例谈音乐课堂中的歌唱教学

王庆秋

摘 要：歌唱教学作为音乐课中一个重要的组成部分，是表现音乐、表现情感的重要方式。《义务教育音乐课程标准》中指出：歌唱教学的意义在于激发学生的学习兴趣，培养音乐能力，提升人文素养，加深审美体验，为终身热爱音乐奠定基础。以苏少版五年级下册《划船歌》为例，从有效律动，初步感知；结合图谱，场景再现；范唱引路，主动品读三个方面，讲述了音乐课堂中歌唱教学的一些有效方法。

关键词：小学；音乐课堂；歌唱教学

“歌唱”与人类“与生俱来”，有了语言，便有了歌唱。一个个音符按照固有的律动贯穿了生命，流淌着智慧。歌唱无处不在，到什么地儿唱什么曲，到什么山唱什么歌，人类用歌唱领悟着、诠释着生命，用生命享受着，拥抱着歌唱。

刚入学的小学生，稚嫩的声音没有经过雕琢，他们的歌声是“喊歌”，而不是歌唱。作为小学音乐教师的我们，如何很好地引导学生进行科学的演唱，是音乐教学中需要深入思考的问题。

教学实践中，如果简单将发声方法的讲解加入到课堂中，学生会因为枯燥而无法坚持；还会因为不理解而失去学习兴趣。那么，如何能更好将声音训练和歌曲教学结合到一起？笔者在教学中不停的探索，现结合《划船歌》一课的教学实际谈一谈。

《划船歌》选自苏少版小学音乐五年级下册，是一首印度尼西亚歌曲。该曲前半段旋律优美，表现了船工们在平静的海面上悠闲自在划船的情景；后半段旋律有起伏，着力刻画出船工们奋力划桨，小船奋力驶向远方的生动情景。

一、有效律动，初步感知

旋律与节奏密不可分，节奏可以独立存在，而旋律一定是与节奏相结合的。所以，歌曲的节奏把握非常重要，而把握节奏最有效的方式，就是律动体验。

《划船歌》歌曲连续使用切分节奏和后半拍起唱的乐句。教师从一开始，就结合歌曲的特点，用《星星索》导入，让学生体验船歌的摇晃感，同时感受来自海上的静谧。当学生全部沉浸在乐曲中时，再顺势引导学生，开始做划船动作，体验歌曲前半段的弱起节奏。在划船的过程中，先是原地划船，然后加入木鱼突出强拍划，再行进划船，最后还加入了鼓声调转行进方向，循序渐进，既帮助学生感受了节奏，又帮助学生了解歌曲结构。

学生在反复聆听和活动中，弄清了歌曲的节奏特点，也分清了乐句，为接下来歌曲学习奠定了基础。

二、结合图谱，场景再现

《划船歌》共有两个段落，前半段旋律相对平静，后半段有起伏，表现了两种不同的场景。所以，在演唱歌曲时，从技巧上来说，教师要用连贯、优美的歌声演唱歌曲前半段，要用有控制的声音演唱歌曲的后半段。

为什么后半段是需要有控制的声音呢？如何才能做到用有控制的声音演唱后半段呢？因为，歌曲后半段中出现了八度大跳音程。不少老师在教学中，过分强调了八度大跳的音程关系，形成的“大浪”的形象，而学生也顺势自然而然地企图通过喊叫达到“大浪”的效果。因此，后半段大跳时声音的控制就成为了本首歌曲亟待解决的问题。笔者在后半段教学中，结合了图谱，再现船工看到浪花时划船的情景，恰到好处解决了这个难题。

学生在老师的启发下，明白了怎么用有控制的声音来演唱八度大跳，轻松克服了喊叫的歌唱行为。

三、范唱引路，主动品读

兴趣是最好的老师，如果你对一件事情产生了兴趣，那么，你会全身心投入进去做这件事情。在歌唱教学中，教师的范唱对激发学生歌唱的兴趣是最直接的一种方法。当学生听到老师用心、用情的歌唱时，他会被感染，从而产生一种主动学习的欲望。所以，教师的范唱一定要有感染性，这就要求教师本身对歌曲充分的理解，并且有较好的歌唱基本功。

学生对歌曲的节奏和旋律有了一定的积淀，又聆听了老师深情并茂的范唱，对于歌曲的学习，有了更加浓厚的兴趣。在老师的引导下，学生迫切希望了解歌词的内涵，体会船工的内心世界，从而能够更好地演唱歌曲。

如：歌曲中有一句歌词这样说道：“你可忘记美丽的衣裳，但你不要把我遗忘。”这句話是什么含义呢？怎么理解呢？笔者查阅了相关的资料，了解到船工们的生活状态是需要经常出远门的。所以，他们希望他们的亲人不要淡忘自己，就算把美丽的衣服忘了，都要时刻惦记着自己。

能够深情演唱一首歌曲，必定是在理解了歌词的基础之上。单纯地从节奏和音准上训练声音，是有一定的效果，但是那种发自内心的情感很难找到，歌曲演唱也很难打动别人。所以说，歌曲演唱的最高境界，便是以情动人。

综上所述，歌唱教学要从学生的需要和特点出发，遵循音乐教育的规律，激发学生的兴趣，让学生在歌唱中获得歌唱的知识与能力，并在有情感的表现过程中提高音乐综合能力，达成音乐课程的育人目标。

参考文献：

刘均逸，邰方.小学音乐教学方法与策略[J].华东师范大学出版社，2011.