奥尔夫音乐教学法范式下的幼儿园课程研究

苗启田

【摘要】奥尔夫音乐教学法作为世界主流的音乐教学法之一，有其独特的研究价值，能够把其与我国幼儿园五大领域课程结合起来，是一个值得研究的课题。奥尔夫音乐教育的核心思想在于“原本性音乐”和“本土化”两大问题上，本研究主要立足于此探讨其对于幼儿音乐教育的价值及如何能够将其与幼儿园课程相结合，在符合幼儿身心发展的前提下，为课程的内容设置、活动设计、活动策略等提供新的思路。研究将从三个方面展开，第一部分着重介绍奥尔夫音乐教育理念中“原本性音乐”及“本土化”特点，分析其对于幼儿园课程的启示和丰富;第二部分介绍构成幼儿园课程的内容，分析其与奥尔夫音乐教学法的共性并梳理出研究方向。

【关键词】奥尔夫音乐教学法;幼儿园课程

【中图分类号】G612                           【文献标识码】A

奥尔夫音乐教学法作为世界主流的音乐教学法之一，有其独特的研究价值，能够把其与我国幼儿园五大领域课程结合起来，是一个值得研究的课题。奥尔夫音乐教育的核心思想在于“原本性音乐”和“本土化”两大问题上。掌握并理解“原本性音乐”和“本土化”对于学习奥尔夫音乐教学法至关重要，分析其内涵是能够完成此项研究的核心。

一、“原本性音乐”与“本土化”概述

（一）“原本性音乐”与“本土化”的内容

1963年奥尔夫在奥尔夫音乐学院落成典礼大会的演讲中第一次提到了“原本性音乐”（Elementar Musik）什么是“原本性音乐”应该怎样去理解“原本性”奥尔夫本人将其比喻为“火种传递”，其一，“火种”有“燎原”的趋势，只要播下便会不断发展壮大，教师在音乐教学教育的过程中需注重音乐“火种”的培养。其二，“原本”的拉丁文是elementarius，意为基本元素、原始素材的、原始起点、适合于开端。原本的音乐是接近土壤的、自然的、机体的、能为每个人学会和体验的并能够适应于儿童音乐教育的。

“本土化”是在经济全球化的背景之下产生的，随着经济的发展，大型的跨国公司不断扩张自己的业务，公司的制度、盈利模式、人员等随着不同地区变化，这一过程大致可称为“本土化”。那么，奥尔夫音乐教学法就体现着这一特点，决定因素是“原本性”，正是注重音乐的原本、元素所以才能够在不同地区、国家、文化中发展壮大。奥尔夫音乐教学法在中本土化的过程已经经历了近一个世纪，在谈到任何奥尔夫音乐教学的时候头离不开“本土化”。

对于本研究而言，“本土化”是能够解决其与幼儿园课程和幼儿教育两个维度研究的主要途径。着重与解决奥尔夫音乐教学法与幼儿园课程在活动内容、活动策略、活动材料组织、活动方式等方面进行意义衔接。同时，以“原本性音乐”我指导探讨幼儿音乐教育的本质，合理有效的音乐体验是本阶段音乐学习的主要方式。

（二）“原本性音乐”与“本土化”二者对幼儿教育的启示

1.体验感受为主的幼儿音乐教学

根据心理学相关研究，儿童音乐能力发展的关键期是3-7岁。此阶段进行音乐学习能够起到事半功倍的效果。但是，此时的音乐学习应是着眼于终身音乐教育，培养幼儿学习音乐的兴趣和审美能力更重于此时的技能学习。幼儿的音乐情趣和审美能力关乎其终身音乐学习，如何培养幼儿的情趣和审美能力是一个较为复杂和深刻的问题，但体验感受音乐是其主要方式。

2.音乐即兴

音乐的即兴尤其是幼儿音乐教育教学过程中，需要有一定的规则和前提，否则便是没有意义的行为。最基本的规则和前提就是“原本性音乐”，即从点到线、从线到面、从平面到空间每一个阶段都应当建立在音乐可持续发展和基本元素上。使其能够不断丰富变化富有即兴空间终现“燎原之势”。

3.培养幼儿音乐趣味和审美感受

培养幼儿的音乐趣味和审美能力相较于音乐技能的学习更为复杂同时也更为重要，是人终身音乐学习的关键。幼儿音乐学习与技能学习有联系也有区别，练习在与任何音樂学习又离不开音乐技能，但侧重点和主要学习内容不同。没有很好的学习音乐的趣味和审美能力就无法真正学好音乐，音乐只是一种类同修车、打扫等技能了。

4.幼儿音乐教育的基础应当立足于幼儿音乐母语

人们的音乐教育一定要从他自己的民族传统上开始。虽然民间音乐常常是一些短小的形式，短时通过它们，将来可以去接近世界经典名作。只有具有艺术价值的音乐才可以作为幼儿的教学材料。民族的就是世界的，能够从传统音乐学习出发才能符合教育的基本规律，培养民族认同感。

二、奥尔夫音乐教学法范式下的幼儿园课程研究

（一）探讨奥尔夫音乐教学法在内容上与幼儿园课程的共性

幼儿园课程主要指的是五大领域课程，分别是社会、科学、艺术、健康、语言，在活动内容上选择的基本符合该时期幼儿的身心发展特点，同时贴近幼儿生活。这些内容同时可以做为奥尔夫音乐教学法的音乐素材，也符合其教育教学要求。如：按照节奏进行的儿童、童谣朗诵。在即兴方面可以表现为自我介绍，表演文字游戏等。在社会领域中可以通过奥尔夫音乐中的律动等内容锻炼幼儿的社会交际能力。在科学领域中可以和数学、排列、环境探索等方面进行有效的整合。在健康领域可以借助奥尔夫音乐教学法对节奏“元素性”朗读健康歌和有规则的即兴创新和将康有关的内容。那么在艺术方面，因为儿童的身心发展特点，所以在舞蹈方面奥尔夫音乐教学法中的律动很好的解决了这个问题。在如美术手工方面，奥尔夫音乐教学法在本土化的过程中产生了很多的自制乐器，这些自制乐器不但可以成为幼儿们手工制作的作品，同时也是一个能够进行演奏的乐器。提高了幼儿探究环境的兴趣，也体验了艺术的美。

（二）幼儿园音乐能力发展

1.歌唱能力及节奏感的培养

幼儿园歌唱技能的发展首先建立在儿童喜欢模仿歌唱的基础之上，教师通过自己有表情的歌唱，喚起儿童的兴趣，然后根据他们的情绪和能力带领他们参加歌唱。幼儿园歌曲的教唱是通过听和重复的方法进行。活动中开始是教师歌唱、提供示范，儿童倾听，在记忆中储存歌曲，并进一步模仿歌唱。

根据语言和歌唱在音乐教育教学中有一定的共性，可以注重节拍节奏的特点，利用儿童歌谣引入练习。选择由相同是指音符构成的，节奏较为单纯简单的歌曲或者是儿歌、童谣进行练习。值得强调的是在儿童歌谣、儿歌的选择上应当选择本民族传统的素材进行教学。节奏最好的表达方式是身体动作，幼儿会情不自禁的随着音乐进行动作就是这一表现。可以通过游戏动作使节拍节奏的学习更加立体多样，同时能够使幼儿充分体验到不同节奏节拍的特点。

2.音乐结构意识与即兴创作的能力

在一个较为完整完美的音乐作品中，所不可避免的是其有科学合理的音乐结构。结构的作用就是能够将音乐中各个要素有序的组织起来。对于整个作品中结构的理解和把握可以极大的促进音乐作品时的满足。因此，感知音乐结构的能力对于全面的审美体验具有重要的意义。所以这就要求培养幼儿从小具有对音乐分句、各个部分以致整体结构的清楚意识和敏锐感觉，并有好的音乐记忆能力。这些就是欣赏音乐和创作音乐的基础。

主要是可以通过固定节奏的模仿、断句旋律的模仿、问句和答句的相互游戏来进行音乐结构意思的训练和即兴创作能力。

3.听觉与音乐欣赏

幼儿时期是听觉能力发展的重要关键期，所以需要训练幼儿敏锐听觉能力。但是这不等同于专业的技能训练。幼儿园音乐教育中的听觉训练和歌唱活动密切相关，而且后面所有的音乐教育教学活动都离不开音乐听觉。可以通过以下方式进行训练，首先需要注意幼儿在歌唱的过程中注意培养音的高低意识;通过歌唱或者是律动、器乐合奏注重幼儿音的强弱分辨;还需在此基础之上进行音色的辨别训练和发展内心听觉。

三、结语

奥尔夫音乐教学法之所以称之为教学法是因为其蕴含着教育学及教育心理学的理论，是符合人学习的规律，这也是奥尔夫音乐教学法“人本主义”的体现。在音乐教育教学中尤其是幼儿音乐教育教学是音乐学习的研究难点，能够科学合理的培养幼儿的音乐能力是一个永远值得研究的命题，本文只是较为浅显的在个别层面予以表达观点。希望有更多的研究可丰富此类研究，为幼儿音乐学习提供理论支持和实践方案。