高师少数民族器乐课程教学的实践探究

丁国美

摘 要：随着我国社会化进程的加快，以及人们物质生活水平的提高，人们越来越注重对传统文化的继承和发扬。而民族器乐是我国民族传统音乐文化的主要构成要素，目前我国的民族器乐教学效果还不够理想。因此，高师院校应当结合时代的发展要求创新教学方式，丰富教学内容，注重理论和实践相结合的方式，拓宽少数民族器乐的传承和保护途径。本文就根据高师少数民族器乐课程教学现状进行分析，研究相应的解决方式。

关键词：高师院校 民族器乐课程 教学方式

民族器乐以其自身悠久的历史文化以及独特的音色而闻名，而随着全球化时代的来临，多元文化之间的碰撞，使民族器乐受到了一定的冲击。目前，我国的部分高师院校对于传承民族器乐的工作还有许多不足之处。此外，相应的音乐师资队伍中还对民族器乐知识有所欠缺。因此，如何改善民族器乐课程的教学达到传承传统音乐文化的目的，已经成为了各大高师院校亟待解决的重点问题。

一、高师院校传承和发扬少数民族器乐重要性

随着时代的发展进步，民族器乐教学已经逐渐走进各大院校的音乐课堂之中。让学生掌握一门民族乐器的演奏技能可以提高学生对于音乐的学习兴趣，同时，能够激发他们对民族特色音乐艺术的探索心理。

1.拓宽民族器乐文化传承的渠道

我国是一个多民族的国家，每个民族都有自己的民族文化特色，优秀的民族传统文化应该被继承和发扬。而学生是祖国的未来和民族的希望。因此，在高师开设民族器乐教学课程可以让学生通过对民族器乐以及相应的民族文化的学习，去了解我国丰富的民族历史文化背景，有助于促进学生增强民族自信心和自豪感。同时拥有一门民族器乐做特长可以增强学生的社会竞争能力。所以把少数民族器乐课程化为高师音乐教学课程中的重点教学目标，可以拓宽少数民族器乐文化的传承和保护的渠道。[1]

2.有利于帮助学生了解民族特色文化

民族器乐是用以传播少数民族民间传统文化的重要载体，在高师院校开设民族器乐课程的教学，不单单是为了让学生多学几件乐器的演奏技能，更为了能够让学生在对器乐知识的学习过程中，充分的了解民族特色文化。通过对民族乐器的学习延伸至对拥有这个乐器的民族进行研究，探讨乐器的发展史，帮助学生全面的认识中国各个民族之间的文化差异。

3.有助于提升学生的审美意识和审美能力

高师院校的许多学生在考入学校之前，或多或少的存在着没有接触过专业乐器学习的情况。因此，高师院校选择贴近学生生活的民族乐器进行音乐的学习，可以培养学生的音乐学习兴趣，帮助学生有效的提高音乐学习的能力。同时，对民族器乐课程的教学能够加强学生对民族音乐作品的欣赏能力，从而提高学生的审美观念和审美能力。

二、对高师院校民族器乐课程教学现状的分析

1.教学观念及教学模式

少数民族器乐教学是我国高师院校音乐教学课程中的重要组成部分，我国高师音乐教育起步相对较早，但随着时代的进步和教育改革要求的变化，传统的教学观念已经不能适应少数民族器乐的发展需求。同时，由于教学模式过于流程化，不具备自己院校的独特教学方式，与学生的发展需求和社会对人才的需要也不相符。长此以往，会耽误学生的学习能力的发展，严重的会影响学生的就业率，达不到高师少数民族器乐课程的教学目标。

2.课程设置方面

要想有效的继承和发扬传统的民族音乐文化，就应当将民族器乐的演奏课程列入专业必修课程当中。然而实际的高师教学规划当中，许多院校都把民族器乐课程放在了选修课程当中，甚至有的院校不对一年级刚入学的学生开放这门课程，只注重对声乐、钢琴以及舞蹈等课程的学习。课程设置的不合理，导致了许多高师院校的学生在学习过程中没有机会接触民族的乐器，更对民族器乐的相关知识点了解不够充分，十分不利于学生个人能力的全面发展以及民族器乐的发展。

3.教学师资力量

虽然目前的高师院校对于音乐专业的师资队伍建设有了较大的改善，但是还是存在着一些问题。主要是师资队伍的发展失衡问题，音乐系各专业的教师比例不协调，少数民族器乐专业的教师相对较少，甚至有的冷门专业都没有自己专门的教师，而是由其他音乐专业的教师兼任的。且高师院校忽略了对师资队伍的梯队建设，师资队伍水平影响了音乐教学质量的提高。[2]

三、高师院校改革民族器乐教学课程的策略

1.明确教学培养目标，优化师资队伍建设

民族器乐是我国民族音乐系统中的重要组成部分，它鲜明的体现了历代人民丰富的精神生活，体现着传统文化的特质。当下高师院校对于少数民族器乐课程的教学目标应当是，适应新课改达到教育改革要求和社会的发展需要，提高学生的综合知识技能和素质水平。高师院校只有坚持正确的教学观念，结合自身的实际发展情况明确教育教学的培养目标，才能培养出社会需要的人才。[3]

此外，少数民族器乐课程教学水平的提高，有赖于教师师资力量的发展。高师院校应当注重对音乐教师进行能力的培养，定期开展一些培训活动，交流研讨活动等等，提高教师的综合素养和教学能力，并制定相应的考核量化标准，從而为高师院校打造出一支高质量的音乐教师队伍，为少数民族器乐课程的教学质量提供保障。

2.丰富授课形式

高师院校想要提高少数民族的器乐教学效果，就必须丰富教学课程的形式。高师院校的音乐教师在授课的过程当中应当注意，尊重学生之间存在的个体差异性，针对每个学生自身学习能力的不同展开针对性的教学，遵循因材施教的原则。例如，一对一单独授课的方式。但是这种授课方式会相应的占用教学资源和师资，因此，教师在使用时需要注意与小组授课和集中授课方式相结合。根据学生的不同水平采取一对二、一对三等针对性的教学。同时，教师要注重学生在学习过程中的交流互动，按学习能力进行小组划分，抓住每个分组之中学生学习民族器乐的共性问题，布置相应的合作完成的作用，促进学生之间的交流，为学生营造一个积极和谐的教学环境和氛围。此外，还可以采取一些实践活动，把教学课堂搬到操场上、公园里、使学生贴近生活，从而提高教学的效率和水平。

3.丰富教学内容

高师少数民族器乐课程旨在培养学生的音乐能力。教师在授课过程当中，不仅要注重对学生演奏各类器乐能力的训练，还要注重学生对音色、音准以及节奏等的把握能力的提升，让学生掌握分辨乐器的能力。可以给学生播放一些现场演奏会的音频，让学生通过声音辨别其中的乐器，并带领学生讨论这种乐器在整首曲子的表演中起着什么样的作用。同时，在学生平时练习的时候，要注重对学生单独演奏能力的培养，设置相应的环节进行独奏比赛，让学生在良好的竞争环境之中，掌握少数民族器乐的演奏技巧，从而达到共同进步的目的。除了单独演奏，教师还要注重对学生齐奏、合奏以及重奏能力的训练。对于这方面的培训可以提升学生的合作意识和合作能力。

此外，对于少数民族器乐课程的教学中，还要注重对基础知识的传授。这不仅包括器乐的基础理论知识和演奏技巧，还包括了少数民族文化的知识。教师可以利用先进的多媒体技术，为学生制作一些微视频，PPT，动画等，还可以通过播放相关的电影，带领学生对所学的音乐作品以及器乐进行分析和讲解。同时还要分析作品背后的背景故事，帮助学生理解作品中所蕴含的情感，与作者产生心理上的共鸣，从文化角度理解音乐的境界，从而更好的学习少数民族器乐课程。

4.艺术实践的多元化

少数民族器乐演奏是一种传统的表演艺术形式，它能够为人们放松心情，缓解压力。因此，对于高师院校少数民族器乐课程的教学，需要从锻炼学生的演奏能力开始。有些学生会存在着怯场的现象，比如，在平时的训练中表现一直很好，可真正到了考试或者上台表演的时候就会方寸大乱，从而导致发挥失常。这就是缺乏演奏锻炼的体现。所以，高师院校的音乐教师应当注重在平时为学生树立起自信心，同时带领学生多参加一些丰富的实践活动。比如，以音乐系为单位举办联欢晚会，或者以院校为单位举办年度民族器乐演奏会。一点一点的为学生积累舞台实践经验。同时注重对学生的表现进行积极的肯定，促使学生对少数民族器乐课程学习的积极性得到提高。

艺术实践应当加入到少数民族器乐的教学计划中来，让实践课程全面的、有计划的贯穿于器乐教学的活动中来，提升学生民族器乐演奏水平的同时，还可以为高师院校的校园活动增添色彩。教师还应当敢于放手，让学生自己对實践活动进行策划，并自己进行有序的排练，以及演出舞台的布置，学生的站位安排等等，全都交由学生自己进行，可以从中锻炼学生的实践动手能力，促进学生的全面发展。这对于学生提前熟悉社会、积累创业经验具有十分重要的意义。

结论：想要提高高师少数民族器乐课程教学的教学效果，就需要音乐教师积极引入多样化的教学方法，丰富教学的内容。在教学过程中不断的结合学生的实际学习情况来改善自己的知识体系结构，并且要善于反思总结自己的教学经验。从而构建高效的民族器乐教学课堂，提高学生民族器乐演奏能力的同时，有效的继承和弘扬中华民族的优秀传统器乐文化。

参考文献

[1]胡美玲.构建高等音乐艺术院校少数民族乐器教育课程的思考[J].大舞台，2015（3）；

[2]王红艳.少数民族器乐专业课程教学的问题及对策[J].教育理论与实践，2017（9）：54-56；

[3]周楼胜.少数民族乐器在高师院校中的传承与发展探究——以广西为例[J].歌海，2018（1）.