【摘要】本文主要对琵琶轮指系统下的几种常用轮指类型的运用与教学方式进行了讲述,对两种训练轮指的思路和方法进行了细致的概括,希望能够提高轮指的连贯性和流畅感,提升音乐的质感与表现力。
【关键词】轮指;独立性;耐力;旋律性;训练方法
【中图分类号】J632 【文献标识码】A
引言
琵琶,是一件流传在中国文化中已有2000多年历史的民族乐器。经过时间的沉淀、历代音乐人的探索与传播,在形制上极大程度地扩宽了其音域范围,演奏上创新了多种演奏技法,丰富了它的音乐表现能力,使它在祖国的润泽大地上生根发芽、遍地开花,深受民众的喜爱,成为最具有代表性的民族乐器之一。
轮指,指的是右手五根手指指端依照食指、中指、无名指、小指、大指的顺序依次向外拨弦的动作,把弹拨弦乐器的点状音连成线状音,弹奏时手型犹如绽放的花朵,具有非常鲜明的特征。
一、轮指类型的技术解析
(一)五指轮
在学习轮指中最基础的是先从五指轮开始,由于其出指顺序有悖于我们的用指习惯,因此,初期学会轮指是比较困难的,必须要注意手型是否标准,而后注意弹出音色的质量等,这些要求在后期对轮指音色的提高和自如地运用下有着密不可分的关系。所以,在轮指的初期教学上一定要注意以下几点:
1.手掌空心拳头状,手背舒展且松弛,虎口打开,大指与食指围成“龙眼形”,其余手指自然弯曲。
2.手指依次向外弹出,指尖发力,食指、中指、无名指、小指弹出后保持,最后大指做挑动作,同时四指回收到最初手型,要求手指在没弹出时自然松弛、弹出后直而不僵。
3.要求五指出指速度均匀、音区统一,音色饱满明亮。
五指轮是轮指系统内最基础的指法,被广泛应用到乐曲当中,常出现在乐曲的整节拍内和结尾处做装饰。中速的情况下一拍数两个五指轮,根据节拍的速度和长度还会将两个或多个五指轮叠加起来。五指轮在乐曲中突出了琵琶的音色特性,如在江苏民歌《茉莉花》中,五指轮的应用画龙点睛地凸显了民族五声音阶曲调的清丽感,让人仿佛嗅到了茉莉花的香气,给人以轻盈活泼的感觉,是其他乐器指法不可替代的。
(二)四指轮
四指轮是著名琵琶演奏家、作曲家王惠然先生首创的一种指法,把大指解放出来,由食指、中指、无名指、小指依次弹出。王惠然先生在他的作品《彝族舞曲》中就巧妙地应用了四指轮,为乐曲进入主题旋律作了背景铺垫。如在引子部分,头音就使用了四指轮做出优雅轻柔的装饰音,旋律慢起渐快,抓住了听者的耳朵,营造出虚无缥缈的感觉,为听者徐徐地打开了在月色朦胧烟雾缭绕下的彝族山寨。
(三)长轮
长轮是指无数个五点轮在限定节拍中的无缝叠加,要求每一个音都要保持连贯且速度均匀。在传统琵琶独奏曲和现代独奏曲中,常用大段落的长轮来抒发情感、描绘景色,长轮不仅可以描写出诗情画意的景象,表达富有歌唱性的旋律,还能营造出冰冷紧张的氛围,可谓是“能文能武”。
(四)內弦轮
内弦轮指的是在二、三弦进行的轮指动作。由于琵琶四根弦间隔较近,故在轮内弦时很容易不小心触碰到其他弦音,造成音色杂乱、不干净的情况。所以,与在一、四弦上的轮指不同,轮内弦时想要得到干净的音色就不能像轮外弦一样把手指伸直打开,手指需保持松弛弯曲着小范围进行轮指动作,控制手指的力度,指甲轻巧地接触琴弦并且缩小五个手指弹出距离,内弦轮对演奏者手指的细微控制力有着极高的要求。在琵琶独奏曲《诉——读<琵琶行>有感》的引子部分大量应用了内弦轮这一演奏技法,在二弦、三弦轮奏出较色彩较暗的音色,映画出“浔阳江头夜送客,枫叶荻花秋瑟瑟”之景——在深秋的夜晚,秋风吹拂着枫叶荻花,又要送走客友,好一片悲悯荒凉景象。内弦轮的使用在开篇就点明了乐曲的情绪色彩,凄婉而萧瑟。
二、常用轮指训练方法
在弹奏轮指时,最基本的是要求五根手指弹出的音量相仿,速度均衡和音色统一。由于每个人的手指粗细不均、长短不一,且轮指的出指方式又有悖于用指习惯,所以即使学会了要想要达到基本要求也是比较困难的,并且随着乐曲难度的增加,对轮指音色、耐力等各方面的要求也会随之而提高。面对这样的情况,就必须要佐以正确且高效的练习方式来训练轮指。下面介绍两种轮指的有效训练方法:
(一)分解练习
食指与大指是我们的常用指,在力量、灵活度和独立性上都会强于中指、无名指和小指。要求五根手指达到音量音色的统一,则必须要单独训练中指、无名指和小指的指力与独立性,所以,分解练习的意思就是把食指、中指、无名指、小指单独拆开与大指进行“弹挑”组合起来练习,可以选取李光华先生主编的《琵琶曲集》中第三级乐曲手拿的第三条手指练习作为轮指的分解练习曲,以“食大”“中大”“名大”“小大”这样的手指搭配在练习曲上进行慢速的弹挑每个组合各一遍。在中指、无名指、小指分别与大指进行组合弹挑时,应注意击弦点位置的统一,不要使“弹”与“挑”音质区别过大。这样的训练能够在长久的练习中逐步增强中指、无名指、小指的指力与独立性,逐步与大指和食指的力量保持平衡,使轮指的颗粒性与线性感更加清晰和连贯。
(二)速率练习
轮指的速度根据乐曲节奏需要一般可分为慢速轮、中速轮和快速轮,它的强弱快慢结合同样能够增加音乐的层次感和表现力,不过很多习琴者在学会了轮指后,就发现难以控制轮指速度,常常出现“慢不下去,快不起来”的情况,在弹奏时出现这一原因应归结于各手指的独立性和连接性不好,所以,要结合练习曲对五指进行独立与连接练习。笔者所采用的具体方法是把轮指的五点与练习曲上的音契合在一起进行极慢速弹奏,在熟练后逐渐增加节拍速度。这样的练习方式能够增强各个手指的独立性以及连接性,有效地控制住轮指的速度,并根据乐曲的情绪所需变化轮指的速率。
三、结语
琵琶轮指,常常是众多演奏家努力专研如何不断提高、创新在乐曲中的运用为琵琶音乐做出贡献的话题,也是习琴者不断学习、力求增加琵琶演奏的内在层次与提高演奏艺术高度的对象。演奏者必须要经过正确且长期的训练打下扎实的基本功才能达到基本演奏要求,所以我们在学习轮指时不仅仅在了解与运用上要有正确规范的认知,在训练上也要佐以高效正确的方法,这样才能得到突破性的提高,提升乐曲的整体音乐表现力。
参考文献
[1]刘德海.每日必弹琵琶练习曲[M].上海:上海音乐出版社,2010.
[2]于雅丽.琵琶轮指的速练[J].中国音乐,1989.
[3]刘美丽.论琵琶轮指与练习[J].天津音乐学院学报, 2001.
作者简介:黄恒(1994—),女,汉族,贵州兴义人,贵州民族大学音乐舞蹈学院硕士研究生