂和民族精神令人敬佩，也正是因为不屈的民族精神使得中华民族在世界强国之林中稳步前进。而让世界感叹的还有中华民族的传统文化，古筝在传统的音乐文化中占据着绝对的地位，它因其优美的乐曲、优美的演奏姿势以及优美细腻的音效而深受欢迎。古筝的演绎总能够带给人一种身临其境、高山流水的感受，让听众的心情可以得到舒缓，让人可以进行享受音乐的盛宴。而在这些成功的背后必然离不开努力，只有对古筝的指法等技法加以全面的认识和理解才能够更好的学习古筝，才能更好的演奏古筝。

一、古筝摇指的分类

在古筝摇指中，首先从摇指的分类上有三个不同的分类方法，分别是从摇指的方法、摇指的手指以及摇指的技法和发展这三个层次来进行分类。

首先，从摇指的技法和发展来看，摇指有很多种分类，分别是点摇、长摇、急摇、扫摇等，当然在演奏的过程中，还需要根据具体乐曲来进行具体的指法控制，所以通常需要使用控制性的指法，而有时在创作的过程中需要用到特定的指法，这些指法的应用可以增加作品的创造性和灵魂，而不同的指法应用会赋予作品不一样的生命，通常用到的创造性指法包括左手摇、大臂摇、右手摇、小臂摇等，而且不同的人对这些指法的叫法也不尽相同。

根据摇指的手指来进行分类，一般分为单指摇和多指摇。而在单指摇中最为常见的两种为拇指摇和食指摇，因为古筝的弹奏中，这两个手指的使用频率是最高的，所以对这两个手指的指摇进行特定的分类。而多指摇，通常是指多个手指同时摇动，也可分别摇动，具体的分类有拇指食指摇、拇指中指摇、中指食指摇、拇指中指食指摇等，这种按照摇指的手指进行的分类是最为简单的一种分类，因此在对摇指进行分类中也通常采用这种分类方法。

第三类是根据摇指的方法来进行的分类，这一类分法主要将摇指氛围三类。分别是悬腕摇、压腕摇以及扎桩摇。而对于这三种摇指的理解可以通过字面意思来进行理解，首先，悬腕摇就是指在演奏古筝的过程中进行摇指，而摇指时手腕是悬空的，不能接触任何的外界物体进行摇动，主要靠摇腕来实现摇指。而压腕摇则是指将手腕放在一个支点上，这个支点通常为古筝的琴头，在这个支点上进行手腕的摇动，从而实现摇指。而扎桩摇则指在摇指的过程中，除了弹奏的手指之外，将其他的手指置于琴头上作为支点，进而对手腕进行摇动，实现摇指。

二、摇指的特点及分析

古筝是我国最古老的弹拨乐器之一，古筝弹奏最突出的特点就是以手指弹拨弹奏出多点相连的乐音，然后通过乐音流动延展音乐。在弹奏古筝时，单靠弹弦震动形成的音符根本无法保证声音识字的连贯，必须靠摇指技术来保证声音识字的充分与连贯。由此可见，摇指技术在古筝演奏技巧中的地位是非常重要的，古筝摇指技术探讨和研究。

（一）扎桩摇的特点及分析

在古筝练习中，扎桩摇是最常用的一种摇指指法，扎桩摇因为有一个支点，所以其具备良好的稳定性，在弹奏的过程中能够更加的稳定，而且扎桩摇的动作也很优美，能够给人带来视觉上的美感，而且在扎桩摇更加的适应于拇指摇，即将其他的手指作为支点，用拇指来进行弹奏，这个指法非常适合于初学者，用来打造古筝学习的基础最适合不过。而且扎桩摇因为有支点的存在，可以收获更好的颗粒性，能够使学习者更好地掌控弹奏力度。但是任何一行都没有成功的捷径，这需要不断地练习才能够熟练地应用，同时在练习扎桩摇的过程中，很容易出现手腕酸痛、僵硬的现象出现，从使扎桩摇可能会变成摇手臂，从而变成一个错误的姿势。因此在练习扎桩摇的过程中，切忌不要操之过急，需要心平气静的慢慢练习，而且还需要注意的是摇动的过程中摇的是手腕而不是手臂，要尽可能的将手腕的重心放低，在摇动的过程中尽量保证速度和力度的均匀，这样才能够更熟练的掌握扎桩摇。另外扎桩摇这一摇指技法比较适合于长音符的弹奏中，正因为音符长，所以采用扎桩摇将会收获更加稳定的弹奏效果，同时也能够更好地适应节奏上的变化，保证演奏的质量。

（二）食指摇的特点及分析

在古筝演奏中食指摇比拇指摇的使用要少很多，因此，很多人对食指摇不加重视，但是在很多时候，食指摇对于一些特定曲目而言能够发挥极大的作用。采用食指摇时进行弹奏时，拇指要在食指指甲底部的第一个关节处挤压，以稳定食指并增加其摇动的辅助力，其他三个手指自然放松即可，无需扎桩或者做其他辅助。弹奏中，手掌可放在琴头上，也可采用悬臂式手腕晃动法，用手臂的力量带动手腕的摇动，在这个过程中，食指主要是为了控制琴弦，并不需要其使用过多的力量。而食指摇的指法可以使用于需要食指法弹奏的古筝曲目中，比如“瑶族舞曲”中，用食指摇的方式可以将该曲目中瑶族姑娘的喜悦之情表现出来，同时也能够很好地将瑶族姑娘轻盈的舞姿表现出来。

（三）悬腕摇的特点及分析

在扎桩摇中，食指、中指、无名指等几乎没起到什么作用，他们在很大程度上被限制了，所以在一些时候为了更好地发挥这三指的作用就会选择悬腕摇，而悬腕摇能够赋予这三指更多的自由度，同时也给古筝的演奏带来了更多的活动空间。而在演奏中使用悬腕摇必须要有一个十分放松的状态，即整个手臂感觉没有任何的压力，又需要能够赋予其力量，更重要的是需要将力量传输到手腕上，手腕处用力，而手臂毫无力量的感觉，同时在将腕部保持水平的前提下，将更多的力量传送到指尖，以更好地实现摇指的动作。以一种轻松的悬腕方式进行摇指，就可以在古筝演奏中将灵活性表现出来，能够以一种灵动的感受传达出来，让欣赏着观看到优美的弹奏动作，更重要的是能够将长段的摇指更加灵动多姿的弹奏完。

（四）力度与摇指音色

在弹奏古筝时，不同的发源力、不同的用力幅度，所成音色也各不相同。其中，在演奏柔和優美的旋律时，多用手腕动作带动摇指，因为该动作幅度小，力度柔和，摇指弹奏音色表现也较弱。小臂动作带动摇指的力度较大，在演奏气势磅礴的声乐作品时，会用到这种摇指技法。大臂动作带动摇指时，力量惯性较大，摇指音头发音音响也较大。当需要突出摇指音头时，人们常常会用到这种摇指技法。身体动作带动的摇指力度，在摇指演奏中，身体带动的摇指力度，主要借助的是腰部、腹部力量，摇指力度通常要与演奏动作大小成正比，无论是身体动作带动还是小关节动作带动，肢体运动始终是音色变化、情感表达的基础和前提。如在演奏《春到湘江》这首曲子时，在摇指段落中，随着旋律变化，演奏者的身体动作也会有所变化，在乐曲旋律与外在表现美高度统一的基础上，乐曲的可欣赏性也大大增强。

三、结语

古筝这中国传统的音乐演奏，对演奏者有非常高的要求，首先需要演奏者要具备扎实的基础知识，同时在演奏的过程中还需要演奏者表现出优美的演奏姿势。而在古筝的演奏中，弹奏的技法也十分关键，合理的演奏技法能够将曲目的意境表现得淋漓尽致，所以在演奏过程中需要依据曲目的不同而选择不一样的摇指技法，这需要演奏者在平时的练习中多加练习。

参考文献：

[1]许春梅.浅谈古筝摇指技法在乐曲中的运用[J].北方音乐，2018，（15）：60.

[2]吴夏桐.论古筝摇指技法的发展与创新——以《将军令》、《战台风》为例[J].黄河之声，2017，（23）：136.

[3]高百坚.筝文四问——评《中国古筝摇指技法传承之研究》[J].中国音乐，2015，（03）：231-233.

[4]任艳柳.浅析古筝教学中的基本手型及弹奏技法问题[J].文艺生活·中旬刊，2017，（09）：213.

[5]田冰洁.古筝右手悬腕大指摇在作品中的运用[J].大众文艺，2016，（15）：136.

[6]姚盛俊.浅谈古筝演奏技法的发展——以“托劈”“摇指”“轮指”的发展为例[J].大众文艺，2010，（24）：7-8.